Trotz seiner tadellosen Gaming-Karriere war der Weg zum Ruhm in Hollywood für Mario, den allseits beliebten Klempner, schwierig. Die Adaption von 1993 war ein kritischer und finanzieller Misserfolg, der so massiv war, dass er scheinbar alle zukünftigen Videospielfilme verfluchte und Nintendo davon abschreckte, es mehrere Jahrzehnte lang noch einmal zu versuchen. Aber diese beschwerliche Reise hat endlich ihr Ende erreicht. Der Film „The Super Mario Bros.“ aus dem Jahr 2023 ist in die Kinos gekommen und hat sich fast sofort zu einem großen Publikumserfolg entwickelt. Was hat sich also in den dreißig Jahren zwischen den Anpassungen geändert? Meiner Meinung nach hängt alles davon ab, wie die Filmemacher das Ausgangsmaterial gesehen und angegangen sind.
Als Super Mario Bros. (1993) ursprünglich in die Kinos kam, war es buchstäblich der erste Mal war irgendein Film aus einem Videospiel adaptiert worden. Videospiele als Medium existierten erst seit etwas mehr als 30 Jahren und waren erst seit rund 20 Jahren bei Verbrauchern beliebt. Als solches war und ist es ein extrem junges künstlerisches Medium, und Hollywood musste herausfinden, was es damit anfangen sollte. In der großzügigsten Lektüre behandelte Hollywood Videospiele zunächst als leere Leinwand und nicht als eigenständige Quelle zum Geschichtenerzählen wie Bücher.
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Dies ist sehr prominent in der Live-Action von Super Mario Bros. zu sehen, wo die Namen der Charaktere und einige der grundlegenden Hintergrundgeschichten als Ausgangspunkt für eine fast völlig andere Wissenschaft verwendet werden. Eine Geschichte mit alternativen Dimensionen und Mensch/Dinosaurier-Hybriden. Und ein Teil davon, warum dieser Film so ist, liegt daran, dass er so früh in Bezug auf die Annäherung an das Medium ist. Jeder wusste, dass Videospiele beliebt waren, jeder wusste, dass sie geliebte Charaktere hatten, jeder wusste, dass sie etwas aus ihnen machen konnten; jedoch wusste niemand, wie man es macht. Aus diesem Grund wurden Filme wie „Super Mario Bros.“ (1993), die Originalfilme „Street Fighter“ und „Double Dragon“, „Mortal Kombat“ aus dem Jahr 1995 und so weiter trotz anhaltender Misserfolge gedreht. Wenn es dir zunächst nicht gelingt, versuche es noch einmal, bis etwas hängen bleibt.
Im Gegensatz dazu kommt The Super Mario Bros. Movie (2023) in einer ganz anderen Ära heraus. Videospiele gibt es schon viel länger. Viele Filmemacher, die heute arbeiten, sind mit ihnen aufgewachsen, und durch rigoroses Ausprobieren scheint es, als hätte Hollywood eine ideale Möglichkeit gefunden, sie zu adaptieren. Anstatt zu versuchen, eine reine narrative Adaption wie bei Büchern zu machen oder die Immobilie als Startrampe für etwas ganz anderes zu verwenden, nehmen die erfolgreichsten Adaptionen den Rahmen, die Charaktere, den Geist und zumindest einen Teil der Handlung (falls zutreffend) und übersetzen sie eine angemessene Filmsprache. Meisterdetektiv Pikachu übersetzte die Erkundungsnatur von Pokémon in eine fesselnde Detektivgeschichte, da beide das Navigieren in einer komplexen Welt beinhalten. Arcane nutzte die Vorgeschichte von League of Legends, um ein fesselndes Charakterdrama zu erschaffen, und jetzt haben wir The Super Mario Bros. Movie, das die bestehenden Welten, Charaktere und Kräfte aus verschiedenen Mario-Spielen in ein Fantasy-Abenteuer übersetzt Geschichte.
Standbild aus „The Super Mario Bros. Movie“
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Obwohl The Super Mario Bros. Movie nicht geöffnet wird Seltsamerweise ähnlich wie sein Vorgänger von 1993 mit Mario und Luigi als kämpfende Klempner aus Brooklyn, die über ein Portal in eine andere Dimension stolpern, weicht der Film schnell von dort ab. Die Welten, die im Film von 2023 zu sehen sind, sind lebendig, farbenfroh, fantastisch und vielfältig, im Gegensatz zu dem schmutzigen Stadtbild, das im Film von 1993 zu sehen ist. Fast jeder Charakter aus dem Film von 1993 sieht für sein Gegenstück im Spiel nicht wiederzuerkennen aus, während die Charaktere von 2023 oft so aussehen, als kämen sie direkt aus den Spielen. Der Film von 1993 hatte nur Mario, Luigi, Toad, Goombas, King Koopa, Daisy und Yoshi. Und während der Film von 2023 keinen Haupt-Yoshi hat und Daisy gegen Peach austauscht, enthält er auch Cranky Kong, Donkey Kong, Kamek und eine ganze Menge verschiedener Mario-Feinde. Warum? Weil die Filmemacher hinter „The Super Mario Bros. Movie“ in das Ausgangsmaterial investiert haben.
Zusätzlich zu den spielgenauen Designs und der Fülle an Verweisen und Easter Eggs auf die größere „Mario“-Reihe ist es klar, dass Regisseure Aaron Horvath und Michael Jelenic lieben Mario und denken ernsthaft darüber nach, wie man diese Welt am besten auf die Leinwand bringt. Das ist für mich die Geheimwaffe, die es neueren Videospieladaptionen ermöglicht hat, erfolgreich zu sein, nachdem so viele andere gescheitert sind. Die richtige Anpassung einer Welt und nicht der Handlung eines bestimmten Spiels. Die meisten Videospiele haben entweder zu viel oder zu wenig Geschichte, um als traditionelle Spielfilme oder sogar Fernsehsendungen zu funktionieren, also ist die bestmögliche Lösung, das Spielgefühl auf den Bildschirm zu bringen. Und das ist nur möglich, weil die Leute, die in Hollywood arbeiten, wollen, dass es passiert.
John Leguizamo und Bob Hoskins in Super Mario Bros. (93)
Die Mentalität, die uns mit der Flut schrecklicher Videospielfilme in den USA verflucht hat Die 90er und frühen 2000er waren eine, die versuchte, die zunehmende Popularität des Mediums entweder als Sprungbrett für nicht verwandte Konzepte wie mit dem Realfilm Mario oder dem ersten Resident Evil zu nutzen; oder versuchen Sie, einen quadratischen Stift in ein rundes Loch zu stecken, indem Sie Videospiele auf die gleiche Weise anpassen, wie Sie Bücher wie bei Mortal Kombat anpassen würden. Und das liegt daran, dass Hollywood damals Videospiele nicht verstand und es wohl auch nicht wollte. Sie waren nur ein weiterer beliebter Trend, der gewinnbringend ausgenutzt werden sollte. Aber jetzt haben wir Filmemacher, die den Wert von Videospielen sehen. Die sich die Welten ansehen, die sie erschaffen, und die Ideen, die sie inspirieren, und sehen, wie sie großartige Filme machen könnten.
Es hat lange gedauert, bis die Branche hierher gekommen ist, aber überlassen Sie es dem liebenswerten Trottel eines Klempners, der Mario ist, uns sowohl in diesen Schlamassel zu bringen als auch wieder herauszuholen.
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