Ashtu si Jesus, Elvis ose Obi-Wan Kenobi, David Bowie duket më i madh në vdekje sesa në jetë (dhe po, ai ishte shumë i madh edhe kur ishte gjallë). Heronjtë mund të fitojnë ditën, por legjendat jetojnë përgjithmonë, dhe Bowie tani është ngjitur në legjendë, duke u bërë”arketipi i yllit të rock-messiah”(fjalët e tij) pas të cilit formoi personazhin e tij Ziggy Stardust. Që nga vdekja e tij në janar 2016 në moshën 69-vjeçare, mund të mendoj për të paktën dy dokumentarë të tjerë të Bowie që kanë dalë, së bashku me ribotimet, retrospektivat dhe homazhet nga ata që e kanë njohur ose thjesht e kanë kopjuar.
Filmi i vitit 2022, Moonage Daydream, është festimi më i fundit i jetës dhe punës së Bowie dhe aktualisht është i disponueshëm me qira në një sërë shërbimesh transmetimi. Ai u drejtua nga Brett Morgan, i cili i dokumentarëve të mëparshëm The Kid Stays in The Picture dhe Kurt Cobain: Montage of Heck ndërthuri animacion dhe veprim live për të treguar historitë e tyre. Filmi i parë që u autorizua zyrtarisht nga pasuria e Bowie, ai përmban pamje të papublikuara më parë nga arkivat e Bowie, duke përfshirë shfaqje të rralla live dhe filma shtëpiak. Jo saktësisht një bio-dokument, sigurisht jo një film koncerti, kolazhi i tij i tingullit dhe vizionit përpiqet të shpjegojë madhështinë e tij, ndërsa tregon praninë e tij këtu në Tokë.
Nga”Space Oddity”Tek”Blackstar”, hapësira e jashtme ishte gjithmonë një ngjyrë e njohur në paletën e piktorit të Bowie. Filmi fillon me një zë të Bowie që diskuton Zotin, kohën, kujtesën dhe dëshirën ndërsa në ekran shfaqen grafika të pamjeve nga hëna dhe astronautëve të vdekur. Më pas ne udhëtojmë përsëri në Londër në fillim të viteve 1970, ku vajzat e vogla angleze qajnë jashtë shfaqjeve të tij, ndërsa Bowie dhe Spiders nga Marsi kënaqen me Jeff Beck-un e ndjerë së fundmi në”Love Me Do”të Beatles. p>
Pa u zhytur në kronologji, Moonage Daydream mbulon bazat e jetës së Bowie përmes intervistave arkivore dhe montazheve fotografike. Bowie e vlerëson ndjenjën e tij të tjetërsisë për edukimin e tij; mërzia mbytëse e periferive të Londrës dhe martesa pa dashuri e prindërve të tij. Vëllai i tij i madh i ofroi një litar shpëtimi, duke e prezantuar atë me artin, xhazin dhe letërsinë, por iu nënshtrua sëmundjes mendore duke lënë zgjebe që Bowie do të prirej dhe më pas do t’i shqiste gjatë gjithë jetës së tij.
Biseksualiteti i Bowie diskutohet shkurtimisht, megjithëse në të vërtetë ai jetoi si një burrë heteroseksual për shumicën e jetës së tij. Megjithatë, edhe nëse do të ishte thjesht një servis buzësh, imazhi i tij lakues gjinor – prirja për make-up dhe fustani i çuditshëm – krijoi një plazh për gratë, anëtarët e komunitetit LGBTQ dhe të tjerët që të gjenin këmbët e tyre në mjediset shpesh macho. i rock n’roll. Duke reflektuar më vonë, ai thotë se po përpiqej të thërriste ata”zota grekë që mund të lindnin veten”dhe kishin”atribute si femërore ashtu edhe mashkullore”. Epo, si thua për këtë?
Pasi arriti famën dhe yll, Bowie u transferua në L.A.,”një qytet që e urrej”, si një lloj testi i qëndrueshmërisë psikologjike dhe u bë gjithnjë e më i çuditshëm. Pamjet nga koha e tregojnë atë duke u dukur vërtet alien, i hollë me sy zvarranikësh që i dalin nga koka. Duke kërkuar rinovim, ai u zhvendos në Berlinin Perëndimor ku bashkëpunoi në një seri albumesh me Brian Eno, të cilat e vendosën atë përpara epokës së re që ai kishte frymëzuar në ekzistencë. Ironikisht, ndërsa Bowie foli për eksperimentimin dhe procesin, epoka rezultoi në disa nga këngët e tij më të dashura. Me theksin e tij në pamjet dhe veshët për tendencat e reja muzikore, Bowie u krijua për vitet 1980.
Pas vitesh në avantazh, ai ndjeu nevojën për t’u lidhur me njerëzit dhe gjeti pranim në rrjedhën kryesore amerikane. Ai flet për bërjen e muzikës që është e ngrohtë, e thjeshtë, emocionale dhe pozitive. Kur nuk mbushte stadiume, punonte si aktor dhe krijonte piktura dhe skulptura në kohën e lirë, të bukura nga pamja. Ndryshimi, natyrisht, ishte e vetmja konstante në jetën dhe artin e Bowie. Duke shmangur akuzat për shitje, vitet’90 e panë atë duke filluar projekte të reja dhe duke bashkëpunuar me artistë më të rinj.
Ndërsa Bowie ndihej si në shtëpinë e tij gjatë dekadës, pamjet e tregojnë atë duke luftuar për t’u dukur aktual, duke veshur pantallona lëkure dhe një pastrues i zbukuruar me Union Jack. Për herë të parë në jetën e tij, ai nuk duket i çuditshëm, por budalla. Në fund të të 40-ave, Bowie u martua me modelen Iman. Çmendurisht i dashuruar, ai ishte më i gatshëm të vinte karrierën e tij përpara marrëdhënieve të tij. Udhëtimet vinin më rrallë, por puna nuk pushoi kurrë. Videoja që tregon Bowie duke punuar me ethe mbi një kanavacë gjigante, e cila përmban kokën e një minotauri dhe një balerin të veshur në natyrë, flet për një projekt për të cilin nuk jam në dijeni, por padyshim që e kisha afër zemrës së tij. Bowie do të punonte deri në vdekjen e tij, duke lëshuar albumin Blackstar dy ditë më parë, një lamtumirë përfundimtare përpara se të kthehej në pluhur.
Moonage Daydream ka shumë për ta rekomanduar, por mund të tërheqë vetëm fansat e fortë të Bowie. Pamjet e drejtpërdrejta janë mahnitëse, duke ju kujtuar se përveç ideve të tij të larta dhe sensit të modës, Bowie ishte një vokalist dhe interpretues i talentuar që gjithmonë i grumbullonte grupet e tij me muzikantë të jashtëzakonshëm. Por nuk mjafton dhe performancat shpesh janë të turbullta dhe të mbingarkuara nga zërat dhe grafika. Si bio-dok, është impresionist në rastin më të mirë, gjë që nuk është domosdoshmërisht problem, por edhe në më shumë se dy orë, shumë gjëra janë të nxituara. Rezultati përfundimtar është i ngjashëm me një video-album të”Bowie’s Greatest Hits”pa substancë të mjaftueshme për t’u kënaqur plotësisht.
Benjamin H. Smith është një shkrimtar, producent dhe muzikant me bazë në Nju Jork. Ndiqni atë në Twitter:@BHSmithNYC.