Om de två föregående åren såg livekomedi och produktionen av komedispecialer spårade ur och/eller förvandlades av pandemin, så har det förra året funnits att standupkomiker gläds åt och njuter av sin förmåga att återknyta kontakten och interagera med livepublik igen.
Så många komedispecialer under 2022 återspeglade detta. Jerrod Carmichael och Yvonne Orji fick de kanske mest effektfulla samtals-och-svar-ögonblicken från publiken vid sina inspelningar, men de var inte ensamma om att engagera och försörja sina folkmassor. Patton Oswalt ägnade flera minuter i sin senaste timme åt att ställa de mest grundläggande frågorna om publikarbete. Atsuko Oktasuka och Chris Redd tog båda sitt publikarbete till högre nivåer, medan Joel Kim Booster pekade ut en publikmedlem som ett surrogat för en hel demografi för att mäta reaktionerna på hans skämt. Alyssa Limperis letade efter nya pappor i sin skara och bjöd in en potentiell fadersfigur på scenen. Iain Stirling såg någon resa sig och gå ut och förvandlade det till en hel grej och väntade på att mannen skulle återvända till sin plats. Sam Morril textade sin publikinteraktion för att göra det ännu lättare att föreställa sig TikTok-klippen. Och du kunde se den rena glädjen i så många av komikernas ansikten själva, från att bara ha dessa folkmassor att spela av, efter att ha uthållit Zoom-shower och utomhusshower och alla de provisoriska förhållandena de senaste två åren.
Jag skulle också vilja ropa ut några hedersomnämnanden för folk som gav mig glädje i år men som inte kom till finalen. De inkluderade Cristela Alonzo, Chad Daniels, Vir Das, Earthquake, Alyssa Limperis, Sam Morril, Trevor Noah, Atsuko Okatsuka, Matt Rogers och Ali Siddiq.
10
Netflix
h3>
Natten innan han genomgick en stamcellstransplantationsoperation i juni 2020 bestämde Norm Macdonald att han skulle spela in den nya timmen han arbetat på , ifall han aldrig återhämtade sig. Eftersom pandemin hindrade honom från att filma den med en publik, sköt han den ensam till en kamera i sitt hem. Han överlevde behandlingen och levde ett år till, men fick aldrig turnera igen. Så Norms producent redigerade filmen från den här kvällen och Netflix levererade den till oss, komplett med en kod: en efterskriftspanel bestående av David Letterman, Dave Chappelle, Molly Shannon, Conan O’Brien, Adam Sandler och David Spade, som pratar om deras vän Norm efter att bara ha sett filmen själva. Som O’Brien sa:”Han hade det här folkligt, helt otidsenligt-jag vet inte om han föddes 300 år för sent eller 300 år för tidigt, men han pratar på ett sätt-ingen pratar så.” Macdonald lyckades på något sätt vara tidlös, föråldrad och mycket av sin tid, allt på samma gång. Och bara han kunde ha pratat på det här sättet i det tillståndet utan publik och fått det att se så enkelt ut. (Läs hela min recension)
Titta på Norm Macdonald: Nothing Special on Netflix
9
HBO Max
Det är lite av ett magiskt trick för en komiker att stå på en noggrant designad scen, klädd från topp till tå i vitt för att matcha scenen och föremålen på den, och sedan håna den”moderna komedispecialen”för att ibland verka mer som en TED Talk än något som liknar roligt, bara för att följa det genom att säga:”Jag har inget av pedagogiskt värde att tillföra din kväll…jag vill bara berätta för dig hur det känns att vara fattig.”Och sedan gjorde Moses Storm, som utnyttjade scenen till fullo, och visade bilder av sitt yngre”lilla dam”-jag på den, med en kamera placerad ovanför som han direkt spelar till då och då. Till råga på allt stänger han med en cliffhanger! Om du tittar till slutet kommer du att bli lika fascinerad som jag var av att höra Storm säga inledningen till”Del två.”(Läs hela min recension)
Se Moses Storm: Trash White på HBO Max
8
Peacock
Det finns en rik komisk tradition för övermodiga karaktärer som hamnar i väg över huvudet men som inte verkar ta sig ur situationen utan att göra saken värre. (Se: I Think You Should Leave with Tim Robinson; Will Ferrells filmer.) Kate Berlant och John Early utvinner denna tradition med stor effekt. Och i det filmiska universum de har skapat för denna speciella, kan de inte bara skapa surrealistiska absurdistiska ögonblick som tillåter valutan av varm kola eller existensen av stora hundfamiljer, utan också att skämta om varandra i allt mer meta uppförande. Oavsett om de försöker att undergräva varandra framför Vieira med komplimanger i bakhand, eller ensamma i ett omklädningsrum och ifrågasätter gränserna för deras förhållande, bevisar de gång på gång att så unika som de kan vara individuellt som scenstöldare , de är en kraftfull duo tillsammans. Även om många av deras skisser finner sig själva känna en nypa bedragares syndrom. Nej, de hör hemma här. De hör verkligen hemma här. (Läs hela min recension)
Watch Would It Kill You To Skratt? Med Kate Berlant och John Early i Peacock
7
HBO Max
Chris Redd utstrålar så mycket mer energi på scenen och kontroll över sin publik, vilket gör att du känner att du önskar att du var i rummet för att fullt ut fånga smittsamheten i glädjen han sprider. Folk kan ha blivit förvånade över att i höst höra att Redd inte skulle återvända för en sjätte säsong på SNL. Men när han talade till den här folkmassan (kanske medveten om att han skulle lämna men inte ha meddelat det ännu):”Folk tror att jag lever min dröm eftersom jag är på SNL,”och tillade”Jag lever vita människors dröm.”Han förklarar:”Jag är tacksam. Jag är välsignad. Det har förändrat mitt liv.”Men tror du att han fortfarande skulle vara 5-fot-6 om han levde sin dröm??? Som komiker och artist står dock Redd högt. (Läs hela min recension)
Titta på Chris Redd; Varför är jag så här? på HBO Max
6
HBO Max
Lil Rel Howery hade årets lyckligaste hemkomst, och regissören Ali LeRois bästa beslut var att låta kameran dröja kvar vid komikerns rena njutning av händelserna. Det börjar direkt från den inledande spotlight-signalen till ett studsande beat som får publiken på fötter, med Howery som applåderar Crucial Conflict (“West Sides finaste”hiphopgrupp som öppnade för honom, med ett kort framträdande över sluttexterna). Däremellan diskar han om några ökända ögonblick som fångats på film under det senaste året, från en pastor som blev rånad under en livestream-gudstjänst, till”The Slap”på Oscarsgalan och flera Verzuz-strider. När Howery säger”Jag är glad som fan över att vara här”, tror vi uppriktigt på honom. (Läs hela min recension)
Titta på Lil Rel Howery: I Said It. Ni tänker alla. på HBO Max
5
Netflix
Vad gör Bill Burr sticker ut bland sina kamrater är inte att han plöjer framåt trots sina belackare. Åh nej, massor av Gen X-män i komedi verkar komma av med sin offensivitet och bryta den för ytterligare rikedomar nu för tiden. Men Burr erkänner också var han kan ha fel, liksom var det finns utrymme för tillväxt och/eller kompromisser, och i slutändan framsteg. Kanske är han helt enkelt mer skicklig som artist och komiker. Att ha barn har kanske hjälpt honom att se en bättre väg framåt. När Burr halvvägs säger”Jag är en förändrad person, tro det eller ej”, finns det åtminstone en kille i publiken som röstmässigt ogillar, och Burr utmanar den mannen att se om kanske hans ilska är felplacerad, om kanske den där publikmedlemmen är svartsjuk eller rädd för att bli lämnad efter Burr. Hur som helst, komikern förändras till det bättre. (Läs hela min recension)
Se Bill Burr: Live at Red Rocks på Netflix
4
Netflix
Taylor Tomlinson skämtar om att hon ifrågasatte om hon borde skämta om hennes mentala hälsa och i slutändan stryka oron åt sidan för, fan, hon behövde nytt material. I slutändan inser hon hur att förlora sin mamma i cancer påverkade hennes barndom såväl som hennes tidiga ambitioner, vilket ledde henne ut ur religionen och in i komedi-och tv-filmer sedan hon var 20. Vid ett tillfälle frågar hon retoriskt:”Tror du att jag Skulle vara så framgångsrik i min ålder om jag hade en levande mamma? innan hon svarade:”Hon är i himlen. Jag är på Netflix. Allt löste sig!”Paus.”Det här är en riktig sak jag sa i terapi.”Hon kan skämta om allt nu, och med stor effekt. (Läs hela min recension)
Titta på Taylor Tomlinson: Look at You på Netflix
3
Netflix
Sheng Wang har inget emot att dela med sig av sina hemligheter såväl som hans kamp som komiker på come-up, oavsett om han delar sina dåliga matvanor på vägen, eller avslöjar att han en gång betalade mer för att komma till en spelning i Boston än spelningen betalade honom. Men det är i sina svar på dessa problem som han bevisar att de roligaste komikerna inte behöver vänta länge för att göra narr av sina egna tragedier, hur små de än må vara. Han hittar till och med ett sätt att göra årliga hyreshöjningar i New York City till ett motiverande verktyg. Och med alla aktuella trender på sociala medier om”tyst sluta”bland Gen Z och yngre Millennial-arbetare, vet Wang redan poängen om hur anställda i flera år har använt arbetsplatsmiljöer till sin personliga fördel. På samma sätt, som son till invandrare, kan Wang också erkänna att valet av en komedikarriär kanske inte var den bästa investeringen för att bevisa sitt värde som amerikan. Men det borde löna sig mycket mer under de kommande åren. (Läs hela min recension)
Titta på Sheng Wang: Sweet & Juicy på Netflix
2
Påfågel
Vad kan göra Jena Friedmans komedi tuff för din typiska TV-publik sent på kvällen är just det som gör henne viktig i bilar där hennes genomträngande punchlines och mörka humor verkligen kan lysa. Det är inte konstigt att Sacha Baron Cohen anlitade Friedman för att hjälpa honom att manövrera sig igenom skrapsår som att lura en läkare på ett graviditetscenter till att tro att hans dotter behövde en bebis tas ur henne. Men Friedman kommer på sig själv med att dra abortskämt medan hon bär sitt eget barn till termin. Hennes personliga omständigheter, som de gör när politiken har förändrats, har lett till hennes kanske skarpaste komiska arbete eftersom det är så laserfokuserat. Här och nu betyder hennes ljud och raseri allt. Friedman hävdar att hon valde politisk komedi för att skämt om sex och sexualitet gjorde henne obekväm, trots uppfattningen att kvinnor i hennes ålder uppmuntrades att göra det för att få män att uppmärksamma dem.”Lång historia kort, det är därför ingen känner mig.”Det är på tiden att alla känner Friedman nu. (Läs hela min recension)
Se Jena Friedman: Ladykiller on Peacock
1
HBO Max
Se Jerrod Carmichael: Rothaniel på HBO Max
Jerrod Carmichael erkänner inte bara den press en publik kan känna när de inser att en filmning gör dem till en del av föreställningen, utan också hur han måste känna att han vet att han spelar in detta för eftervärlden. Så han packar upp sin skam över sitt födelsenamn, angående otroheten och konsekvenserna av sådant av alla tre av hans faderförfäder, och angående sitt eget sexuella beteende. I ett lättare ögonblick rationaliserar han:”om du kände dem, skulle du veta att hålla en hemlighet är det enda sättet att hedra dem.”Trots allvaret i hans avslöjanden lyckas Carmichael hålla saker från att bli för mörka. Först med de kulturella referenserna till filmerna Destiny’s Child, Terry McMillan,”The Color Purple”och Tyler Perry. Senare, när publiken verkligen tar upp komikern på hans erbjudande att få rummet att kännas som en familjesammankomst, vägande in med observationer och frågor. Men publiken agerar här mest som hans surrogatterapeut. Att guida honom och stötta honom genom denna timslånga biktstol som hjälper honom att gå framåt in i ljuset. Det är en timme som får dig att prata och tänka på vad komedi kan göra och vad det kan vara. (Läs hela min recension)
Sean L. McCarthy arbetar med komeditakten för sin egen digitala tidning, The Comic’s Comic; innan dess, för faktiska tidningar. Baserad i NYC men kommer att resa vart som helst för att skåda: glass eller nyheter. Han twittrar också @thecomicscomic och poddar halvtimmesavsnitt med komiker som avslöjar ursprungsberättelser: The Comic’s Comic Presents Last Things First.
