David O. Russell retorna com Amsterdam (agora em VOD), uma comédia-thriller semi-histórica com um mega-elenco que leva balanços gigantescos e quase cheira, mas acaba sendo tão diferente de tantas coisas que você não pode deixar de gostar. O diretor agitador que teve bastante sucesso com The Fighter, Silver Linings Playbook e American Hustle-três indicações ao Oscar de melhor diretor, duas indicações ao roteiro-encerrou um hiato de sete anos de maneira espetacular, escalando Christian Bale, Margot Robbie, John David Washington, Chris Rock, Anya Taylor-Joy, Rami Malek, Michael Shannon, Mike Myers, Zoe Saldana, Robert De Niro, Timothy Olyphant, Andrea Riseborough e Taylor Swift para um filme que estourou e queimou nas bilheterias de forma poderosa, perdendo empresa-mãe Disney cerca de US $ 100 milhões. Opa. Isso não significa que não valha a pena assistir, no entanto.
‘AMSTERDAM’: STREAM IT OU SKIP IT?
Gist: MUITO ISSO REALMENTE ACONTECEU, diz um cartão de título, e não você acredita nisso. Fargo tinha um semelhante, e todos nós sabemos que estava apenas brincando conosco. Enfim, NOVA YORK, 1933: Burt Berendsen (Bale) e Harold Woodman (Washington) são amigos íntimos há 15 anos. Eles se conheceram na França, lutando na Guerra para Acabar com Todas as Guerras, quando Burt defendeu os soldados negros que eram tratados como cidadãos inferiores por seus superiores. Burt e Harold pegaram muitos estilhaços e foram levados para a enfermaria de mãos dadas, ambos sangrando muito. Burt pegou o pior de tudo-perdeu um olho, cicatrizes faciais significativas, costas dilaceradas, em uma cinta nas costas para o resto da vida. Uma enfermeira chamada Valerie (Robbie) puxou bandejas cheias de metal irregular de sua carne e transformou em arte. O metal, isto é – escultura, pinturas texturizadas, coisas assim. Eles se tornaram amigos rapidamente e fugiram para Amsterdã, onde cantaram e dançaram juntos e Harold e Valerie se apaixonaram.
Vale a pena notar que estou contando essa história de forma linear porque o material de 1918 é um flashback e é mais fácil assim. De qualquer forma, Burt voltou para Nova York, para retomar sua carreira como médico e voltar para sua esposa Beatrice (Riseborough), uma mulher da alta sociedade cujos pais zombam de Burt por ser meio judeu. (Ele está convencido de que o encorajaram a se alistar esperando que ele fosse morto.) Burt se dedicou a ajudar os veteranos com suas doenças. Ele também administrou algumas drogas demais para si mesmo. Enquanto isso, Valerie desapareceu uma noite, deixando Harold com o coração partido; ele voltou para Nova York e se formou em direito. Isso nos leva ao importante malarkey da trama aqui, onde uma jovem (Swift) contrata Harold para representá-la e Burt para ajudar a realizar uma autópsia. Seu pai liderou seu regimento na guerra e ela está convencida de que sua morte foi prematura. Mas a morte dela definitivamente é, porque eles estão bem ao lado dela quando um bandido de boca podre (Olyphant) a empurra sob as rodas de um caminhão em movimento e os culpa por isso. Eles fogem.
Espere, porque a complexidade de tudo isso apenas começou. Há um ponto em que Burt diz: “Tudo bem, tudo de uma vez”, e é assim que o roteiro é construído. As tentativas de Burt e Howard de sair de debaixo das rodas dessa trama envolvem: A reintrodução de Valerie, cujo irmão Tom (Malek) é um louco por observação de pássaros, um homem de muito dinheiro e influência, e marido de uma família bem-educada. juntos lunáticos (Taylor-Joy). Dois detetives (Matthias Schoenaerts e Alessandro Nivola) no encalço de Burt e Harold. Um par de espiões secretos (Myers e Shannon) se passando por comerciantes de olhos de vidro. O patologista (Saldana) que pode oferecer a Burt mais afeto verdadeiro do que sua esposa. E o condecorado General Gil Dillenbeck (De Niro), que pode ajudar nossos protagonistas a entrarem na encrenca mais profunda que precisam antes de conseguirem sair dela. Quão profundo, exatamente, é este picles? Tão profundo quanto os picles, é claro.
De que filmes isso o lembrará?: Amsterdã é sobre uma agitação americana de outro tipo, com um tema mais contemporâneo , e com um pouco de intriga hitchcockiana e humor negro. Eu também o vejo como um filme irmão – talvez mais meio-irmão – do igualmente ambicioso (embora mais competente) noir Nightmare Alley de Guillermo del Toro.
Desempenho que vale a pena assistir: O personagem de Robbie é um pouco mole nas bordas-OK, todos os personagens são moles nas bordas-mas ela aproveita ao máximo algumas fotos de endereço direto do quadro central nas quais ela faz afirmações sérias que cortam parte do enredo e arabescos temáticos para lembrar a nós/eles/alguém que está ouvindo sobre o que é importante aqui.
Diálogo memorável: Uma troca entre Burt e a esposa do General:
“ Você chama seu marido de’General’?”
“Só nos dias de semana.”
“Como você o chama nos fins de semana?”
“Isso é um pergunta muito pessoal.”
Sexo e Pele: Nenhum.
Nossa opinião: O fato de Amsterdã não ser insuportável parece um pequeno milagre. É tão engraçado quanto esperamos que seja? Não. É tão cheio de suspense quanto deveria ser? Não. Demora uma eternidade para chegar ao ponto? Sim, mas chega lá eventualmente, e é uma ponta afiada de uma lança destinada a tipos ricos e poderosos que interpretam os valores americanos através das lentes do capitalismo amoral. Usando o Business Plot factual – uma tentativa de golpe fascista nos EUA supostamente planejada por uma cabala secreta de empresários em 1933 – como base, Russell tece uma saga maluca que não atinge o absurdo feliz dos irmãos Coen ou a intriga emocionante de Hitchcock, mas, em vez disso, conclui com uma nota terna e sincera enraizada na amizade dos personagens de Bale, Washington e Robbie: Bons tempos vêm e bons tempos vão, mas sempre haverá companheirismo, memórias calorosas, arte, música e amor.
Avaliando as quinquilharias confusas deste filme, acredito que Russell está afirmando que tal sentimento é o que devemos recorrer quando parece que o mundo ao nosso redor está desmoronando e corre o risco de ser devorado por grandes inimigos como ganância e preconceito, e levante a mão se isso é algo que o preocupa em nosso mundo atual. Se ao menos ele passasse mais tempo com o trio principal, que desfruta de momentos de química comovente quando não está sendo empurrado para fora do caminho por personagens inesperados e estrelas convidadas especiais, como America is the Love Boat e também o Titanic, e enquanto está quase afundando, Burt, Harold e Valerie descobrem suas merdas pessoais de uma maneira comicamente serpentina e um tanto inteligente.
Bale e Robbie são o coração do filme, o primeiro corcunda e estranho e caricatural, mas bem-intencionado e amável, e o último mostrando sinceridade de laser. Quanto ao resto do elenco, bem, eles não recebem o suficiente para fazer, o material carece de vigor, permitindo que eles entreguem seus talentos e personalidades, exagerem e sejam memoráveis. Shannon, Malek, Taylor-Joy e outros adicionam cor e excentricidade suficientes para que o filme não pareça um desperdício de talento. Há pontos em que Russell para e abandona a narração de Bale para esclarecer o enredo pesado, e é bem-vindo, obrigado, mesmo que torne a estrada esburacada e irregular. É difícil não apreciar as grandes oscilações que Russell dá, a peculiaridade obstinada de seu estilo e, depois de seus flertes com prêmios de prestígio, seu retorno a tons mais idiossincráticos.
Nossa chamada: STREAM IT. Amsterdã é uma droga, para o bem e para o mal, mas não é um fracasso.
John Serba é um escritor freelancer e crítico de cinema que mora em Grand Rapids, Michigan. Leia mais de seu trabalho em johnserbaatlarge.com.
