Sezoni i parë i Andor i Disney+ nuk është vetëm më i miri përveç kanunit Star Wars në dekada, është gjithashtu një nga shfaqjet më të mira të vitit 2022. Gjatë rrjedhës së dymbëdhjetë episodeve të tij, ne kemi parë galaktikën e Star Wars të zgjerohet pas Tatooine, si gjeografikisht ashtu edhe emocionalisht. Në aspektin tematik, strukturor dhe stilistik, Andor po hap terren të ri dhe po tregon se si edhe IP-ja më e korporatës mund të priret në mënyrë krijuese drejt rebelimit të drejtë.

Andori, krijuar nga Tony Gilroy, është vendosur pesë vjet përpara ngjarjeve të Rogue One: A Star Wars Story dhe vepron si një histori e origjinës për rebelin e dënuar Cassian Andor (Diego Luna) dhe Rebellion në tërësi. Në mënyrë të dukshme, ajo nuk ndjek rreth Knights Jedi ose adhuron dikë me mbiemrin Skywalker; ka të bëjë më shumë me paraqitjen e vuajtjeve të papërpunuara njerëzore të shkaktuara nga Perandoria. Andor e bën këtë jo vetëm duke na treguar ekzekutimet publike dhe brutalët perandorak që ndihen më të ashpër për torturimin e njerëzve, por duke mishëruar çdo personazh duke treguar ndërveprimet e tyre më të zakonshme dhe duke u thirrur në mënyrë delikate në shpresat dhe ëndrrat e tyre të bazuara. Dhe ndërsa shfaqja quhet Andor, personazhi i Lunës është vetëm një figurë në një grup gjithëpërfshirës rebelësh, çizmash, burokratësh dhe të pafajshmësh, të gjithë të dërrmuar nën peshën e shtrirjes së madhe të Perandorisë.

Andori ia del mbanë kështu. shumë nivele, por kryesori midis tyre është përqasja ndaj karakterit. Merrni Javert te Jean Valjean i Cassian: Syril Karn (Kyle Soller). Shfaqja e prezanton me shkathtësi atë si një luftëtar të pakorrigjueshëm brenda makinës së Perandorisë, vetëm duke zbuluar se uniformën e tij të korporatës e ka përshtatur për t’u dukur edhe më e ashpër. Më vonë, kur e shohim të marrë peshën e madhe të kritikave të nënës së tij Eedy (Kathryn Hunter) për Coruscant, kuptojmë se si ai u modelua nga mizoria për të kërkuar miratimin e eprorëve të tij. Nuk kemi nevojë për rikthim apo monologë për të arritur këtu. Ne kemi të gjitha detajet që na nevojiten për historinë e Syril-it në ndërveprimet njerëzore që ai ka.

Andori e bën versionin e tij të universit të”Star Wars”të ndihet i gjerë duke i kushtuar vëmendje të përpiktë asaj që është e vogël: një droid që lufton qentë hapësinorë që urinojnë, krimbat e senatorit Mon Mothma (Genevieve O’Reilly) shokët i futen pijeve të tyre, një vështrim mes të dashuruarve që do të ndajnë rrugët për kauzën (po, ka SEKS të vërtetë në këtë sagë Star Wars). Kjo vëmendje ndaj detajeve e bën Andorin të ndihet shumë më realist se çdo gjë që kemi parë në Star Wars në dekada. Por ky obsesion me pjesët e vogla të universit të Star Wars mishëron gjithashtu etosin e shfaqjes. Andor nuk është një shfaqje për një”të zgjedhur”që shpëton galaktikën vetë. Bëhet fjalë për zgjedhjet e panumërta nga askush të panumërt që shtohen-si tulla për tulla që ndërtojnë mure-për të mposhtur fashizmin e Perandorisë.

Gjëja më emocionuese për Andor nuk është skena e tij e hollë, shkrimi gjenial. , ose kastë brilante aktorësh, por fokusi i saj te padrejtësia. Ashtu si Squid Game më parë, Andor nuk tërhiqet nga shqyrtimi se sa pak respekt ka klasa sunduese për masat e lodhura, të varfra dhe të grumbulluara. Në të dyja shfaqjet, torturat e ushtruara mbi shtresat e ulëta janë”të lojërave”. E gjithë qëllimi i Squid Game është të vendosë lojtarët kundër njëri-tjetrit në një seri lojërash të dhunshme në oborr të shkollës. I vetmi person i mbetur gjallë merr në shtëpi pasuri që të ndryshon jetën. Grusht shteti i Andorit ishte një tre episod i drejtuar nga shkrimtari i House of Cards, Beau Willimon, i cili imagjinonte një burg ku të burgosurit e nxirrnin atë në ekipe për nder të llaçit me shije. Humbësit goditen nga dyshemeja elektrike. Fakti që Andor imagjinon një pushim tragjikisht triumfues nga burgu do të thotë se është pak më optimist se lojën nihiliste Squid.

Krijuesi i Andor, Tony Gilroy meriton të gjithë vlerësimin për mënyrën se si e drejtoi sezonin e parë të shfaqjes. I nominuari për Oscar mblodhi një ekip shkrimtarësh me përvojë televizive prestigjioze si Beau Willimon, gjuajti regjisorët e dekoruar televiziv Benjamin Caron, Toby Haynes dhe Susannah White, dhe madje mori kompozitorin e Succession Nicholas Britell për të krijuar një partiturë vërtet novator. Por zgjedhja kreative më e sigurt e Gilroy-t duhet të jetë mënyra se si ai i komplotoi dymbëdhjetë episodet e sezonit të parë për të përfshirë harqe të shumta të historive tërheqëse pa një shuplakë fryrje apo mbushje. Andor ishte i gjithi thriller, pa mbushës.

Pavarësisht gjithë dhimbjes, Andor është një shfaqje për shpresën. Është një shfaqje që thotë se gjërat mund të ndryshojnë, jo vetëm për shkak të një personazhi, gjaku i të cilit është i mbushur me midiklorianët, por për shkak të veprimit kolektiv dhe sakrificave nga masat. Jo vetëm që një grup i rremë i askujt mund të ndezë një revolucion, por marrëdhënia jonë me IP të madhe mund të ndryshojë. Në vend që të kopjoni dhe ngjitni në mënyrë skllavërore historitë e së kaluarës të Star Wars, Andor ofron një pamje të re të sofistikuar për një galaktikë shumë, shumë larg. Andor është një shfaqje që ju bën të shikoni botën që mendonit se e njihni në një mënyrë tjetër dhe kjo është ajo që na nevojitet nga TV në 2022 dhe më tej.