ร่วมกับบทนำของ Chuck Berry สำหรับเพลง “Johnny B. Goode” และคอร์ดเปิดของเพลง “Smells Like Teen Spirit” ของ Nirvana, เพลง “dum di-di dum dum” ที่โดดเด่นของเพลง “ธีมเจมส์ บอนด์” ติดอันดับการเลียกีตาร์ที่โด่งดังที่สุดตลอดกาล เป็นหนึ่งในช่วงเวลาทางดนตรีที่ยากจะลืมเลือนในประวัติศาสตร์ของแฟรนไชส์ภาพยนตร์อายุ 60 ปี ซึ่งกล่าวถึงการผจญภัยของสายลับชาวอังกฤษผู้อ่อนโยน สารคดี Prime Video เรื่องใหม่ The Sound Of 007 สำรวจประวัติศาสตร์ของภาพยนตร์และบันทึกย่อที่โด่งดัง
เปิดตัวครั้งแรกในนวนิยายสายลับปี 1953 เรื่อง Casino Royale ซึ่งเขียนโดยอดีตเจ้าหน้าที่ข่าวกรองกองทัพเรืออังกฤษ เอียน เฟลมมิง เจมส์ บอนด์ก้าวสู่จอเงินด้วยเรื่อง Dr. No ในปี 1962 เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกจากทั้งหมด 27 เรื่องที่มีเอเจนท์ 007 รับบทโดยนักแสดง 7 คน ซึ่งล่าสุดคือ แดเนียล เครก ตั้งแต่เริ่มต้น ดนตรีจะมีบทบาทสำคัญในภาพยนตร์ ทั้งการประพันธ์เพลง ซึ่งรวมถึงแนวดนตรีที่โด่งดังที่สุดในภาพยนตร์ และเพลงประกอบต่างๆ ซึ่งมักจะกลายเป็นเพลงฮิตในตัวเอง เริ่มต้นด้วยเพลง”Live and Live and Let Die”ของ Paul McCartney ในปี 1973 และเพลง”No Time To Die”ของ Billie Eilish ในปี 2021 ซูเปอร์สตาร์เพลงป็อปได้รับคัดเลือกให้สร้างและแสดงเพลงไตเติ้ล เพิ่มความฮือฮาให้กับภาคใหม่แต่ละภาค
แม้ว่านอร์แมนจะได้รับเครดิตการเขียนบทสำหรับ”James Bond Theme”ส่วนกีตาร์ที่เล่นโดย Vic Flick ผู้ยิ่งใหญ่แห่งเซสชั่นภาษาอังกฤษ John Barry นักแต่งเพลงและวาทยกรชาวอังกฤษเป็นผู้รับผิดชอบเสียงส่วนใหญ่ของ 007 เสียงแตรอันเร้าใจ การผสมผสานระหว่างกลิ่นคลาสสิก แจ๊ส และร็อค และสิ่งที่ดีเจและโปรดิวเซอร์ LTJ Bukem เรียกว่า “ด้านสะท้อนความเศร้าโศก” ทั้งหมดนี้มาจากโน้ตเพลงของ Yorkshireman ที่พูดตรงๆ จอห์น เทย์เลอร์แห่ง Duran Duran เป็นที่รู้จักจากความตรงไปตรงมาและความมุ่งมั่นในการทำงาน เขากล่าวว่า “เขาเป็นคนงี่เง่าแต่เขาเป็นคนที่น่าทึ่งมาก” สำหรับบันทึก ดูเหมือนเขาจะไม่ประทับใจกับ Duran Duran มากนัก
James Bond มาถึงโรงภาพยนตร์ในช่วงเวลาเดียวกับที่ The Beatles เริ่มถล่มชาร์ตเพลงป๊อป แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะเป็นผลงานการผลิตของอเมริกา แต่ตัวละครของบอนด์ได้รวมเอาความเท่ของอังกฤษในยุค 1960 ไว้เป็นตัวเป็นตน เช่นเดียวกับวง Invasion ของอังกฤษ เขามีไหวพริบและแต่งตัวดี อันตรายแม้แต่น้อย แม้ว่าผลงานบางส่วนของ 007 จะยังคงฝังแน่นอยู่ในอดีต แต่ดนตรีทำให้แฟรนไชส์ยังคงเป็นปัจจุบัน ไม่ว่าจะเป็นสำเนียงร็อคและดิสโก้ของซาวด์แทร็กในยุค 70 หรืออิทธิพล EDM จากเพลงประกอบล่าสุดของ David Arnold
เพลงประกอบภาพยนตร์ของบอนด์มีภาระมากมาย เจสัน โซโลมอนส์ นักวิจารณ์ภาพยนตร์ชาวอังกฤษสรุปว่า “มีเซ็กซ์ มีความตาย มีหน้าที่ มีการเสียสละ มีการจูบ มีการฆาตกรรม และทั้งหมดนี้ต้องอยู่ในเพลงป๊อปความยาว 3 1/2 นาทีที่สื่อถึงชื่อของ ภาพยนตร์” ในขณะเดียวกัน นักแต่งเพลง Don Black ซึ่งดูเหมือน Austin Powers ในวัยชราและร่วมเขียนธีมของ Bond หลายเรื่องกล่าวว่าไม่มีกฎเกณฑ์ในการเขียน บางส่วนขึ้นอยู่กับชื่อเรื่อง บางส่วนพล็อต และอื่น ๆ ตามอารมณ์ โชคดีที่ไม่มีใครเคยแต่งเพลงชื่อ Octopussy
ในปี 1973 โปรดิวเซอร์ของ Bond ได้เลือก 007 คนใหม่ในบท Roger Moore และขอให้ Paul McCartney แต่งเพลงประกอบสำหรับบทใหม่ พวกเขาไม่ต้องการให้เขาร้องเพลงนี้ อย่างไรก็ตาม โปรดิวเซอร์จอร์จ มาร์ติน ภายหลังต้องบอกผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์แฮร์รี ซอลต์ซแมนว่า “ถ้าเขาไม่รับพอล เขาก็จะไม่ได้เพลงนี้” มันเป็นหนึ่งในเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเบื้องหลังฉากที่น่าสนใจมากมายที่เราได้เรียนรู้ตลอดสารคดี ที่น่าเหลือเชื่ออีกอย่างคือรายชื่อนักดนตรีที่แต่งเพลงให้กับแฟรนไชส์ที่ไม่เคยมีใครใช้มาก่อน ซึ่งรวมถึง Alice Cooper, Blondie และ Radiohead ที่น่าเศร้าที่สุดคือ เดิมทีเอมี่ ไวน์เฮาส์ตั้งใจจะมีส่วนร่วมในเพลงประกอบภาพยนตร์ Quantum of Solace แต่ไม่สามารถทำได้เนื่องจากปัญหาด้านสุขภาพของเธอ
ด้วยความคาดหวังในเชิงพาณิชย์และฐานแฟนคลับของแฟรนไชส์บอนด์ ไม่ใช่ทุกการเคลื่อนไหวทางดนตรีที่จะได้รับการตอบรับที่ดี การแทนที่ของไวน์เฮาส์ เพลง”Another Way To Die”ของแจ็ค ไวท์และอลิเซีย คีย์สเป็นเพลงคู่เดียวในภาพยนตร์เรื่องบอนด์ แต่ถูกมองว่าเป็นการหักมุมจากเพลงธีมในอดีตมากเกินไป ดังที่ไวท์กล่าวอย่างประชดประชันว่า “สิ่งที่ดีที่สุดเกี่ยวกับการเป็นคู่หูเพียงคนเดียวคืออย่างเคร่งครัดสำหรับการทดสอบในผับในสหราชอาณาจักร นั่นคือเสน่ห์อันดับหนึ่ง”
แม้ว่า The Sound Of 007 จะเต็มไปด้วยข้อเท็จจริงที่น่าสนใจและข้อมูลเชิงลึกที่น่าสนใจ แต่ท้ายที่สุดแล้ว ประสบการณ์การรับชมก็ไม่สมบูรณ์แบบนัก แบ่งเป็นหลายตอนพอๆ กับหนังบอนด์ ท้ายที่สุดแล้วรู้สึกเหมือนกำลังดูเพลย์ลิสต์ความยาว 3 นาทีของวิดีโอ YouTube ทำให้รู้สึกว่าเวลาฉาย 1 ชั่วโมง 20 นาทีนานขึ้นสองเท่า มันเล่นเหมือนม้วนฟิล์มมากกว่าสารคดี แต่แน่นอนว่าจะดึงดูดแฟน ๆ ของแฟรนไชส์และทำให้คนอื่น ๆ ต้องการกลับมาดูภาพยนตร์และคะแนนที่เป็นสัญลักษณ์ของพวกเขา
เบนจามิน เอช. สมิธเป็นนักเขียน โปรดิวเซอร์ และนักดนตรีในนิวยอร์ก ติดตามเขาบน Twitter: @BHSmithNYC
