Cate Blanchett frier til sin åttende Oscar-nominasjon med Tár (nå strømmes på VOD-tjenester som Amazon Prime Video), der opptredenen hennes som en hensynsløs og omstridt symfonidirigent fungerer som en eruptiv kraft som er i stand til å fortære hele verdener. Bare nok en dag på kontoret for fru Blanchett, da. Hun unnlater aldri å inspirere til overdrivelse, gjør hun? Den andre grunnen til at filmen er bemerkelsesverdig: Det er Todd Fields første regiinnsats på 16 år, den forrige var 2006s fantastiske Little Children, mellomtiden av karrieren hans fylt, skuffende nok, med blindveisprosjekter (inkludert et stikk på å tilpasse Cormac McCarthys fantastisk grusomme romanen’Blood Meridian’!). Nå handler samtalen her uunngåelig om Tár er en av Blanchetts beste prestasjoner, eller hennes beste noensinne, noe som virkelig ville si noe.
TÁR: STREAM DET ELLER HOPP OVER DET?
Kjernen: Hvis du har restless leg syndrome, vil Lydia Tár (Blanchett) stoppe det. Hvis du vanligvis klikker på clickity-pennen din, stopper hun det også. Hvis du er en bil og du har en av de ubestemte små ranglene fra hjørnet av interiøret, vil hun stirre på den med den hvitglødende varmen fra en vulkans tarm. Hvis du lar den analoge metronomen tikke løst og tikke i skapet til kl. 03.00, vil hun våkne og gjøre seg nesten gal når hun prøver å finne ut hva som lager den forstyrrende støyen, og hvordan den startet i utgangspunktet. Men dette er ikke vår introduksjon til Tár. Nei, vi ser henne oppføre seg rykende, kanskje litt besatt, mens hun venter i scenevingene før hun går på scenen, ikke for å dirigere, men for å bli intervjuet, hvor hun snakker om hvordan hun ikke bare holder tid, hun stopper og starter det som en slags altkontrollerende gud som manipulerer tilværelsen med stafettpinnen. Og så vårt førsteinntrykk er, hei, se på egoet på denne – men den symbolske handlingen til den metronomen forteller oss at det faktisk er større krefter på dette planet enn Tár, og at klokken snart kan ringe for henne.
Vi ser Tár undervise i en klasse på Julliard, hvor hun verbalt kler av en farget student for å antyde at en kunstners rase, klasse og sosiale status har noen form for betydning for kunsten deres. Vi ser Tár kaldt true en liten jente som har mobbet datteren hennes. Vi ser Tár til lunsj med mentordirigenten hennes, som spør: «Hvordan går det med skrivingen?», og hun svarer: «Jeg vet aldri hvordan jeg skal svare på det spørsmålet. Får det til å høres ut som en fysisk handling, som «Hvordan går det med driten?»» Vi ser Tár trene, jogge – nei, løpe, definitivt løpe – gjennom parken, avbrutt av og deretter jage lyden av en kvinne som skriker. Vi ser Tár komponere ved pianoet på kontoret hennes, avbrutt av ringeklokken, og spille de samme tone, kanskje for å utdrive dem fra hennes nærvær, kanskje for å integrere dem i stykket, hvem vet.
Tár bor i Berlin, i en skremmende leilighet med høye sementvegger, med partneren hennes, Sharon (Nina Hoss), som også er hennes symfonikonsertmester, og deres unge datter Petra (Mila Bogojevic). De jobber med en robust versjon av Mahlers 5. som skal fremføres live og spilles inn. Tár ønsker å avskjedige sin assisterende dirigent (Allan Corduner), for å være en”robot”-Társ ultimate fornærmelse-eller muligens fordi han som menneske er for snill. Hun vurderer å erstatte ham med sin assistent Francesca (Noemie Merlant, fra Portrait of a Lady on Fire), som også viser seg å være plagsom siden hun har menneskelige følelser, og er opprørt over at en tidligere protege av Tár døde av selvmord; Etter å ha hørt denne utviklingen, instruerer Tár Francesca om å slette all kommunikasjon med kvinnen og sier:”Vi må glemme henne.”En ny cellist er nødvendig for orkesteret, og Tár manipulerer auditionen til fordel for Olga (Sophie Kauer), en litt høylytt og grov ung kvinne som ser ut til å falle i smak hos dirigenten vår. Dukker det opp et mønster? Virker som det, men det er absolutt spenning som ulmer på Társ komfyr, en følelse av at ting går mot slutten, bygger til noe … avgjørende. Tikk tok tikk tikk tikk tikk tikk, tár.
Hvilke filmer vil det minne deg om?: Hints av brennende Paul Thomas Anderson-karakterstudier som Phantom Thread og There Will Be Blood; besittelse-av-musikalsk-opptreden-ismene til Black Swan; Whiplash, om enn på en måte i revers; Blanchetts Oscar-vinnende tour-de-force Blue Jasmine; og stålfaste Michael Haneke-gripere a la Amour og Cache.
Performance verdt å se: Blanchetts arbeid her får meg til å tenke at vi burde sette Lydia Tár og Daniel Plainview i et låst rom sammen og se hvilken dukker opp i live.
Memorable Dialogue: Tár:”Å holde tid er ingen liten ting.”
Sex og hud: Kort nakenhet fra Blanchett, for det meste i skyggen.
Vår oppfatning: Kanskje forsvarer Tár oppførselen til dirigentene for mye? Det er den ytre konflikten; den andre er hennes evige kamp med musikk, der HUN vil kontrollere DET før DET kontrollerer HENNE. Field hengir seg ikke til den typen Possessed Artist-sekvenser vi kan forvente fra en prestisjeskuespillers utstilling som dette – ikke helt, i alle fall – men Blanchett skaper en flyktig sosiopati i karakteren, og illustrerer prekæriteten til hennes topp-av-verden-abbor.. Det er en fascinerende forestilling som stiller det eldgamle spørsmålet om makt korrumperer eller om korrupte mennesker lettere oppnår makt.
Men, som den vise mannen sa, hvis det bare var så enkelt. Mens lukkemusklene våre strammer seg sammen med den inkrementelle spenningen Field nærer når han går mot Társ… konklusjon – og det er en uventet nysgjerrig og oppløftende en! – Vi er overlatt til å gruble over Társ synspunkt. Den er grundig detaljert i sin insiderisme, og fanger forviklingene i et liv fordypet i klassisk musikk. Det estetiske og tonen virker autentisk for det utrente øyet og øret, selv om til tider Társ hovmodige luft og enestående besettelse føles som stereotypier spilt i et merkelig tempo, med et nesten subliminalt hint av satire, av en isolert verden der en EGOT-vinnende høy-kultur kjendis regjerer, men marinerer i grovt hykleri, og følger de nesten eldgamle skikkene og forskriftene i disiplinen sin, samtidig som de åpenbart trosser større, mer universelle moralske standarder.
Field og Blanchett er generelt for slemme til å ikke spille dette. spill med skjeve piler som krummer seg mot mindre åpenbare mål, og de driver oss stille vekk fra de vanlige implikasjonene: utvidede generasjonsgap, misbruk og traumer, de tilsynelatende iboende flokene av sex og makt i kunstbransjen. Nei, Társ insinuasjoner går utover sosiopolitiske screed til noe langt mer fristende og tåkete, en observerende, skarpt konstruert drøvtygging om hva som skjer når indre og ytre blør sammen. Tár er ikke bare en mesterdirigent – hun er en mesterskap. Eller hun var det i alle fall. Fortid. Ingen kan være den største lenge, ser det ut til.
Vår oppfordring: Wünderbar! STREAM IT.
John Serba er en frilansskribent og filmkritiker basert i Grand Rapids, Michigan. Les mer om arbeidet hans på johnserbaatlarge.com.
