Kuten Jeesus, Elvis tai Obi-Wan Kenobi, David Bowie näyttää isommalta kuolemassa kuin elämässään (ja kyllä, hän oli aika iso juttu myös eläessään). Sankarit voivat voittaa päivän, mutta legendat elävät ikuisesti, ja Bowie on nyt noussut legendaksi, ja hänestä on tullut”arkkityyppimessiasrokkitähti”(hänen sanansa), jonka jälkeen hän muotoili Ziggy Stardust-persoonaansa. Hänen tammikuun 2016 kuolemansa jälkeen 69-vuotiaana voin ajatella ainakin kahta muuta Bowie-dokumenttia, jotka ovat ilmestyneet, sekä uudelleenjulkaisuja, retrospektiiviä ja kunnianosoituksia niiltä, jotka tunsivat hänet tai vain kopioivat häntä.
Vuoden 2022 elokuva Moonage Daydream on viimeisin juhla Bowien elämästä ja työstä, ja se on tällä hetkellä vuokrattavissa useista suoratoistopalveluista. Sen ohjasi Brett Morgan, jonka aiemmat dokumentit The Kid Stays in The Picture ja Kurt Cobain: Montage of Heck sekoittivat animaation ja live-toiminnan kertoakseen tarinansa. Ensimmäinen elokuva, jonka Bowien kuolinpesä on virallisesti hyväksynyt, sisältää aiemmin julkaisematonta materiaalia Bowien arkistoista, mukaan lukien harvinaisia live-esityksiä ja kotielokuvia. Ei aivan biodokumentti, ei todellakaan konserttielokuva, sen äänen ja näkemyksen kollaasi yrittää selittää hänen suuruutensa kartoittaessaan hänen läsnäoloaan täällä maan päällä.
Space Odditysta ”Blackstar”, ulkoavaruus oli aina suosittu väri Bowien taidemaalarin paletissa. Elokuva alkaa selostuksella, jossa Bowie keskustelee Jumalasta, ajasta, muistista ja halusta, samalla kun kuvaruudulle ilmestyy kuvia kuumaisemista ja kuolleista astronauteista. Tämän jälkeen matkustamme takaisin Lontooseen 1970-luvun alussa, jossa pienet englantilaiset tytöt itkevät hänen keikkojensa ulkopuolella, kun taas Bowie and the Spiders from Mars raivoaa äskettäin poismenneen Jeff Beckin kanssa Beatlesin”Love Me Do”-kappaleessa. p>
Jos ei juutu kronologiaan, Moonage Daydream käsittelee Bowien elämän perusasiat arkistohaastattelujen ja valokuvamontaasien avulla. Bowie luottaa toiseuden tunteensa kasvatukseensa; Lontoon esikaupunkien tukahduttava ikävystyminen ja hänen vanhempiensa rakkaudeton avioliitto. Hänen vanhempi veljensä tarjosi pelastusköyden, esitellen hänet taiteeseen, jazziin ja kirjallisuuteen, mutta hän kuoli mielenterveysongelmiin, minkä seurauksena Bowie tapasi ja repii niitä koko elämänsä ajan.
Bowien biseksuaalisuudesta keskustellaan lyhyesti, vaikka todellisuudessa hän eli heteroseksuaalina miehenä suurimman osan elämästään. Vaikka se olikin pelkkä huulipalvelu, hänen sukupuoleen taipuvainen imagonsa – hänen taipumus meikkiin ja outoon pukeutumiseen – loi rantapään naisille, LGBTQ-yhteisön jäsenille ja muille löytää jalansijaa usein macho-ympäristössä. rock n’rollista. Myöhemmin pohdittuaan hän sanoo yrittäneensä kutsua niitä”kreikkalaisia jumalia, jotka pystyivät synnyttämään itsensä”ja joilla oli”sekä feminiinisiä että maskuliinisia ominaisuuksia”. No, entä se?
Saavutettuaan mainetta ja tähteyttä Bowie muutti Los Angelesiin,”kaupunkiin, jota vihaan”jonkinlaiseksi psykologisen kestävyyden kokeeksi ja muuttui yhä hassummaksi. Tuolta ajalta otettu kuvamateriaali näyttää hänen näyttävän todella vieraan näköiseltä, ohut raide ja matelijasilmät nousevat hänen päästään. Uusiutumista etsiessään hän muutti Länsi-Berliiniin, jossa hän teki yhteistyötä albumien parissa Brian Enon kanssa, mikä nosti hänet uuden aikakauden edelle. Ironista kyllä, vaikka Bowie puhui kokeiluista ja prosessista, aikakausi johti joihinkin hänen rakastetuimmista kappaleistaan. Bowie on luotu 1980-luvulle, koska hän painotti visuaalisuutta ja katseli uusia musiikkitrendejä.
Vuosien kärjessä työskenneltyään hän tunsi tarvetta olla yhteydessä ihmisiin ja löysi hyväksynnän Amerikan valtavirrasta. Hän puhuu lämpimän, yksinkertaisen, tunnepitoisen ja positiivisen musiikin tekemisestä. Kun hän ei täyttänyt stadioneja, hän työskenteli näyttelijänä ja loi vapaa-ajallaan maalauksia ja veistoksia, ulkonäöltään hyviä. Muutos oli tietysti ainoa pysyvä Bowien elämässä ja taiteessa. 90-luvulla hän aloitti loppuunmyynnistä syytöksiä ja aloitti uusia projekteja ja teki yhteistyötä nuorempien taiteilijoiden kanssa.
Vaikka Bowie tunsi olonsa kotoisaksi vuosikymmenellä, kuvamateriaali näyttää hänen kamppailevan näyttääkseen nykyiseltä, jalassa jalassa jalassa. Union Jackilla koristeltu siivousliina. Ensimmäistä kertaa elämässään hän ei näytä oudolta vaan typerältä. 40-vuotiaana Bowie meni naimisiin malli Imanin kanssa. Hullun rakastunut hän oli pidempään valmis asettamaan uransa suhteitaan edelle. Kierroksia tuli harvemmin, mutta työ ei koskaan loppunut. Video, jossa Bowie työskentelee kuumeisesti jättiläiskankaalla, jossa on minotauruksen pää, ja tanssija, joka on pukeutunut luontoon, puhuvat jostain projektista, josta en ole tietoinen, mutta joka oli ilmeisesti lähellä hänen sydäntään. Bowie työskenteli kuolemaansa saakka ja julkaisi Blackstar-albumin kaksi päivää ennen viimeistä jäähyväiset ennen paluuta tähtipölyyn.
Moonage Daydreamilla on paljon suositeltavaa, mutta se voi miellyttää vain kovia Bowie-faneja. Livemateriaali on hämmästyttävää ja muistuttaa, että korkeamielisten ideoidensa ja muotitajunsa lisäksi Bowie oli lahjakas vokalisti ja esiintyjä, joka aina pinnoi bändeihinsä poikkeuksellisia muusikoita. Mutta se ei ole tarpeeksi, ja esitykset ovat usein hämmentyneitä ja ylikuormitettuja äänikirjoituksista ja grafiikoista. Biodokkina se on parhaimmillaan impressionistinen, mikä ei välttämättä ole ongelma, mutta yli kahden tunnin pituisenakin asia on kiireinen. Lopputulos muistuttaa”Bowie’s Greatest Hits”-videoalbumia, jossa ei ole tarpeeksi sisältöä täysin tyydyttäväksi.
Benjamin H. Smith on New Yorkissa asuva kirjailija, tuottaja ja muusikko. Seuraa häntä Twitterissä:@BHSmithNYC.