I den här FandomWire-videouppsatsen utforskar vi hur The Last of Us bröt videospelets förbannelse.
Kolla in videon nedan:
Prenumerera och tryck på aviseringsklockan så att du aldrig missar en video!
The Last of Us Is Great
HBO:s The Last of Us var en av de mest efterlängtade programmen 2023, men många fans undrade om seriens skapare skulle få det rätt. Skulle The Last of Us vara showen för att bryta”videospelsanpassningsförbannelsen”? För att svara på den frågan måste vi först undersöka vad som gör tv-spelsanpassningar”förbannade”i första hand.
Historiskt sett har väldigt få videospelsanpassningar fått det rätt. För närvarande är den högst rankade videospelsfilmen på Rotten Tomatoes Werewolves Within, en indie whodunnit inspirerad av Ubisofts multiplayer VR-spel, med 86 %. Bara fem videospelsfilmer har ett nytt betyg på Rotten Tomatoes.
TV-program är lite av en annan historia. Tack vare animerade serier, som Castlevania och Arcane: League of Legends som tenderar att bli väl mottagna av fans och kritiker, finns det fler”bra”videospelsanpassningar i serieformat. Till och med Netflixs live-action The Witcher-show har klarat sig betydligt bättre än de flesta videospelsfilmer.
Men det väcker frågan… vad är det som gör videospelsanpassningar så knepiga? Många kommer att säga att det beror på att de två medierna är helt olika. I ett videospel spelar du en aktiv roll i berättelsen, medan du i en film sitter tillbaka och tittar passivt när berättelsen utspelar sig. Andra kommer att säga att många filmskapare har problem med att identifiera de egenskaper som gjorde tv-spelet speciellt i första hand.
Ett av de största problemen med att anpassa tv-spel till filmer eller tv-program är att visst innehåll oundvikligen kommer att ha ska skäras under anpassningen. När det gäller The Last of Us tar tv-spelet vanligtvis cirka 15 timmar att slutföra – ännu mer om du spelar det till 100 % genom att hitta alla samlarföremål och lyssna på alla Ellies skämt – och serien är bara nio avsnitt på cirka en timme vardera.
För skaparna av en serie som HBO:s The Last of Us är utmaningen att hitta en balans mellan att troget anpassa spelen samtidigt som de fortfarande är unika nog att känna sig uppfriskande och roliga för dem som har spelat spelen. Och med en så hängiven fanbas kan spelare av The Last of Us den här historien och världen exceptionellt väl. Om anpassningen förstörde det skulle det onekligen bli miljontals människor upprörda.
The Last of Us är ett av århundradets mest hyllade videospel, som har vunnit flera priser och sålt miljontals exemplar. Serieskaparen Craig Mazin arbetade med spelskaparen, Naughty Dogs Neil Druckmann, för att säkerställa att programmet fångade”essensen av spelen.”
Den huvudsakliga aspekten av serien som verkligen skiljer den åt är dess värld.-byggnad. Liksom spelen utspelar sig TV-programmet i det postapokalyptiska Amerika. Men den här världen behövde särskiljas från andra populära zombie-tv-program som The Walking Dead. HBO kastade miljontals dollar på denna show för att säkerställa att denna aspekt var helt perfekt, med budgeten som enligt uppgift var ännu större än HBO:s tidigare kassako, Game of Thrones.
The Last of Us-världen känns så levt in, från dess olika fraktioner av överlevande till de öde landskapen i de en gång så livliga stadslandskapen i Amerika. Den enorma budgeten gjorde det möjligt för seriefilmarna att gå all-out med produktionsdesignen och visuella effekter för att säkerställa att tittarna känner sig helt förflyttade till tv-spelens värld.
Naturligtvis ville Mazin och Druckmann inte att göra fansen besviken genom att leverera en show som kändes generisk, men publiken har vissa förväntningar på zombieshower som måste uppfyllas. The Last of Us-spel är unika eftersom de är en oortodox blandning av skräck, västern och drama. Showen lutar sig inte lika mycket mot skräckaspekterna, men den är desto roligare för det.
En stor skillnad mellan spelen och showen är att tidslinjen ändras. Spelen öppnade i dåvarande 2013 innan de hoppade in i framtiden 2033. Showen börjar i det förflutna 2003 innan den kommer till ett alternativt nutid 2023. Även om detta kan tyckas vara ett obetydligt skifte, representerar det att Mazin och Druckmann ville betona seriens jordnärahet snarare än att få den att kännas futuristisk.
Med det sagt lyfter serien några scener direkt från tv-spelen. The Last of Us fick alltid beröm för sina underbara bilder, och de gav serien en perfekt mall att arbeta med. Många mellansekvenser återskapas shot-for-shot i live-action, vilket kommer att vara en njutning för fansen. Att bilderna direkt kan anpassas till det filmiska mediet och vara lika spännande visar också hur effektiva spelen är på att skapa spänning.
Den största skillnaden mellan tv-spelet och tv-medierna är att tv är inte interaktiv. Strid förvandlas till actionscener, och de måste göras helt annorlunda, annars fungerar de inte. Som sådan hade programskaparna utmaningen att spela in action som kändes påminna om spelet samtidigt som det kändes spännande trots att tittaren inte var direkt inblandad.
I videospel kan repetitiva strider fortfarande vara roliga – men i anpassningar kan det kännas krångligt att titta på liknande actionsekvenser om och om igen. Det är här HBO:s The Last of Us klipper mycket ludd. Showen fokuserar inte mycket på kampen mellan våra hjältar och mänskliga överlevande. Avsnitt som Joel och Ellies flykt från karantänzonen eller deras besök på University of Colorado är betydligt kortare i serien än i spelen.
Mazin och Druckmann insåg allmänt att den främsta anledningen till att tittarna skulle se detta showen är för zombieskräck, och som sådan dyker de in i de infekterades värld. Naturligtvis måste man se till att varelserna inte kändes som generiska zombies, och utförandet av de olika typerna av Infected i showen var perfekt.
Under hela showen ser vi tre huvudtyper av infekterade: löpare, klickare och uppblåsta. Även om Runners ganska mycket liknar den typ av zombies vi skulle se i något som The Walking Dead, är varelsedesignen utökad i showen för att skilja dem åt. Och, naturligtvis, är Clickers lika hotfulla här som de var i spelen. Showen gjorde inte mycket med spelets Stalkers-förmodligen för att det inte fanns ett enkelt sätt att avbilda dessa på skärmen utan att tillgripa gimmicky jump scares.
Det andra som den här showen gör för att göra det en av de bästa videospelsanpassningarna är att använda denna möjlighet för att utforska fler av karaktärernas bakgrundshistorier. Alla som har spelat spelen blir kära i Joel och Ellie, men djupet i spelarens koppling till karaktärerna beror mycket på deras spelstil. En spelare som tog sig tid att rensa och hitta varje bokstav eller lyssna på alla Ellies skämt hade sannolikt en mycket mer personlig upplevelse.
Men dessa aspekter av berättelsen är invävda direkt i showen.. Istället för att vara ett valfritt föremål som spelare måste välja att interagera med, förvandlas dessa bitar av dialog istället till faktiska handlingspunkter. Som ett resultat lyckas showen undvika en av bristerna med många videospelsanpassningar: en övertro på goodwill från serien för att skapa en koppling.
Dynamiken mellan Joel och Ellie var den känslomässiga kärnan av spelet, och Mazin och Druckmann har gjort ett exceptionellt jobb med att föra det till skärmen. Det är en relation som utvecklas under hela spelet, och showen gör ett enastående jobb med att visa den känslomässiga tillväxten. Med det sagt beror en stor del av framgången för showen på kemin mellan dess skådespelare.
Pedro Pascal kanske inte var förstahandsvalet att spela Joel – Matthew McConaughey och Mahershala Ali antogs båda vända på roll ner-men efter att ha sett showen är det svårt att föreställa sig någon annan som förkroppsligar karaktären så perfekt som han gjorde. Ungefär som han gör i The Mandalorian, ger Pascal en mystisk men ändå charmig roll till karaktären. Och i de sista avsnitten, där han får visa sin känsliga sida, slår han ut den ur parken.
Dessutom, eftersom det tog så lång tid för programmet att komma upp på skärmen, har flera av de tidiga valen för Ellies rollbesättning åldrades ur rollen när showen började produceras. Men skådespelerskan som slutade spela karaktären-Bella Ramsey-gör ett exceptionellt jobb. Hon lyckas vara grov och ful i munnen samtidigt som hon är helt sympatisk, precis som karaktären i spelen.
En del karaktärer har dock förändrats väsentligt i serien. Till exempel får fan-favoritkaraktären Bill, en osannolik allierad till Joel och Ellie i spelet, en mycket djupare och mer känslomässig handling här. Mycket av Bills subplot är hämtat från bokstäverna som kan samlas in i spelet och händelser som refererades till men som inte visades direkt. Nick Offerman förde ändå med sig massor av känslor till rollen, så den fungerar trots dess olikheter.
För det mesta borde fans av spelen vara nöjda med friheterna när de anpassar detta spel till skärmen. Showen fångar perfekt essensen av berättandet som gjorde den så älskad från början samtidigt som den fixar de saker som inte översätts till passiva former av underhållning.
Det finns också gott om påskägg invävda i som fansen kommer att ta tag i utan att det känns överdrivet knepigt. Håll utkik efter några komiska lättnadsögonblick från Ellies skämtbok. Vissa spelare som var hyperfokuserade på spelets huvudhistoria kan ha missat dessa bitar, men de är en uppfriskande källa till korthet i programmet.
Vecka efter vecka har både fans av spelet och nykomlingar inställd på The Last of Us för att se Joel och Ellies äventyr genom det postapokalyptiska Amerika. Förhoppningsvis kommer vi att få se dessa äventyr fortsätta i ytterligare en säsong med The Last of Us Part II.
Vad tycker du? Är HBO:s The Last of Us den bästa videospelsanpassningen någonsin? Låt oss veta i kommentarerna nedan och se till att gilla och prenumerera!
Följ oss för mer underhållning på Facebook, Twitter, Instagram och YouTube.
Obs! Om du köper en oberoende produkt som visas på vår webbplats( s), kan vi tjäna en liten provision från återförsäljaren. Tack för ditt stöd.