W tym eseju wideo FandomWire odkrywamy, dlaczego Wszystko, wszędzie i na raz jest idealnym filmem wieloświatowym.
Obejrzyj poniższy film:
Subskrybuj i włącz dzwonek powiadomień, aby nigdy nie przegapić żadnego filmu!
Wszystko wszędzie i wszędzie Czy od razu jest najlepszym filmem wieloświatowym?
Multiwersum było spekulowanym i rozważanym pomysłem odkąd pamiętamy. To niezwykle filozoficzna i teoretyczna koncepcja, która doskonale pasuje do świata opowiadania historii i rozrywki. Jeden z najwcześniejszych przykładów przedstawiania alternatywnego wszechświata na ekranie pochodzi z czwartego odcinka Strefy mroku, „The Parallel”, w którym astronauta w kosmosie powraca na zmienioną i zauważalnie inną Ziemię. To był punkt wyjścia, ale w następnych latach nie zabraknie opowiadań science fiction, które będą chciały zająć się skomplikowaną tematyką wszechświatów równoległych i linii czasu. Od Star Trek po trylogię Powrót do przyszłości, widzowie byli pochłonięci pomysłem, że alternatywne wersje ich samych mogą istnieć jednocześnie.
Jednak nawet najlepsze tropy gatunkowe mogą zacząć wydawać się nadęte i niepożądane, gdy są nadużywane. Dziś Marvel i DC z pełną mocą opierają się na narracji Multiverse. A jednak, pośród tego nasycenia Multiverse w kinie, Everything Everywhere All At Once zostało wydane z zaskakującym uznaniem i fanfarami. Z imponującym wynikiem 95% Rotten Tomatoes i krytykami takimi jak Matt Hudson z „What I Watched Tonight” piszącymi: „Bonkers. Chaotyczny. Dziki. Filmowy indywidualista. Wszystko wszędzie i wszystko na raz to rzadka gratka” – ten przełomowy film wyszedł z bramy mocny i nadal nabierał rozpędu.
Więc jak to się stało? W jaki sposób dziwny, mały film stosunkowo nieznanego duetu filmowego Daniela Kwana i Daniela Scheinerta, znanego pod wspólną nazwą „Daniels”, pokonał szanse na osiągnięcie sukcesu na wysokościach znacznie większych niż filmy takie jak Doctor Strange In The Multiverse of Madness i Spider-Man: No Way Home, dwa filmy o podobnej tematyce z dużą rzeszą fanów? Sedno sukcesu Everything Everywhere All At Once, nie tylko wśród krytyków i grup nagradzających, ale także wśród mainstreamowej publiczności, można przypisać trzem znaczącym osiągnięciom: gotowości do popadania w absurd, wadze emocjonalnej i obsadzie.
Przed nakręceniem wszystkiego, wszędzie i naraz, jednym z jedynych filmów Danielsa był Swiss Army Man, film, w którym Daniel Radcliffe gra wzdychającego trupa, który nawiązuje wyjątkową więź z mężczyzną granym przez Paula Dano, który utknął na bezludnej wyspie. To dziki film, w którym Paul Dano dosłownie JEŹDZI na Danielu Radcliffe’u jak na skuterze wodnym, podczas gdy pierdami popycha ich przez ocean. Chociaż jest to prawdopodobnie mniej skuteczne jak na film, pokazuje, jak chętni są twórcy filmu do zanurzenia się w nonsens, wykorzystując ten nonsens z korzyścią dla historii.
Gdy zajmuje się tematem z natury tak absurdalnym jak Multiverse , nie ma ograniczeń co do miejsca, w którym można nakręcić film. Daniels wykorzystuje tę swobodę, aby stworzyć wrażenia wizualne niepodobne do niczego innego i tam, gdzie wszystko jest możliwe. Jedną ze znaczących krytyki Multiverse of Madness Sama Raimiego był niewątpliwy brak szaleństwa. Z każdym nowym wszechświatem widzimy Nowy Jork, który jest uderzająco podobny do tego, który znamy. Każda odmiana Doktora Strange’a wydaje się znajoma i chociaż mamy przebłyski wszechświatów wypełnionych prehistorycznymi dinozaurami lub animacjami, nigdy nie są one eksplorowane.
W przypadku wszystkiego, wszędzie i na raz, Daniels wykorzystuje rozgałęzione osie czasu, aby pokazać nam różne ścieżki życiowe dla kilku ich bohaterów, przede wszystkim głównej bohaterki filmu, Evalyn, granej przez Michelle Yeoh. Te alternatywne ścieżki działają jak przesuwane drzwi, pokazując życie, które mogłoby wyglądać, gdyby tylko inny wybór lub działanie miały miejsce w ich życiu. Jest to teoria efektu motyla rozszerzona do niezmierzonych rozmiarów, a im dalej te linie czasu się rozgałęziają, tym dziwniejsze stają się te rzeczywistości.
Widzimy wszechświat, w którym jego postaciami są skały, a taki, w którym są to pinaty. Widzimy wszechświat, w którym ludzie mają hot dogi zamiast palców i taki, w którym animatroniczny szop Raccacoonie kontroluje ludzkiego szefa kuchni, ciągnąc go za włosy. To wyraźna gra nawiązująca do popularnego filmu Pixara, Ratatouille, ale oglądanie go w akcji na żywo sprawia, że oglądanie jest o wiele bardziej niedorzeczne i przezabawne.
Danielowie wykorzystują wszystkie aspekty swojej historii do eksploracji bezgraniczny absurd. Nie tylko z alternatywnymi wszechświatami, ale ze sposobem, w jaki można uzyskać dostęp do tych alternatywnych wszechświatów. Korzystając z teorii, że nawet najmniejsza, pozornie nieistotna czynność może prowadzić do zupełnie innej przyszłości, jesteśmy świadkami, jak postacie uczą się nowych, cennych umiejętności poprzez takie czynności, jak wyznanie miłości wrogowi, wcieranie środka dezynfekującego do rąk w oczy lub żucie pomadki lub zużytej gumy. To absurdalny i przezabawny pokaz, który nie powinien działać tak dobrze, jak działa, a mimo to film jest lepszy do ich włączenia. Ponieważ jedną rzeczą, która sprawia, że Everything Everywhere All At Once jest tak wyjątkowy, jest sposób, w jaki w jednym momencie możesz się śmiać histerycznie, a w innym szlochać jak dziecko.
Jeśli podoba ci się ta zawartość, pamiętaj, aby polub nas i nie zapomnij zasubskrybować i nacisnąć dzwonka, aby nigdy nie przegapić żadnego filmu.
Pomimo niewiarygodnych wyżyn absurdu, „rodzina, akceptacja i przynależność” są podstawowymi wartościami w serce Everything Everywhere All At Once i eksploruje je po mistrzowsku. Evalyn i Waymand są małżeństwem. Razem prowadzą pralnię i walczą o utrzymanie porządku w podatkach. To skromne życie, które wydaje się sprawiać, że oboje chcą więcej. Ich córka Joy jest gejem i ma dziewczynę. Seksualność Joy jest czymś, co jest sprzeczne z „tradycyjnym” myśleniem o kulturze i wychowaniu Evalyn. W rezultacie Joy nigdy nie czuje się akceptowana za to, kim jest, a między matką a córką zostaje wbity klin. Ten klin napędza całą fabułę.
Kiedy Evalyn podróżuje przez różne rozgałęzione linie czasu, widzi postrzegane niepowodzenia i, co ważniejsze, sukcesy jej alternatywnych ścieżek życia. W tym jedna ścieżka, na której nigdy nie poślubia Waymonda i zostaje sławną gwiazdą filmową. W tym wszechświecie na premierze spotyka Waymonda z tej osi czasu. Byli kochankowie widzieli się po raz pierwszy, odkąd Evalyn go opuściła i wydaje się, że on również odniósł większy sukces. Jest elegancko ubrany, a jego włosy są starannie uczesane, co wyraźnie różni się od Waymonda, którego spotykamy na początku filmu.
Następnie następuje głęboko romantyczne i tragiczne spotkanie, przepełnione tęsknotą za utraconą miłością. Segment jest hołdem złożonym filmom autorskiego twórcy Wong Kar-Wai. Przede wszystkim jego arcydzieło „In The Mood For Love”. Segment działa jako objawienie, że pomimo pozornych korzyści płynących z życia osobno, spędziliby życie tęskniąc za sobą. Tęsknota za miłością, która była prawdziwa i czysta. Pokazuje to przede wszystkim być może najwspanialsza kwestia filmu, doskonale wygłoszona ze smutkiem i smutkiem przez aktora Wamonda, Ke Huy Quana.
W pewnym sensie ta kwestia stanowi doskonałe podsumowanie ogólnego przesłania filmu. Chodzi o akceptację i docenienie tych, którzy są ci najbliżsi, i nie marnowanie czasu, który masz z nimi. Chociaż z pewnością nie jest to nowa koncepcja badana w kinie, Everything Everywhere All At Once wykorzystuje ogromny zakres wieloświata, aby przyjrzeć się z bliska relacjom jednej rodziny i jej najbliższych.
To potrzeba wiele, aby zrobić świetny film. Od scenariusza po reżyserię i montaż, pod wieloma względami to cud pracy zespołowej, który pozwala filmowi odnieść sukces. Ale bez względu na to, jak mocny masz scenariusz, film jest tak dobry, jak jego obsada. A w przypadku Everything Everywhere All At Once to bardzo dobra rzecz. Bo jego obsada… jest nienaganna. Składa się z hollywoodzkich ikon,
Legendy sztuk walki,
Względnie nowicjuszy,
I długo oczekiwany powrót.
To dobrze-zaokrąglony zespół potężnych występów, które podnoszą i tak już fantastyczne pisanie i reżyserię. Co zabawne, casting był prawie zupełnie inny. Daniels pierwotnie wpadł na ten pomysł z myślą o ikonie akcji, Jackie Chanie, w roli głównej; Jednak gdy zaczęli dopracowywać szczegóły historii, szybko zdali sobie sprawę, że zamieniając się rolami i czyniąc Evalyn swoją przywódczynią, byli w stanie zbadać historię w zupełnie nowy sposób. Podczas jednego z wywiadów filmowiec Daniel Scheinert ujawnił: „Gdy tylko zamieniliśmy film, pomyśleliśmy:„ Och, teraz postacie męża i żony są bardziej do siebie podobne”.
Łatwo wyobrazić sobie Jackie Chana we „Wszystko” Wszędzie Wszystko Naraz. Jest oddanym aktorem z talentem do komedii i występów fizycznych. I chociaż zagłębiał się w dramatyczne obszary filmami takimi jak The Karate Kid i The Foreigner, jest to obszar, w którym Michelle Yeoh naprawdę ma przewagę.
Tak, który pracował z Chanem przy międzynarodowym przebojowy film akcji Super Cop, posiada rzadką kombinację wiedzy o sztukach walki i talentu aktorskiego, aby w wiarygodny sposób odegrać kluczową rolę Evalyn. Coś, z czym niewielu wykonawców mogło sobie poradzić. W występach jest pewien niuans, coś, co brzmi dziwnie, biorąc pod uwagę większość materiału, ale ten niuans jest kluczowy dla sprzedaży emocjonalnych elementów filmu, których jest wiele.
Obsada Waymonda okazała się być trudne. Według Danielsa Yeoh zawsze był ich najlepszym wyborem dla Evalyn. Tak bardzo, że bez niej twierdzą, że film by się nie udał. Jednak duet miał trudności ze znalezieniem aktora, który byłby w stanie odpowiednio wypełnić kluczową rolę jej męża… dopóki nie pojawił się Ke Huy Quan. Quan był dziecięcym aktorem, najbardziej znanym z ról w The Temple of Doom i The Goonies. Po swoich wczesnych sukcesach postanowił porzucić aktorstwo i skupić się na pracy przed kamerą, gdzie studia nad taekwondo pozwoliły mu pracować nad choreografią akcji filmowych, takich jak walka Wolverine kontra Mystique w kulminacyjnym momencie X-Men i Jet Li w filmie The One.
Podczas wywiadu z Deadline, Quan powiedział: „Istnieje duża różnica między prawdziwą walką a walką filmową, więc kiedy nadeszła moja kolej, aby zrobić sekwencję walki z saszetką w tym filmie, Było mi bardzo dobrze w tej przestrzeni”.
Stephanie Hsu ma za zadanie zagrać równie kluczową rolę Joy. Relacja matka-córka i klin, który je rozdziela, jest kotwicą i siłą napędową fabuły filmu.
Pojednanie i ratowanie zerwanych relacji to kluczowy temat w całym filmie i uderzanie w te emocjonalne nuty nie jest prostym zadaniem. Jednak Hsu radzi sobie sama, grając naprzeciw obsady, która jest o wiele bardziej doświadczona niż ona, dostarczając jedne z najbardziej rozdzierających serce i przejmujących dialogów w filmie. Prawdopodobnie usunięcie jednego członka głównej obsady drastycznie zmieniłoby film jako całość. Jak chwiejąca się wieża Jenga, każdy aktor wspiera drugiego i wydobywa z występu to, co najlepsze w sposób, który wydaje się naturalny i piękny.
Wszystko wszędzie i na raz to rzadki przykład filmu, który uchwycił serca i wyobraźni ogółu społeczeństwa, zdobywając przy tym niemal powszechne pochwały społeczności krytyków. Jest samotnikiem w nasyconym gatunku wieloświatowych opowieści, nigdy się nie ograniczając i ośmielając się być bardziej Multiwersem Szaleństwa niż cokolwiek, co Marvel lub DC kiedykolwiek próbowali. Jasne, wieloświat nadal będzie niekończącą się studnią treści dla filmowców w dającej się przewidzieć przyszłości, ale jest mało prawdopodobne, aby ktokolwiek osiągnął taką samą biegłość w temacie, jak Daniels. Jest porywający i skuteczny. To jest szczere i zabawne. To jest wszystko… To jest wszędzie… Wszystko na raz…
Zgadzasz się, że wszystko, wszędzie i naraz to najlepsza historia Multiverse wszechczasów? Jaki jest twój ulubiony film lub program telewizyjny z alternatywnymi liniami czasowymi? Daj nam znać w komentarzach. Nie zapomnij polubić, obserwować i nacisnąć dzwonek powiadomień w TYM i każdym wszechświecie. Do zobaczenia następnym razem.
Obserwuj nas, aby uzyskać więcej relacji rozrywkowych na Facebooku, Twitter, Instagram i YouTube.
Uwaga: jeśli kupisz niezależny produkt prezentowany w naszych witrynach, możemy zarobić niewielka prowizja od sprzedawcy. Dziękujemy za wsparcie.
