Brandi Carlile: In the Canyon Haze – Live from Laurel Canyon เป็นเวอร์ชั่นภาพยนตร์คอนเสิร์ตของฉากที่นักร้องนักแต่งเพลงเจ้าของรางวัลแกรมมี่และวงดนตรีของเธอแสดงในเดือนกันยายน 2022 ในรูปแบบสตรีมสดไปยังโรงภาพยนตร์ IMAX กว่า 200 โรงทั่ว อเมริกาเหนือ. หมดเวลาพร้อมกับการเปิดตัว In the Canyon Haze อัลบั้มโบนัส Carlile ที่บันทึกด้วยเพลงเวอร์ชันอะคูสติกจาก In The Silent Days ซึ่งเป็นผลงานที่ได้รับรางวัลในปี 2021 ของเธอ Live from Laurel Canyon เป็นเช่นนั้นจริงๆ โดยมีนักดนตรีอยู่ใน เทือกเขาซานตาโมนิกาบนจุดชมวิวที่สวยงาม เช่นเดียวกับเวอร์ชั่นอะคูสติกเอง มินิคอนเสิร์ตมีไว้เพื่อเติมเต็ม”ดนตรีอเมริกันนาที่ไพเราะ แปลก และไพเราะที่สร้างขึ้นที่นี่”ดังที่ Carlile กล่าว เรามาร่ายมนต์ปลุกวิญญาณกันเถอะ
สาระสำคัญ: หลังจากบทนำสั้นๆ ที่พบว่าแบรนดี คาร์ไลล์ขับรถไปตามถนนลอเรลแคนยอนด้วยรถมัสแตงเปิดประทุนแบบวินเทจ เธอก็มาถึงสถานที่จัดคอนเสิร์ต วงดนตรีของเธอได้จัดตั้งขึ้นแล้วในมุมสบายๆ ที่เต็มไปด้วยต้นไม้ที่มองเห็นหุบเขาลึก “เรามีชีวิต” เธอกล่าว “มีชีวิตที่สวยงามและน่าสะพรึงกลัว อะไรก็เกิดขึ้นได้ เพราะนั่นคือสิ่งที่ร็อคแอนด์โรลเป็น มันเป็นความเสี่ยง” และสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างแรกคือการแปลความหมายของซิงเกิล”Right on Time”ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่ ซึ่งนำเสนอการประสานเสียงของเธอกับผู้ร่วมงาน (และฝาแฝด) ที่ร่วมงานกันมานานอย่าง Phil และ Tim Hanseroth เป็นเสียงนำอะคูสติกที่อบอุ่น เหมาะกับสภาพแวดล้อม และเป็นเพลงประกอบละครเพลง”You and Me on the Rock”ของ Joni Mitchell ซึ่ง Carlile พา Catherine ภรรยาของเธอมาร้องและเล่นกีตาร์ร่วมกับเธอ “ฉันเขียนเพลงนี้เกี่ยวกับเธอ และมันเป็นความฝันของฉันที่จะให้เธอร้องเพลงนี้กับฉัน”
เวอร์ชันของ”You and Me on the Rock”ที่มี Catherine Carlile ได้รับการปล่อยตัวเป็นซิงเกิลเพื่อโปรโมต In the Canyon Haze และการแสดงสดชุดนี้เมื่อสตรีมออกไปยังโรงภาพยนตร์ในวันที่ออกอัลบั้ม มันจึงเสมอกัน แต่นั่นไม่ใช่ครั้งสุดท้ายที่เราได้ยินเกี่ยวกับแคทเธอรีน เพราะตลอดรายการสดจากลอเรลแคนยอน เธอ”โทรหา”แบรนดีด้วยโทรศัพท์รุ่นเก่าที่วางอยู่บนเก้าอี้ใกล้ๆ ปรากฎว่าเธออยู่นอกเวทีเพื่อติดตามสายด่วนคำถามของผู้ชม IMAX และมีการหยุดชั่วคราวเป็นระยะๆ เมื่อเธอส่งคำถามของผู้โทร มันเป็นเรื่องตลกเล็กน้อยและเล่นได้ดีขึ้นอย่างแน่นอนเมื่อคอนเสิร์ตนี้แสดงสด แต่ Carlile ให้คำตอบที่ไพเราะและไตร่ตรองระหว่างเพลงอย่างสม่ำเสมอ
ส่วนที่เหลือของชุดตามรายการเพลงของ Canyon Haze เป๊ะๆ ตั้งแต่เพลงร็อคเกอร์ Americana วงเต็มสุดเร้าใจอย่าง”Broken Horses”และ”Letter to the Past”เวอร์ชันหนึ่ง เรียบเรียงเสียงประสาน 3 ท่อน ได้แก่”When You’re Wrong”และ”Sinners, Saints and Fools”ที่ไพเราะ ซึ่งทั้งสองรวมเอางานเครื่องสายชั้นดี การเพิ่มเชลโล ไวโอลิน และวิโอลาลงในกีตาร์ กลอง คีย์และนักร้องสนับสนุนของวงดนตรีทัวร์ของ Carlile ลูกโลกที่ประดับไฟบนต้นไม้มีผลในยามค่ำคืนเหนือลอเรลแคนยอน และในไม่ช้าก็ถึงเวลาปิดฉาก กีต้าร์ไฟฟ้าพังทลายเพราะสายตาเต็มไปด้วยดวงดาวและเสียงแตกในเพลง “Space Oddity” ของ David Bowie และสิ่งต่าง ๆ ยังคงตื่นเต้นสำหรับตอนจบ เวอร์ชั่นที่ยอดเยี่ยมของ “Woodstock” คลาสสิกปี 1970 ของ Joni Mitchell
หนังเรื่องไหนที่จะทำให้คุณนึกถึง? ภาพยนตร์เรื่อง Echo in the Canyon ในปี 2018 ค่อนข้างสับสนเล็กน้อย – ตัดสินใจไม่ได้ว่าต้องการเป็นหนังแฮงค์เอาท์ที่มีจาคอบ ดีแลนถ่ายทำเรื่องไร้สาระกับทอม เพ็ตตีและเดวิด ครอสบี หรือภาพยนตร์คอนเสิร์ตที่ Dylan และผองเพื่อนตีความเพลงอันเป็นเอกลักษณ์ที่ถือกำเนิดจากภูมิภาคนี้ ดีที่สุดอาจได้รับการพิจารณาว่าเป็นผลงานชิ้นเอกของซีรี่ส์สารคดีสองตอนของ Allison Ellwood เรื่อง Laurel Canyon ซึ่งให้ข้อมูลเชิงลึกมากขึ้นเกี่ยวกับฉากที่ Croz, Joni, James Taylor และ Eagles สร้างชื่อเสียง และโอบกอดความงามของหมอกควันสีทองที่ Brandi ได้ดีกว่า คาร์ไลล์สำรวจวัสดุ In the Canyon Haze กับเธอ
การแสดงที่ควรค่าแก่การชม: แบรนดี คาร์ไลล์เป็นนักพูดที่มีพลัง รอบคอบ และพูดจาไพเราะ ขณะที่เธอเป็นนักร้อง นักแต่งเพลง และนักแสดงที่มีพรสวรรค์อย่างน่าอัศจรรย์ และเป็นส่วนหนึ่งของการปรากฏตัวที่นี่อย่างต่อเนื่อง เธอเน้นผลงานของวงดนตรีของเธออย่างต่อเนื่อง ทั้งยูนิตปกติและผู้เล่นเครื่องสายเพิ่มเติม “Stay Gentle” ด้วยการเรียบเรียงใหม่จากนักไวโอลิน Kyleen King เปล่งประกายด้วยเชลโลคู่ของมัน
บทสนทนาที่น่าจดจำ: ขอแนะนำเพลง “This Time Tomorrow” Carlile กล่าวว่าจริงๆ แล้วเป็นเพลงจาก In These Silent Days ที่พวกเขาเข้าถึงเสียงของ Laurel Canyon ได้มากที่สุด “เราทำสไตล์ CSN นี้ในอัลบั้ม และเรากำลังต่อสู้กับความต้องการที่จะเป็นลอเรลแคนยอนในหลายๆ อัลบั้มนั้น แค่ความเขียวชอุ่มและซาวนด์บางส่วนที่เราต้องการทำ แต่เราก็อยากดำดิ่งสู่แกลมร็อคด้วย” n’roll เมื่อมันตัดกับ Americana ดังนั้นเราจึงทำสิ่งที่แตกต่างออกไป” ดังนั้น “พรุ่งนี้” จึงต้องมีการตีความที่แตกต่างกันสำหรับ In the Canyon Haze และคาร์ไลล์ซึ่งย้ายไปเล่นเปียโนแล้วบอกว่าพวกเขาไปในสิ่งตรงกันข้าม เธอร้องเพลง”Love of My Life”อันไพเราะของควีนโดยไม่คาดฝันสองสามท่อนและเป็นผู้นำในการคีย์
เพศและผิวหนัง: อะไรนะ? ไม่มีทาง
แนวทางของเรา: แบรนดี คาร์ไลล์ชื่นชอบดนตรีและความลึกลับของลอเรลแคนยอนในช่วงทศวรรษ 1960 และ 70 ด้วยกีตาร์ 12 สายที่มีเสียงกังวาน เสียงร้องประสานที่ไพเราะ และความรู้สึกไวต่อสารอินทรีย์และการทำงานร่วมกันเป็นที่รู้จักกันดี (ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Carlile กลายเป็นคู่สนทนาทางดนตรีที่ใกล้ชิดกับ Joni Mitchell เมื่อฤดูใบไม้ผลิที่แล้ว เธอเป็นพิธีกรและแสดงในพิธีมอบรางวัล Gershwin Prize ของนักร้องและนักแต่งเพลงระดับตำนาน) แต่มันเป็นบริการแฟน ๆ ที่ดีงามมาก ๆ ที่จะทบทวนบันทึกเพลงฮิตล่าสุดและเปิดตัว เวอร์ชันอะคูสติกใหม่ทั้งหมดซึ่งถ่ายทอดฉากนั้นทั้งหมด และ In the Canyon Haze – Live from Laurel Canyon ก็แสดงความเคารพเช่นนั้นเช่นกัน ทั้งเสียงที่เป็นแรงบันดาลใจและแฟนๆ ต่างโห่ร้องให้ Brandi มากขึ้น แทนที่จะเป็น Spotify Sessions หรือคอนเสิร์ต Zoom เธอใช้เวลานอกทัวร์เพื่อจัดบูติกคอนเสิร์ตนอกสถานที่ให้สมบูรณ์แบบด้วยเนื้อหาที่เคยเยี่ยมชมแล้วจาก In These Silent Days เวอร์ชั่นใหม่กว่า นั่นคืออย่างที่พวกเขาพูดกันว่าเป็นการย้ายอย่างมืออาชีพ
Live from Laurel Canyon มีคุณภาพอาการเมาค้างจากโรคระบาด เมื่อไม่มีผู้ชมถ่ายทอดสด มีเพียงผู้ชม IMAX ที่โฟนอิน บางครั้งมันก็ต่อสู้กับคุณภาพที่แยกออกมา ราวกับว่ามันเกิดขึ้นในสุญญากาศประหลาดๆ แต่นั่นจะค่อย ๆ หายไปเมื่อคาร์ไลล์และวงดนตรีของเธอเริ่มทำอาหารจริง ๆ และการกำกับของ Sam Wrench (Billie Eilish: Live at the O2) ไม่เคยหยุดนิ่ง ใช้ช็อตสดต่อเนื่องที่เปลี่ยนจากไวด์ไปสู่การค้นหา ภาพโคลสอัพของแต่ละคนสไตล์ Steadicam ง่ายมากที่จะละทิ้งการแสดงสดของคอนเสิร์ตและดื่มด่ำกับการแสดง การฟาดแส้ขึ้นไปบนท้องฟ้ายามค่ำคืนเหนือลอเรลแคนยอนระหว่างการริฟฟ์กีตาร์ไฟฟ้าที่สั่นเครือในเพลง “Space Oddity” ของ Bowie ถือเป็นสัมผัสที่ดีเป็นพิเศษ
การโทรของเรา: สตรีมไอที. สำหรับแฟนตัวยงที่เข้าร่วมสตรีมสด IMAX ต้นฉบับ Brandi Carlile: In the Canyon Haze – Live from Laurel Canyon เป็นเอกสารที่ระลึก แต่มันยังยืนอยู่คนเดียวในฐานะจดหมายรักที่แนบชิดทางร่างกายถึงแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจสำหรับ Carlile และ Zeitgeist โฟล์คร็อกยุค 60/70
Johnny Loftus เป็นนักเขียนและบรรณาธิการอิสระที่อาศัยอยู่ในเมืองชิคาโกแลนด์ ผลงานของเขาปรากฏใน The Village Voice, All Music Guide, Pitchfork Media และ Nicki Swift ติดตามเขาบน Twitter: @glennganges