Skolan för gott och ont – Bild: Netflix
Den senaste Netflix-fantasisagan The School for Good and Ondskan strömmar nu till verkliga och imaginära länder runt om i världen, men ska du ge den en klocka? Här är vår recension.
Baserat på New York Times bästsäljande YA Fantasy Series av böcker från författaren Soman Chainani, filmen följer två unga kvinnor från lågklassbyn Gavaldone: Sophie, en vacker själ som inte är nöjd med sitt vanliga liv, och hennes bästa vän Agatha, en mer udda och surmulen sort som ofta kallas för en häxa av de lokala stadsborna.
Bindad i ung ålder efter förlusten av Sophies mor, detta osannolikt par föraktar sin omgivning och hoppas på ett bättre liv. Efter att ha hört talas om den mytomspunna skolan för gott och ont, skickar Sophie bud till institutionen genom sin by Wishing Tree i hopp om att börja sin prinsessresa. Efter att ha konfronterats av Agatha för att ha försökt lämna henne bakom sig, förs de båda unga kvinnorna bort till skolan och placeras på vad som verkar vara fel sidor: Agatha i School For Good och Sophie i School For Evil. I ett verkligt test av sin vänskap försöker paret hitta en väg ut ur sina situationer samtidigt som de kämpar mot en lurande närvaro inom skolans väggar.
Filmen spelar Sophia Anne Caruso (The Sound of Music Live!) som ovannämnda Sophie och Sofia Wylie (”High School Musical: The Musical: The Series”) som hennes bästa vän Agatha. Filmen har också en otroligt djup veteranroll av stora stjärnor: Charlize Theron som Lady Lesso, Kerry Washington som Professor Dovey, Laurence Fishburne som The Schoolmaster, Michelle Yeoh som Professor Anemone, & Cate Blanchetts röst som The Narrator/The Storian.
Premiär precis som de stora fantasy-tv-serien Rings of Power & House of the Dragon avslutar sina förstaårssäsonger, hoppas The School For Good and Evil försöka fylla sina mytomspunna skor tills vidare. Det är också en utmärkt timing för ett YA Fantasy-projekt att starta, eftersom dess huvudtävling verkar starta 2023. Disney+ kommer att ha”Percy Jackson”tillbaka i serieform, och Lionsgate kommer att ha sin senaste Hunger Games-film tillbaka på bio nästa år.
För uppgiften att övervinna de hotande jämförelserna med Harry Potter baserat helt enkelt på”unga mystiska vuxna i en träningsskola som kämpar mot en ond tanke som för länge sedan är borta”, regissören Paul Feig (Bridesmaids, Last Christmas, Ghostbusters ) visste exakt hur han ville få den här världen att stå för sig själv.
I en detaljerad intervju med IGN, Feig redogjorde för sina avsikter för den världsbyggande aspekten av sin vision. Aspekter som att bygga riktiga uppsättningar och skapa icke-CGI-baserade karaktärer var viktiga för honom eftersom de skulle grunda filmen i en sken av verklighet. Han ville också att arkitekturen skulle skilja sig från den slitna marken för världens krukmakare. Dessa aspekter gör att publiken kan känna att de också kan transporteras in i den här världen utan att känna att de har sett allt det här förut.
Men framför allt var Feig fast besluten att respektera bokens huvudberättelse och genre när han beundrade co-learns relation och kraften i berättelsen om”skolväxling”.
“Vi behandlar många saker väldigt, väldigt seriöst, och det är många väldigt dramatiska saker som händer , men också, vi har kul med det, men det gör inte narr av det, säger Feig.”Det är människorna inom det, hur de interagerar. Så här är alla mina komedier egentligen, vet du vad jag menar? Jag var hårig när någon kallade Spy för en parodi, eller vad som helst. Det är som,’Jag gör inga spoofs. Jag gör genren och sedan lägger jag in excentriska karaktärer i genren så att de kan reagera som en excentrisk karaktär, eller så skulle vi som en excentrisk karaktär i en mycket förhöjd situation, så det är tonen.
MICHELLE YEOH som PROFESSOR ANEMONE – Cr. Helen Sloan/Netflix © 2022
“Det är den enda tonen jag vet hur man gör. Det är den enda tonen jag är intresserad av att göra då, så det är vad vi tar här. Det är väldigt roligt. Det är väldigt roligt, men vi säger aldrig”åh, titta så dumt det här är”, eller gör oss narr av det. Vi har bara kul med karaktärerna och några av troperna i dem.”
Här är frågan om medelstora miljoner dollar, lyckades han?
Kort sagt, jag tror att han gjorde det. Feig uppskattar arvet från gamla sagor och ger det en unik snurr utan att förvandlas till nostalgi. Det här är inte Once Upon A Time eller Snow White and the Huntsman, men det kommer att välkomna sina fans att dela något bekant nog att njuta av.
Att ta tag i element från sin genres framgångsrika föregångare samtidigt som det inte är helt härledd är stötfångaren. klistermärke för detta projekt. Notes of Potter, The Princess Bride och några utvalda Disney-animerade berättelser smälter sömlöst in i bakgrunden samtidigt som bandet mellan Sophie & Agatha och de utmaningar som ondskan ställer inför dem framhävs.
Filmens budskap är ganska tydligt och ganska välkommen, särskilt i en modern version av genren. Berättelsen lutar sig framåt med empati för det”gråa”i våra liv, vilket ger en dos av verklighet till den binära fantasivärlden.
Agatha är ryggraden med balans, självständigt tänkande och vänskap som sina vägledande principer. av denna berättelse. Det hjälper till att dra tillbaka alla korrupta karaktärer som omger henne in i ljuset. Kolla in vår MVP-sektion nedan för varför jag tycker att Sofia Wyles var det perfekta valet för att vara filmens centrum.
Medan ljuset segrar i den här sagan, verkar det onda ha det roligaste. Blood magic EFX, hus som kämpar mot en skruvad cover av Britney Spears”Toxic”och en sann skurk med inslag av stora Disney-ondska från det förflutna (Maleficent, Jafar, Scar) får den mörka sidan att verka som de coola barnen på den här skolan. Jag njöt särskilt av ondskan bakom kulisserna som”goda”omfamnade som vanligt. Att förvandla underpresterande till ovilliga slavar till elitens sagoäventyrsträning var en fin touch som Agatha uppmärksammade dem på.
För föräldrar som mig kanske ni undrar hur mörk den här historien blir.
Medan den 40-åriga jag önskade mig verkligt pirrande ögonblick som min ungdoms”familjefantasifilmer”hade presenterat för mig (I.E. The Witches, The Neverending Story, & Return To Oz, för att nämna några), detta film får inte den nivån av skrämmande. Men jag avhöll mig från att visa den här filmen för mina barn (6 & 8) eftersom blodet EFX och Sophies fysiska förvandling mot slutet verkade lite för mycket för vissa känsliga unga tittare.
Självklart, precis som dessa karaktärer inte är helt goda eller helt onda, är den här filmen inte heller perfekt. Det drar lite i mitten vilket leder till en mer än riklig körtid på 2 timmar 26 minuter. Den har också några föreställningar som inte verkar matcha uppskattningen av skådespelaren som spelar dem. Charlize Theron verkade övertänka sin Lesso-karaktär på grund av hennes koppling till Huntsman-filmerna och lämnade efter sig en mestadels platt och mindre intressant version av vad hon har gjort tidigare. Flera mindre karaktärer är castade med anmärkningsvärda namn som inte lever upp till faktureringen. Michelle Yeoh, Rob Delaney och Rachel Bloom, för att bara nämna några, passar in i den beskrivningen och är kraftigt underutnyttjade.
>
Charlize Theron som Lady Lesso – Cr. Helen Sloan/Netflix
Sammantaget kan skolan för gott och ont ibland vara lite för lång och repetitiv. Ändå fyller det också ett nödvändigt tomrum i midbudget fantasyberättelser för ung publik, särskilt unga kvinnor. Ljudteman och utbrottet från de två huvudrollsinnehavarna skiljer den här filmen från dess samtida.
Se The School For Good and Evil If You Like:
Percy Jackson-serien Harry Potter-serien Snövit och the Huntsman Once Upon A Time
MVP för skolan för gott och ont
Sofia Wylie som Agatha.
På många sätt är detta Sofia Wylies film. Hon är en ständig närvaro som en check för den mer äventyrliga & nyckfulla Sophie och blir sakta den allseende, all-känsla checken för alla på skolan.
>
Cr. Helen Sloan/Netflix © 2022
Off-screen började Sofia sin produktion tidigare i år efter att ha lanserat företaget AIFOS Entertainment Inc för att välja och utveckla material som lyfter fram starka kvinnliga berättelser som hyllar en mångfald av kulturer och erfarenheter. Denna nya satsning gör henne andligt och känslomässigt investerad i en sådan film som denna.
SPELA, PAUSA ELLER STOPP?
SPELA.
The School For Good and Evil är ett mestadels engagerande och tillfredsställande inträde i en genre som skulle kunna använda färskt blod.
