David O. Russell trở lại với Amsterdam (hiện có trên VOD), một bộ phim kinh dị-hài nửa lịch sử với mega-dàn diễn viên có những cú xoay người khổng lồ và suýt chút nữa nhưng cuối cùng lại không giống quá nhiều thứ, bạn không thể không thích nó. Vị đạo diễn quậy phá đã có một thời gian dài với The Fighter, Silver Linings Playbook và American Hustle-ba giải Oscar đạo diễn xuất sắc nhất, hai giải kịch bản-đã kết thúc bảy năm gián đoạn trong thời trang ngoạn mục, tuyển chọn Christian Bale, Margot Robbie, John David Washington, Chris Rock, Anya Taylor-Joy, Rami Malek, Michael Shannon, Mike Myers, Zoe Saldana, Robert De Niro, Timothy Olyphant, Andrea Riseborough và Taylor Swift cho một bộ phim bị rơi và cháy phòng vé trong phong cách hùng tráng, thua cuộc công ty mẹ Disney khoảng 100 triệu USD. Rất tiếc. Tuy nhiên, điều đó không có nghĩa là nó không đáng xem.
‘AMSTERDAM’: PHÁT HIỆN NÓ HAY BỎ QUA?
Ý tưởng chính: RẤT NHIỀU ĐIỀU NÀY THỰC SỰ ĐÃ XẢY RA, đọc thẻ tiêu đề và không bạn tin điều đó. Fargo cũng có một cái tương tự, và tất cả chúng ta đều biết nó chỉ hiệu quả với chúng ta. Dù sao, NEW YORK, 1933: Burt Berendsen (Bale) và Harold Woodman (Washington) đã là bạn thân trong 15 năm. Họ gặp nhau tại Pháp, chiến đấu trong Chiến tranh kết thúc mọi cuộc chiến, khi Burt đứng lên đấu tranh cho những người lính Da đen bị cấp trên đối xử như những công dân thấp kém hơn của họ. Burt và Harold hứng rất nhiều mảnh đạn, và được đưa tay đến bệnh xá, cả hai đều chảy rất nhiều máu. Burt đã phải đối mặt với điều tồi tệ nhất của nó-mất một mắt, sẹo trên khuôn mặt đáng kể, lưng bị rách, trong tình trạng phải nẹp lưng suốt đời. Một y tá tên Valerie (Robbie) đã lấy những chiếc khay đầy kim loại lởm chởm từ thịt của họ và biến nó thành tác phẩm nghệ thuật. Kim loại, đó là-điêu khắc, tranh có kết cấu, những thứ tương tự. Họ nhanh chóng trở thành bạn bè và trốn thoát đến Amsterdam, nơi họ hát và nhảy cùng nhau và Harold và Valerie yêu nhau.
Điều đáng chú ý là tôi đang kể câu chuyện này theo kiểu tuyến tính vì những thứ năm 1918 là một hồi tưởng và nó chỉ dễ dàng hơn theo cách này. Dù sao thì Burt cũng quay trở lại New York, để tiếp tục sự nghiệp bác sĩ và quay lại với vợ Beatrice (Riseborough), một phụ nữ xã hội cao bị cha mẹ chế giễu Burt là người lai Do Thái. (Anh ấy thuyết phục rằng họ khuyến khích anh ấy nhập ngũ với hy vọng anh ấy sẽ bị giết.) Burt đã tận tâm giúp đỡ các cựu chiến binh với bệnh tật của họ. Anh ta cũng đã sử dụng quá nhiều loại thuốc cho chính mình. Trong khi đó, Valerie biến mất vào một đêm, khiến Harold đau lòng; anh trở lại New York và lấy bằng luật. Điều đó khiến chúng ta liên tưởng đến âm mưu quan trọng ở đây, nơi một phụ nữ trẻ (Swift) thuê Harold đại diện cho cô ấy và Burt để giúp thực hiện khám nghiệm tử thi. Cha cô đã dẫn đầu trung đoàn của họ trong cuộc chiến, và cô tin rằng cái chết của ông là không đúng lúc. Nhưng cái chết của cô ấy chắc chắn là như vậy, bởi vì họ đang đứng ngay bên cạnh cô ấy khi một tên côn đồ thối nát (Olyphant) xô cô ấy dưới bánh của một chiếc xe tải đang di chuyển và đổ lỗi cho họ. Họ bỏ đi.
Hãy chờ đợi, bởi vì tất cả những điều đó chỉ mới bắt đầu. Có một điểm mà Burt nói: “Được rồi, mọi thứ diễn ra cùng một lúc” và đó là cách xây dựng kịch bản. Những nỗ lực của Burt và Howard để thoát ra khỏi bánh xe của cốt truyện này bao gồm: Sự giới thiệu lại của Valerie, người có anh trai Tom (Malek) là một người đam mê xem chim, và một người đàn ông rất nhiều tiền và có ảnh hưởng, và một người chồng của một người độc đáo-cùng nhau mất trí (Taylor-Joy). Hai thám tử (Matthias Schoenaerts và Alessandro Nivola) trên đường mòn của Burt và Harold. Một cặp điệp viên chuyên nghiệp (Myers và Shannon) đóng giả làm thương nhân đeo kính. Nhà nghiên cứu bệnh học (Saldana), người có thể dành cho Burt tình cảm thực sự hơn là vợ của anh ta. Và Tướng quân Gil Dillenbeck (De Niro) được trang điểm, người có thể giúp các nhân vật chính của chúng ta đi sâu hơn vào những thứ mà họ cần phải tham gia trước khi họ có thể thoát ra khỏi nó. Độ sâu, chính xác, là dưa chua này? Tất nhiên là khá sâu sắc như những món dưa chua.
Nó sẽ nhắc bạn về những bộ phim nào ?: Amsterdam nói về cuộc sống hối hả của người Mỹ thuộc một loại hình khác, một chủ đề hiện đại hơn , và tăng đột biến với một chút âm mưu của Hitchcockian và sự hài hước đen tối. Tôi cũng xem nó như một người em gái-có thể giống như một người chị em cùng cha khác mẹ-bộ phim của Guillermo del Toro có tham vọng tương tự (mặc dù có thẩm quyền hơn) ở Hẻm Ác mộng.
Màn trình diễn đáng xem: Nhân vật của Robbie hơi loang lổ xung quanh các cạnh-OK, tất cả các nhân vật đều có mực xung quanh các cạnh-nhưng cô ấy đã tận dụng tối đa một vài cảnh quay trực tiếp khung hình trung tâm, trong đó cô ấy đưa ra những lời khẳng định nghiêm túc cắt qua một số cốt truyện và các câu chuyện theo chủ đề để nhắc nhở chúng tôi/họ/bất kỳ ai đang lắng nghe về những điều quan trọng ở đây.
Cuộc đối thoại đáng nhớ: Cuộc trao đổi giữa Burt và vợ của Tướng quân:
“ Bạn gọi chồng mình là’Tổng’? ”
“ Chỉ vào các ngày trong tuần. ”
“ Bạn gọi anh ấy là gì vào cuối tuần? ”
“ Đó là một câu hỏi rất riêng tư. ”
Giới tính và Làn da: Không.
Ý kiến của chúng tôi: Thực tế là Amsterdam không phải là không thể có vẻ như là một phép lạ nhỏ. Nó có hài hước như chúng ta mong đợi không? Không. Nó có hồi hộp như nó phải thế không? Không. Có mất mãi mãi để đi đến vấn đề không? Đúng, nhưng cuối cùng nó cũng đến đó, và đó là một mũi nhọn chết tiệt nhắm vào những người giàu có và quyền lực, những người giải thích các giá trị của Mỹ qua lăng kính của chủ nghĩa tư bản vô đạo đức. Sử dụng Âm mưu kinh doanh thực tế-một âm mưu đảo chính phát xít của Hoa Kỳ được cho là được lên kế hoạch bởi một nhóm doanh nhân bí mật vào năm 1933-làm cơ sở của mình, Russell quay một câu chuyện điên rồ không đạt được sự phi lý thú vị của Anh em nhà Coen hay âm mưu hấp dẫn của Hitchcock, nhưng thay vào đó, kết thúc bằng một nốt nhạc nhẹ nhàng, chân thành bắt nguồn từ tình bạn của các nhân vật Bale, Washington và Robbie: Thời điểm tốt đẹp đến và thời điểm tốt đẹp đi, nhưng sẽ luôn có sự đồng hành, kỷ niệm ấm áp, nghệ thuật, âm nhạc và tình yêu.
Sắp xếp lại những thứ lộn xộn của bộ phim này, tôi tin rằng Russell khẳng định rằng tình cảm như vậy là điều chúng ta nên rút lui khi có vẻ như thế giới xung quanh chúng ta đang sụp đổ và có nguy cơ bị nuốt chửng bởi những thứ to lớn như lòng tham và định kiến, và giơ tay nếu đó là điều khiến bạn lo lắng về thế giới hiện tại của chúng ta. Giá như anh ấy dành nhiều thời gian hơn với bộ ba cốt lõi, những người tận hưởng những giây phút phản ứng hóa học sâu sắc khi họ không bị các nhân vật thả thính và các ngôi sao khách mời đặc biệt thúc giục, như America is the Love Boat và Titanic, và trong khi nó gần chìm xuống, Burt và Harold và Valerie tìm ra chuyện cá nhân của họ theo một cách hài hước, ngoắt ngoéo, có phần thông minh.
Bale và Robbie là trung tâm của bộ phim, hai người trước đây linh cảm và kỳ quặc và hoạt hình nhưng tốt có chủ đích và đáng yêu, và cái sau thể hiện sự chân thành giống như tia laser. Đối với phần còn lại của dàn diễn viên, họ không được trao đủ năng lực để làm, tài liệu thiếu sự nổi bật cho phép họ phát huy tài năng và cá tính của mình và vượt lên trên đỉnh cao và đáng nhớ. Shannon, Malek, Taylor-Joy và những người tương tự thêm vào đủ màu sắc và sự lập dị để bộ phim không có vẻ lãng phí tài năng. Có những điểm mà Russell dừng lại và bỏ qua phần lồng tiếng cho Bale để làm rõ cốt truyện khó sử dụng và chúng tôi hoan nghênh, cảm ơn bạn, ngay cả khi nó khiến con đường gập ghềnh và không bằng phẳng. Thật khó để không đánh giá cao những thay đổi lớn mà Russell thực hiện, nét đặc biệt trong phong cách của anh ấy và, sau khi mất cân bằng với giá vé uy tín, anh ấy trở lại với những tông màu đặc trưng hơn.
Lời kêu gọi của chúng tôi: STREAM IT. Amsterdam là một kẻ điên rồ, tốt hơn và tồi tệ hơn, nhưng nó không phải là một kẻ ngu ngốc.
John Serba là một nhà văn tự do và nhà phê bình phim có trụ sở tại Grand Rapids, Michigan. Đọc thêm tác phẩm của anh ấy tại johnserbaatlarge.com .