Nakausap namin ang direktor ng Carmen na si Benjamin Millepied at ang bida ng pelikula, si Melissa Barrera.
Noong nakaraang linggo, nakausap namin ang direktor ng Carmen na si Benjamin Millepied at ang bida ng kanyang pelikula, si Melissa Barrera. Ang Carmen ay Millepied directorial debut, isang proyektong isinagawa niya nang may ganap na hilig, teknikalidad at hindi kapani-paniwalang tula. Nauna nang sinabi ni Benjamin Millepied na si Carmen ay ang opera ng kanyang pagkabata, at ang muling pag-imbento ng iconic na kuwentong ito sa malaking screen ay isang pangarap para sa kanya.
Para kay Carmen, ang direktor (pati na rin ang kilalang koreograpo, mananayaw at dating direktor ng Paris Opera Ballet), cast Melissa Barrera (Scream VI, In the Heights), Academy Award Nominee Paul Mescal (Normal People, Aftersun) at Rossy de Palma (Law of Desire, Parallel Mothers). Ang Carmen ni Millepied ay hindi adaptasyon ng sikat na opera, ngunit sa halip ay isang makabagong pananaw sa isang kuwento, isang pakiramdam, na nabubuhay sa loob niya mula noong siya ay bata pa.
Direktor Benjamin Millepied sa set
©Goalpost Pictures. Sa kagandahang-loob ng Sony Pictures Classics.
Si Carmen (Melissa Barrera), ay isang kabataang babae na pinilit na umalis sa kanyang tahanan sa disyerto ng Mexico, pagkatapos na patayin ang kanyang ina. Habang tumatawid siya sa hangganan ng US, si Melissa at isang grupo ng iba pang mga imigrante ay nahaharap sa karahasan ng isang guwardiya sa hangganan. Si Aidan (Paul Mescal), isang marine na nagdurusa sa PTSD, ay nagligtas kay Carmen at pinatay ang kanyang kasosyo sa patrol. Hinabol ng mga pulis, magkasamang pumunta sina Carmen at Aidan sa Los Angeles, kung saan natagpuan ni Carmen ang matalik na kaibigan ng kanyang ina, si Matilda (Rossy de Palma), may-ari ng isang nightclub.
Masilda (Rossy de Palma) sa CARMEN
©Mga Larawan ng Goalpost. Sa kagandahang-loob ng Sony Pictures Classics.
Si Barrera at Mescal ay isa sa mga pangunahing lakas ng pelikula, at bagama’t kadalasan, hindi na nila kailangang sabihin pa, sapat na ang kanilang matalim na titig at on-screen na chemistry upang iangat kahit ang pinakasimpleng kuha. Para naman kay Rossy de Palma bilang fairy godmother ng pagsasayaw at lubos na paniniwala sa sarili, siya ay simpleng iconic. Ang kuwento ng aming dalawang magkasintahan sa pagtakbo ay pinagsalitan ng nakakabighani at nakakabigla na mga pagsasayaw at pagkanta, kung saan ang napakarilag na cinematography, ang paglalaro ng mga ilaw at nakamamanghang tanawin, lahat ay nagtatagpo bilang culmination ng eksperimental na proyekto ni Millepied at music composer na si Nicholas Britell.
Carmen (Melissa Barrera) sa CARMEN
©Goalpost Pictures. Sa kagandahang-loob ng Sony Pictures Classics.
Isang night shoot sa disyerto, na nagreresulta sa isang eksena kung saan sumasayaw si Carmen (o sa halip ay”lumipad”) kasama ang isang grupo ng mga babae, partikular na kapansin-pansin para kay Melissa Barrera:
”Nagkaroon ako ng out-ng karanasan sa katawan. Hindi ko alam, medyo umalis ako sa katawan ko, hindi ko alam kung paano nangyari. Pero nung sumigaw si Benjamin ng ‘Cut!’, tumakbo siya papunta sa akin and he was like ‘Paano mo nagawa yun?’ And I was like ‘What do you mean?’at siya ay tulad ng’Ikaw ay lumilipad. Iyon ay hindi kapani-paniwala'”.
Maaari mong panoorin at basahin ang aming buong panayam kina Melissa Barrera at Benjamin Millepied sa ibaba:
FW: Congratulations sa Carmen, dalawang beses ko na itong napanood, at hindi ko masabi sa iyo kung gaano ko ito minahal ito. Ito ay hindi kapani-paniwalang maganda, at halos parang isang out-of-body na karanasan kapag pinapanood mo ito. Para sa akin, parang panaginip lang ang lagnat. Bilang isang direktor, paano mo ilalarawan ang buong karanasang ito kung saan nahawakan mo ang napakaraming uri ng sining ?
BM: Ito ay isang hindi kapani-paniwalang karanasan! Dahil ang kagandahan sa paggawa ng mga pelikula, ay iyong ginagawa ang mga pangitaing ito nang mag-isa nang ilang sandali. Nasa iyong isipan ang mga ideya at larawang ito, at pagkatapos ay pipili ka ng mga taong darating at magbigay ng inspirasyon. (…) Ito ay isang komunal na karanasan sa mga taong magpapayaman sa iyong paningin. Ito ay isang matindi, maikling tagal ng panahon kung saan ka naaangat at dinadala sa prosesong ito ng pagkamalikhain at pakikipagtulungan. Ang araw na natapos ang proseso, kapag tapos ka na sa pelikula, bago ka mag-edit, ang pagbaba mula sa mataas na iyon… I mean I think I was depressed for like 2 weeks. May kahanga-hangang mataas na makukuha mo sa paglikha, mula sa lakas ng mga taong nagtatrabaho patungo sa iisang layunin.
FW: Maaari mo ba akong gabayan kung paano mo piniling gumamit ng pagsasayaw sa halip na magsalita sa ilang partikular na pagkakasunod-sunod? Halimbawa, kapag nagmamaneho sila papuntang LA at huminto sa kalagitnaan ng gabi, sumasayaw si Carmen kasama ang isang grupo ng mga babae, at nasa paligid nila ang mga paputok at lumang amusement park. Bakit mo pinili ang sandaling ito para sa hindi kapani-paniwalang eksena sa sayaw na ito?
BM: Sa tingin ko ito ang unang pagkakataon na nakita niya siya. At nakikita mo siyang nagpapahayag ng labis kung sino siya sa pamamagitan ng sayaw na iyon, sa pamamagitan ng kalayaan ng sayaw na iyon. At hindi iyon isang bagay na nakita mo sa puntong iyon sa pelikula. Nauunawaan mo kung sino siya (…) kung kailangan mong pigilan siya, ibig kong sabihin, hindi ito isang babae na maaari mong ipahiwatig. Maari mo siyang mahalin sa pamamagitan ng pagmamahal sa kalayaang kinakatawan niya.
Carmen (Melissa Barrera) at Aidan (Paul Mescal) sa CARMEN ©Goalpost Pictures. Sa kagandahang-loob ng Sony Pictures Classics.
FW: Gaya ng sinabi ko, hindi kapani-paniwala ang cinematography ng pelikulang ito, ngunit may isang napakaikling kuha sa partikular na talagang kapansin-pansin para sa akin: Ito ay kung saan nakikita namin si Carmen mula sa likuran, at nakaharap siya sa isang manlalaro ng gitara. sa ganitong uri ng labas ng mundong ito, surreal na sandali ng magandang pagsasayaw sa gitna ng mga paputok. Para siyang na-hypnotize sa kanya, at pagkatapos ay pumunta siya at sumayaw at napakaganda nito: Para sa iyo bilang isang direktor, ano ang isang sandali na, sa pahina, nadama tulad ng isang medyo regular na eksena upang kunan, at natapos sa pagiging marami. mas kumplikado, marahil kahit na ang iyong paborito at namumukod-tangi pa rin para sa iyo ngayon?
BM: I think I have this idea that I would be able to move, when I had a very large scene with a big group pf people. Ibig kong sabihin, gusto ko ang pagbaril ng isang malaking grupo ng mga tao, at sa palagay ko nagkaroon ako ng ideya na magagawa ko silang ilipat at mag-choreograph sa bilis na alam kong makakamit ko. Gayunpaman, kung mayroon kang mga tao na hindi kailanman sumunod sa mga direksyon, talagang imposible ito. At napagtanto ko na napakabilis nang dumating ako sa set at sinubukan kong lumikha ng mga pagkakasunud-sunod na gusto kong maging kumplikado, walang paraan na magagawa ko ito sa mga taong walang karanasan. At ako ay tulad ng’oh well, iyon ang ginagawa ni Martin Scorsese, kapag ginagamit niya ang mga taong nakasanayan na lumipat sa kalawakan kasama ang ibang mga tao, na may karanasan sa pagiging sa pelikula’. Kinailangan kong i-scrap at pasimplehin ang lahat ng mga pagkakasunud-sunod ng oras sa malaking grupo ng mga tao, dahil kakailanganin ko ng tatlong araw sa halip na dalawang oras.
FW: Pero masasabi mo ba na ang huling resulta, ang huling pelikula, ay malapit sa iyong orihinal na pananaw noon?
BM: Ganap, ganap. Nagsumikap akong lumikha ng kapaligiran ng pelikula. Ang musika ay dumating bago, ito ay nakaimpluwensya sa larawan. Oo, talagang.
Carmen (Melissa Barrera) sa CARMEN
©Goalpost Pictures. Sa kagandahang-loob ng Sony Pictures Classics.
FW: Maraming beses na sinira ng mga character ang pang-apat na pader sa panahon ng pelikula, direktang nakatingin sa camera, sa manonood. Ito ba ay isang paraan upang maramdaman na kumokonekta ka sa madla tulad ng ginagawa mo sa isang entablado?
BM: Yeah, I mean what’s great with films, is you can move the eye of the viewer wherever you want. Iyan ay napakalaya, upang magawa iyon, at hindi lamang magkaroon ng entablado. Napakarami mong magagawa, mayroon kang musika, liwanag, ang mga damdamin ng isang tao sa screen na maaaring hindi nagsasalita, ngunit napakadami ng pakiramdam at sila ay nagpapahayag, nararamdaman mo na sa iyong sariling mga emosyon at katawan, ito ay medyo mahiwaga. Kaya oo, nagustuhan ko ang lahat.
FW: Dinadala mo kami sa pagsasayaw gamit ang iyong camera, dinala mo ito, sa gitna ng mga mananayaw na ito, at ito ay umiikot at umiikot at talagang parang nakikipagsayaw kami sa kanila. Para sa iyo, ang pagkuha ng camera sa harap at gitna ng mga sequence na ito, ito ba ay isang paraan upang ipakita sa audience ang isang bagay na maaaring hindi mo maipakita kapag nag-choreograph ka ng isang palabas sa entablado?
BM: Talagang, ibig kong sabihin, ganap! Ang nakaka-engganyong kalidad at ang galaw, ang malawak na galaw ng camera, iyon ay isang nakakatuwang paraan para magustuhan, lumipad kasama ang mga mananayaw. Literal mong pinahihintulutan ang madla na lumipat kasama ang mga mananayaw, kapag gumagalaw ka gamit ang camera.
Carmen (Melissa Barrera) at Masilda (Rossy de Palma) sa CARMEN ©Goalpost Pictures. Sa kagandahang-loob ng Sony Pictures Classics.
FW: Nabasa ko noon na ang Carmen ay isang mahalagang balete at opera para sa iyo bilang isang bata. Gaano karami ang naramdaman mo noong bata ka, habang nanonood ng Carmen, ang naidulot mo sa paggawa ng iyong pelikula? Mayroon bang partikular na pakiramdam na gusto mong ibahagi sa madla, at pareho ba ang naramdaman mo noong pinapanood mo ito noong bata ka?
BM: Lagi akong naiintriga sa babaeng karakter na ito. At mahilig din ako sa musika, at Carlos Saura, at Paco de Lucía, ang ganitong uri ng grounded, malalim na sayaw, puno ng sekswalidad. Ito ay isang bagay na nanatili sa akin at nabubuhay sa aking pelikula.
Carmen (Melissa Barrera) at Aidan (Paul Mescal) sa CARMEN ©Goalpost Pictures. Sa kagandahang-loob ng Sony Pictures Classics.
FW: Gumagamit si Carmen ng pagsasayaw bilang isang paraan upang makayanan ang kalungkutan at galit, ngunit upang mahanap din ang kanyang sarili, upang mas mapalapit sa mga kababaihan sa kanyang buhay. Para sa iyo, sa paggawa ng pelikulang ito at sa pagsasayaw sa pangkalahatan, kailan mo naramdaman ang pinakamalapit sa iyong sining at sa iyong sarili ?
BM: I think I had to feel close to it sa bawat eksenang kinunan ko. Nakakatuwang pakiramdam na inilalagay mo ang camera sa tamang lugar para sa eksena. Like, I was feeling exhilarated kahit nakuha lang namin ang tamang shot ng disyerto, dahil lang sa pakiramdam na ito ang tama. Ito ay halos palaging nagpapasigla sa akin.
FW: Maraming salamat Benjamin, congratulations ulit! Sana ay makapag-adapt ka muli ng isa pang balete o opera sa lalong madaling panahon!
BM: Maraming salamat! At oo, sa lalong madaling panahon!