Ο David O. Russell επιστρέφει με το Άμστερνταμ (τώρα σε VOD), μια ημιιστορική κωμωδία-θρίλερ με μέγα-καστ που παίρνει γιγάντιες ταλαντεύσεις και σχεδόν μυρωδιές, αλλά καταλήγει να είναι τόσο διαφορετικό από τόσα πολλά πράγματα, που δεν μπορείς παρά να σου αρέσει. Ο συγκλονιστικός σκηνοθέτης που είχε μεγάλη επιτυχία με το The Fighter, το Silver Linings Playbook και το American Hustle –τρία νεύματα Όσκαρ καλύτερης σκηνοθεσίας, δύο νεύματα σεναρίου– τερμάτισε μια επταετή παύση με θεαματικό τρόπο, παίρνοντας τους Christian Bale, Margot Robbie, John David. Washington, Chris Rock, Anya Taylor-Joy, Rami Malek, Michael Shannon, Mike Myers, Zoe Saldana, Robert De Niro, Timothy Olyphant, Andrea Riseborough και Taylor Swift για μια ταινία που τράκαρε και κάηκε στο box office με τρομερό τρόπο, χάνοντας μητρική εταιρεία Disney περίπου 100 εκατομμύρια δολάρια. Ωχ. Αυτό δεν σημαίνει όμως ότι δεν αξίζει να το παρακολουθήσετε.
‘AMSTERDAM’: ΔΕΙΤΕ ΤΟ Ή ΝΑ ΤΟ ΠΑΡΑΒΕΙΤΕ;
Η ουσία: ΠΟΛΛΑ ΑΥΤΑ ΕΓΙΝΑΝ ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΑ, διαβάζουν μια κάρτα τίτλου και όχι το πιστεύεις. Το Fargo είχε ένα παρόμοιο, και όλοι ξέρουμε ότι μας έπληττε. Τέλος πάντων, ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ, 1933: Ο Burt Berendsen (Bale) και ο Harold Woodman (Washington) είναι στενοί φίλοι εδώ και 15 χρόνια. Γνωρίστηκαν στη Γαλλία, πολεμώντας στον Πόλεμο για τον Τερματισμό Όλων των Πολέμων, όταν ο Μπερτ στάθηκε υπέρ των Μαύρων στρατιωτών που αντιμετωπίζονταν ως κατώτεροι πολίτες από τους ανωτέρους τους. Ο Μπερτ και ο Χάρολντ έπιασαν πολλά σκάγια και μεταφέρθηκαν στο ιατρείο χέρι-χέρι, με αιμορραγία και οι δύο. Ο Μπερτ έπιασε το χειρότερο – έχασε ένα μάτι, σημαντικές ουλές στο πρόσωπο, σκίστηκε την πλάτη, σε μια βάση για τη ζωή. Μια νοσοκόμα ονόματι Valerie (Robbie) τράβηξε δίσκους γεμάτους με οδοντωτό μέταλλο από τη σάρκα τους και το μετέτρεψε σε τέχνη. Το μέταλλο, δηλαδή – γλυπτική, πίνακες με υφή, τέτοια πράγματα. Έγιναν γρήγορα φίλοι και δραπέτευσαν στο Άμστερνταμ, όπου τραγούδησαν και χόρεψαν μαζί και ο Χάρολντ και η Βάλερι ερωτεύτηκαν.
Αξίζει να σημειωθεί ότι λέω αυτήν την ιστορία με γραμμικό τρόπο, επειδή τα πράγματα του 1918 είναι ένα αναδρομή και είναι απλά πιο εύκολο με αυτόν τον τρόπο. Τέλος πάντων, ο Burt επέστρεψε στη Νέα Υόρκη, για να ξαναρχίσει την καριέρα του ως γιατρός και να επιστρέψει στη σύζυγό του Beatrice (Riseborough), μια γυναίκα υψηλής κοινωνίας της οποίας οι γονείς χλευάζουν τον Burt ότι είναι μισοεβραία. (Είναι πεπεισμένος ότι τον ενθάρρυναν να καταταγεί ελπίζοντας να σκοτωθεί.) Ο Burt αφιερώθηκε στο να βοηθά τους βετεράνους με τις ασθένειές τους. Χορήγησε επίσης μερικά πάρα πολλά φάρμακα στον εαυτό του. Εν τω μεταξύ, η Valerie εξαφανίστηκε ένα βράδυ, αφήνοντας τον Harold συντετριμμένο. επέστρεψε στη Νέα Υόρκη και πήρε το πτυχίο του νομικής. Αυτό μας πιάνει λίγο πολύ στο σημαντικό πρόβλημα της πλοκής εδώ, όπου μια νεαρή γυναίκα (Σουίφτ) προσλαμβάνει τον Χάρολντ για να την εκπροσωπήσει και τον Μπερτ για να βοηθήσουν στη διενέργεια αυτοψίας. Ο πατέρας της οδήγησε το σύνταγμά τους στον πόλεμο και είναι πεπεισμένη ότι ο θάνατός του ήταν πρόωρος. Αλλά σίγουρα ο θάνατός της είναι, γιατί στέκονται ακριβώς δίπλα της όταν ένας σάπιος τραμπούκος (Ολύφαντος) τη χώνει κάτω από τις ρόδες ενός κινούμενου φορτηγού και τους κατηγορεί για αυτό. Ξεφεύγουν.
Περιμένετε, γιατί η υπερβολική περιπλοκή όλων έχει μόλις αρχίσει. Υπάρχει ένα σημείο όπου ο Burt λέει, «Εντάξει, όλα ταυτόχρονα», και κάπως έτσι φτιάχνεται το σενάριο. Οι προσπάθειες του Burt και του Howard να ξεφύγουν από τους τροχούς αυτής της πλοκής περιλαμβάνουν: Την επανεισαγωγή της Valerie, της οποίας ο αδερφός Tom (Malek) είναι ένας άνθρωπος που παρακολουθεί πουλιών, είναι ένας άνθρωπος με πολλά χρήματα και επιρροή, και ένας σύζυγος με μια ωραία έκφραση-μαζί τρελό (Taylor-Joy). Δύο ντετέκτιβ (Matthias Schoenaerts και Alessandro Nivola) στα ίχνη του Burt και του Harold. Ένα ζευγάρι κατασκόπων με βαθιά κάλυψη (Myers και Shannon) που παρουσιάζονται ως έμποροι με γυάλινα μάτια. Ο παθολόγος (Saldana) που μπορεί να προσφέρει στον Burt περισσότερη αληθινή στοργή από τη γυναίκα του. Και ο διακοσμημένος στρατηγός Gil Dillenbeck (De Niro), ο οποίος μπορεί να βοηθήσει τους πρωταγωνιστές μας να μπουν στο βαθύτερο τουρσί που πρέπει να μπουν πριν μπορέσουν να βγουν από αυτό. Πόσο βαθύ, ακριβώς, είναι αυτό το τουρσί; Φυσικά, όσο βαθιές παίρνουν τα τουρσιά.
Ποιες ταινίες θα σας θυμίσει;: Το Άμστερνταμ είναι για μια αμερικανική φασαρία άλλου είδους, με θέμα πιο σύγχρονο , και με λίγη χιτσκοκική ίντριγκα και σκοτεινό χιούμορ. Το βλέπω επίσης ως μια αδερφή-ίσως περισσότερο ετεροθαλής αδερφή-ταινία του εξίσου φιλόδοξου (αν και πιο ικανού) νουάρ του Γκιγιέρμο ντελ Τόρο, Nightmare Alley.
Αξίζει να παρακολουθήσετε την παράσταση: Ο χαρακτήρας της Robbie είναι λίγο τσιγκούνης γύρω από τις άκρες – ΟΚ, όλοι οι χαρακτήρες είναι κακομαθημένοι γύρω από τις άκρες – αλλά αξιοποιεί στο έπακρο μερικές λήψεις απευθείας διεύθυνσης στο κέντρο του κάδρου, στις οποίες εκφράζει σοβαρούς ισχυρισμούς που διαπερνούν μέρος της πλοκής και θεματικά curlicues για να μας θυμίζουν/αυτούς/σε όποιον ακούει τι είναι σημαντικό εδώ.
Αξέχαστος διάλογος: Μια ανταλλαγή μεταξύ του Burt και της συζύγου του Στρατηγού:
“ Αποκαλείς τον σύζυγό σου”Στρατηγό”;”
“Μόνο τις καθημερινές.”
“Πώς τον αποκαλείς τα Σαββατοκύριακα;”
“Αυτό είναι πολύ προσωπική ερώτηση.”
Φύλο και δέρμα: Κανένα.
Η άποψή μας: Το γεγονός ότι το Άμστερνταμ δεν είναι ανυπόφορο. φαίνεται σαν ένα μικρό θαύμα. Είναι τόσο αστείο όσο περιμένουμε να είναι; Όχι. Είναι τόσο σασπένς όσο θα έπρεπε; Όχι. Χρειάζεται πάντα για να φτάσουμε στο σημείο; Ναι, αλλά τελικά φτάνει εκεί, και είναι μια καταραμένη αιχμηρή άκρη ενός δόρατος που στοχεύει σε πλούσιους και ισχυρούς τύπους που ερμηνεύουν τις αμερικανικές αξίες μέσα από το φακό του αμοραλιστικού καπιταλισμού. Χρησιμοποιώντας την πραγματική Business Plot-μια φασιστική απόπειρα πραξικοπήματος των ΗΠΑ που φέρεται να σχεδιάστηκε από μια μυστική κλωβό επιχειρηματιών το 1933-ως βάση του, ο Russell περιστρέφει ένα τρελό έπος που δεν επιτυγχάνει τον ευδαιμονικό παραλογισμό των Brothers Coen ή τη συναρπαστική ίντριγκα του Hitchcock. Αντίθετα, καταλήγει σε μια τρυφερή, εγκάρδια νότα που έχει τις ρίζες της στη φιλία των χαρακτήρων του Μπέιλ, της Ουάσιγκτον και του Ρόμπι: Οι καλές στιγμές έρχονται και οι καλές στιγμές περνούν, αλλά πάντα θα υπάρχει συντροφιά, ζεστές αναμνήσεις, τέχνη, μουσική και αγάπη.
Καταχωρώντας τα ακατάστατα bric-a-brac αυτής της ταινίας, πιστεύω ότι ο Russell ισχυρίζεται ότι αυτό το συναίσθημα είναι αυτό στο οποίο πρέπει να υποχωρήσουμε όταν φαίνεται ότι ο κόσμος γύρω μας καταρρέει και κινδυνεύει να τον κατασπαράξουν μεγάλα κακά όπως απληστία και προκατάληψη και σηκώστε το χέρι σας αν αυτό είναι κάτι που σας ανησυχεί για τον σημερινό μας κόσμο. Μακάρι να περνούσε περισσότερο χρόνο με το βασικό τρίο, που απολαμβάνει στιγμές συγκλονιστικής χημείας όταν δεν τους παρασύρουν από τη μέση χαρακτήρες και ειδικοί καλεσμένοι, όπως η America is the Love Boat και επίσης ο Τιτανικός, και ενώ πλησιάζει να βυθιστεί, ο Μπαρτ και ο Χάρολντ και η Βάλερι ανακαλύπτουν την προσωπική τους μαλακία με έναν κωμικά φιδίσιο, κάπως έξυπνο τρόπο.
Ο Μπέιλ και ο Ρόμπι είναι η καρδιά της ταινίας, οι πρώτοι καμπουριασμένοι και περίεργοι και καρτουνίστικοι αλλά καλά.-προθέσεις και αξιαγάπητη, και η τελευταία δείχνει ειλικρίνεια σαν λέιζερ. Όσο για το υπόλοιπο καστ, καλά, δεν τους δίνεται αρκετά να κάνουν, το υλικό δεν έχει την αίσθηση που τους επιτρέπει να απολαύσουν τα ταλέντα και τις προσωπικότητες τους και να ξεπεράσουν την κορυφή και να μείνουν αξέχαστοι. Η Shannon, ο Malek, η Taylor-Joy και οι παρόμοιοι προσθέτουν αρκετό χρώμα και εκκεντρικότητα, ώστε η ταινία να μην φαίνεται σαν σπατάλη ταλέντου. Υπάρχουν σημεία στα οποία ο Ράσελ σταματά και ρίχνει τη φωνή του Μπέιλ για να ξεκαθαρίσει τη δυσκίνητη πλοκή και είναι ευπρόσδεκτο, ευχαριστώ, ακόμα κι αν κάνει τον δρόμο ανώμαλο και ανώμαλο. Είναι δύσκολο να μην εκτιμήσεις τις μεγάλες ταλαντεύσεις που κάνει ο Ράσελ, τη σκληρή ιδιαιτερότητα του στιλ του και, μετά τις διασκεδάσεις του με τα βραβεία κύρους, την επιστροφή του σε πιο ιδιόρρυθμους τόνους.
Το κάλεσμά μας:
ισχυρό> ΔΕΙΤΕ ΤΟ. Το Άμστερνταμ είναι τρελό, για καλό και για κακό, αλλά δεν είναι χαζό.
Ο Τζον Σέρμπα είναι ανεξάρτητος συγγραφέας και κριτικός κινηματογράφου με έδρα το Γκραντ Ράπιντς του Μίσιγκαν. Διαβάστε περισσότερα από τη δουλειά του στο johnserbaatlarge.com.
