ใครคือไอคอนแห่งยุค 80 คนต่อไปที่ต้องค้นพบอีกครั้ง เช่น Kate Bush, Metallica และ The Cramps ผ่านการซิงก์เพลงประกอบซีรีส์ที่สร้างมีม การโหวตของฉันสำหรับโหมด Depeche เช่นเดียวกับ Metallica พวกเขาไม่เคยหายไปเลย ดูเหมือนว่าอิทธิพลของพวกเขาจะอยู่ทุกที่ตั้งแต่เพลงอีโมไปจนถึงเพลง EDM ความสามารถของพวกเขาในการเปลี่ยนจากท่อนเพลง mopey ไปเป็นเพลงป๊อปคอรัสขนาดมหึมา พื้นผิวซินธิไซเซอร์ที่เต้นเป็นจังหวะ ความสามารถของพวกเขาในการนำอิทธิพลโพสต์พังค์ของอังกฤษมาสู่กระแสหลักของอเมริกา แม้กระทั่งสไตล์ส่วนตัวของเมโทรเซ็กช่วลของพวกเขา ดูเหมือนว่าจะเป็นเทรนด์ล่าสุดของ TikTok

สารคดีคอนเสิร์ตปี 1989 Depeche Mode 101 จับภาพวงดนตรีในช่วงเวลาแห่งการพัฒนา ชื่อสื่อถึงการแสดงครั้งที่ 101 และครั้งสุดท้ายของการทัวร์ Music For The Masses ของวง ซึ่งพวกเขาได้แสดงต่อหน้าแฟนเพลงกว่า 60,000 คนที่ Rose Bowl ในพาซาดีนา แคลิฟอร์เนีย เช่นเดียวกับ Metallica พวกเขาถูกมองว่าเป็นการแสดงใต้ดินเล็กน้อยจนถึงเวลานั้น พวกเขาจะไม่มีวันปล่อยอัลบั้มที่ไม่ได้เปิดตัวในอเมริกาและอังกฤษ 10 อันดับแรก ได้รับการบูรณะใหม่ ภาพยนตร์กำลังสตรีมบน Showtime

Depeche Mode สามารถเจริญรอยตาม Rattle and Hum วง U2 ได้อย่างง่ายดาย และจ้างผู้กำกับมิวสิกวิดีโอหนุ่มสุดฮิปเพื่อสร้างภาพยนตร์คอนเสิร์ตที่ดึงดูดใจซึ่งนำเสนอพวกเขาในฐานะกึ่งเทพทางดนตรี แทนที่จะเป็น D.A. นักทำสารคดีที่ได้รับการว่าจ้าง เพนเนเบเกอร์ ผู้ซึ่งย้อนกลับไปสู่ภาพยนตร์ที่โด่งดังอย่าง Don’t Look Back ของบ็อบ ดีแลน (1967) และ Monterey Pop (1968) ความเย้ายวนใจเพียงอย่างเดียวที่พบคือเมื่อ Depeche Mode อยู่บนเวที เวลาที่เหลือ เพนเนเบเกอร์เพ่งสายตาไปที่ความซบเซาของชีวิตการทัวร์และการแสวงประโยชน์ซ้ำๆ ของกลุ่มผู้ชนะการประกวดวัยรุ่นที่ติดตามวงข้ามประเทศไปจนถึงจุดสุดท้ายในแอลเอ

แม้ว่าจะมีผู้สร้างผลงานเพลงที่คงเส้นคงวา ในสหราชอาณาจักรบ้านเกิดของพวกเขา Depeche Mode ล้มเหลวในการสร้างผลกระทบอย่างมากต่อชาร์ตในอเมริกาก่อน Music for The Masses ในปี 1987 พวกเขาอาจเคยเล่นเพลงอิเล็คทรอนิคป๊อปสุดล้ำในช่วงยุครุ่งเรืองของ MTV แต่พวกเขาได้สร้างวงที่ติดตาม Stateside ขึ้นมาโดยเฉพาะเหมือนกับวงร็อคที่เคารพตัวเองทั่วไป โดยการแสดงสดแบบนักฆ่าและออกทัวร์อังกฤษแคบๆ ของพวกเขา Dave Gahan เป็นหนึ่งในฟรอนท์แมนที่เก่งที่สุดแห่งยุค เต้นจนลืมตัวและร้องเพลงให้สุดเสียง และแม้จะเล่นดนตรีที่สามารถตั้งโปรแกรมไว้ล่วงหน้าได้ง่ายๆ แต่เพื่อนร่วมวงอย่าง Martin Gore, Andy Fletcher และ Alan Wilder ก็เล่นสดได้เกือบทุกอย่างบนชั้นวางคีย์บอร์ด ซินธิไซเซอร์และกลองอิเล็กทรอนิกส์

ในการสัมภาษณ์แบบสบายๆ วงดนตรีบอกเราว่านอกฐานอำนาจชายฝั่งของพวกเขา ซึ่งพวกเขามักมีผู้ชมระหว่าง 10 ถึง 15,000 คน พวกเขายังคงเล่นต่อหน้าฝูงชนเพียง 2,000 คนในด่านหน้า เช่นแนชวิลล์ เมื่อไปเยือนเมืองหลวงแห่งดนตรีคันทรี พวกเขาไปที่ร้านกีตาร์ กอร์เล่นเพลงแนวบลูซีกรูฟที่ไพเราะกับริกเกนแบ็คเกอร์แนววินเทจ และซื้อเทปเพลงแนวคันทรีและร็อกอะบิลลีแบบเก่าเป็นปึกๆ ในระหว่างการหยุดทัวร์ พวกเขาต้องทนทุกข์ทรมานจากซาวด์เช็คที่น่าเบื่อหน่าย ดีเจรายการวิทยุที่ไม่รู้เรื่องรู้ราว และการสัมภาษณ์แบบประจบประแจง นักข่าวคนหนึ่งได้รับเรื่องราวที่จริงกว่าที่เขาคิดเมื่อถาม Gahan เกี่ยวกับการชกต่อยครั้งสุดท้ายของเขา

กลุ่มของวงดนตรีที่ตามมาคือ แฟนเพลงจากลองไอส์แลนด์ที่คว้าตำแหน่งบนรถทัวร์จากการประกวดทางสถานีวิทยุอัลเทอร์เนทีฟร็อกในท้องถิ่น WDRE ในขณะที่คนใจแคบในใจกลางอเมริกาเยาะเย้ยทรงผมตลกๆ ของพวกเขา เด็กๆ บนรถบัสก็ดูไม่สนใจชีวิตของใครก็ตามที่อยู่นอกเขตชานเมืองของพวกเขา นอกจากการโต้เถียงกันเป็นครั้งคราวแล้ว ความสนใจเล็กๆ น้อยๆ เกิดขึ้นกับเด็กๆ บนรถบัสที่มีความคิดเรื่องช่วงเวลาดีๆ คือการดื่มเบียร์จนอ้วก

เมื่อมาถึง Rose Bowl Depeche Mode ได้รับแจ้งว่าการแสดงของพวกเขาต้องสิ้นสุดก่อนเวลาหนึ่งชั่วโมง หลังเวที วงดนตรีกังวลระหว่างการหยอกล้อกันระหว่างเพลงกับคอนเสิร์ตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในสหรัฐอเมริกาจนถึงปัจจุบัน ในอีกตัวอย่างหนึ่ง ผู้จัดการของพวกเขาทะเลาะกันเรื่องจำนวนเงินที่จะจ่ายให้กับสถานที่สำหรับความเสียหายที่เกิดขึ้นกับสนามหญ้า และประหลาดใจกับจำนวนเงินที่พวกเขาได้รับระหว่างการขายตั๋วและสินค้า หลังจากจบการแสดง Gahan พูดถึงความผิดหวังหลังจบทัวร์ ซึ่งแม้จะธรรมดาที่สุดก็ยังดีกว่าความเบื่อหน่ายที่รอกลับบ้าน

ในแพนธีออนของเอกสารหิน Depeche Mode 101 ควรมีขนาดใหญ่ขึ้น นำเสนอฟุตเทจการแสดงที่น่าประทับใจ เอกสารที่สมจริงและน่าสนใจเกี่ยวกับชีวิตประจำวันของการท่องเที่ยว และนำเสนอโลกแห่งความจริงและลูกหลานในบทบาทของ”เด็กบนรถบัส”นอกจากนี้ยังจับภาพอเมริกาได้อย่างสมบูรณ์แบบในปี 1988 ก่อนการถือกำเนิดของเทคโนโลยีคอมพิวเตอร์พกพาและการเผยแพร่วัฒนธรรมใต้ดินที่กระแสหลักทำให้ทุกอย่างกลับหัวกลับหาง มันเหมือนกับไปรษณียบัตรจากโลกที่ดูเหมือนแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แม้ว่าเสียงสะท้อนของมันจะดูคุ้นเคยก็ตาม

เบนจามิน เอช. สมิธเป็นนักเขียน โปรดิวเซอร์ และนักดนตรีจากนิวยอร์ก ติดตามเขาบน Twitter: @BHSmithNYC