Jeff Dunham este, fără îndoială, cel mai de succes comedian ventriloc al vieții noastre.
Bătrânul de 60 de ani din Dallas și-a făcut prima apariție la The Tonight Show în 1990, a concurat deghizat în „Pi-Rat” în această toamnă pe The Masked Singer, iar între ele, a lansat 10 comedie speciale. Șase pe Comedy Central din 2006-2014, urmat de o specială NBC în primetime în 2015, speciale Netflix în 2017 și 2019, apoi înapoi la Comedy Central în timpul pandemiei, unde a debutat o „Specială de vacanță pandemică de ultimă oră complet nerepetată” pentru Vineri după Ziua Recunoștinței 2020. Cea de-a 11-a sa specială, Me The People, apare în Black Friday, tot exclusiv la Comedy Central.
Dunham s-a întâlnit cu Decider la începutul acestei săptămâni și înainte de a vorbi despre cariera sa și despre starea sa. de comedie/ventrilocism, el a dezvăluit că casa lui nu a prins încă febra Cupei Mondiale, chiar și cu fii gemeni de 7 ani care alergau. Poate că asta se datorează faptului că, după cum i-a dezvăluit și Dunham lui Decider, părinții lui au încercat să-l aducă la fotbal în speranța că va înceta să se mai joace cu manechinele lui ventriloc. Cinci decenii mai târziu, perseverența și determinarea tânărului Jeff au dat mai mult decât roade.
DECIDĂTOR: Comunicatul de presă spune că specialul tău Netflix din 2019, Jeff Dunham: Beside Himself, încă se situează printre primele cinci cele mai urmărite comedie speciale Netflix?! Atâția alți comedianți și showrunneri s-au plâns că nu pot obține nici măcar cifre serioase de la gigantul streaming, așa că ideea că ai ști unde te-ai clasat este uimitoare.
Jeff Dunham: În toti acesti ani. Este ca și cum avem agenți și oameni care spun „Nu, nu, pot obține numerele”. Cum ar fi, cum faci asta? Și atunci nimeni nu vă va spune, dar sunt întotdeauna agenții. Cumva, agenții au, nu știu, ușile din spate acolo. Poate că există canapele și lucruri oribile care continuă să obțină numere, dar nu știu.
Noile tale programe speciale de atunci au fost difuzate în premieră pe Comedy Central, unde mai devreme ai doborât recordurile de spectatori în rețea. pentru canalul de cablu la sfârșitul anilor 2000. Acea istorie se întoarce destul de mult, că asta te ține loial față de ei, în fața banilor Netflix sau a unui NBC care vrea să facă o specială cu tine, că ești ca, nu, Comedy Central, asta e casa mea?
Îmi place Comedy Central pur și simplu pentru că nu este abisul întunecat care se întâmplă, Netflix este grozav. Dar Comedy Central tinde să retransmită lucrurile, așa că este în fața ta și este diferit de un serviciu de abonament în care trebuie să îl cauți și să îl descarci singur. Au doar X suprafață pe care pot face publicitate. Interfața ta arată mult diferită de a mea. Deci, indiferent de ceea ce te interesează, acestea sunt lucrurile care ți se promovează, așa că dacă nu m-ai căutat sau nu m-ai căutat vreodată, atunci nu mă vei vedea niciodată pe Netflix decât dacă îl cauți tu însuți.. Ceea ce este bine. Înțeleg. Dar îmi place că Comedy Central face promoții și repetă, așa că este mereu acolo. Oamenii răsfoind canalele. Iată, pe cablu TV. Deci, este grozav.
Introduiți un personaj nou în această specială: URL. Ce intervine în calculul de a decide că este timpul pentru un nou personaj și acesta este ceea ce va fi noul personaj?
Întotdeauna încerc să creez personaje la care cred că oamenii vor răspunde. Trebuie să se identifice cu ei. Ei trebuie să cunoască acel personaj și să-l înțeleagă într-un fel intuitiv. Aici apare Bubba J. Doar acest tip Redneck. Mulți oameni știu cine este acel tip. Desigur, Walter, acest bătrân nenorocit. Cine nu-l cunoaște pe acel tip? Nimeni nu cunoaște un terorist. Dar, în același timp, cred că (Achmed Teroristul Mort) a fost doar acest idiot de furie. Toată lumea poate măcar să râdă de asta. Dar apoi, URL: toată lumea rămâne blocată pe dispozitivele lor. Nouăzeci și nouă la sută dintre noi rămânem blocați pe dispozitivele noastre inteligente prea mult timp, așa că ne putem identifica cu asta. Copiii sunt prea mult pe ei. Părinții trebuie să se descurce cu asta. Copiii se plâng pentru că părinții lor sunt prea mult pe ei. Deci toată lumea știe pe cineva blocat pe dispozitivul inteligent. Așa că m-am gândit, voi crea un tip mai tânăr care are și problema de a locui în subsolul părinților săi. Atât de multe familii se confruntă cu asta acum. Copiii se întorc și nu vor pleca. Deci există tot felul de lucruri pe care oamenii le înțeleg, chiar de la început. Apoi scrii glume despre asta și este aproape o chestie sigură.
Episodul dvs. de biografie A&E din 2012 a arătat că chiar și în urmă cu 10 ani, ați fost în fruntea imprimării 3D. Având în vedere că cariera ta se întinde acum pe cinci decenii în acest moment, cât de uimitor este să te gândești la cât de diferită este formarea caracterului pentru tine acum cu adresa URL în comparație cu când erai adolescent?
Într-adevăr? serios, nu am intrat în fabricarea manechinelor până la mijlocul anilor 80, când eram la facultate, și pe atunci era plastic, lemn și fibră de sticlă. Și acestea sunt mediile pe care le-am folosit până, așa cum ați spus acum 10, 12 ani. Încă le sculptez în lut. Eu încă le sculptez. Cu toate acestea, acum am un sculptor digital care mă ajută din când în când. Îi voi da notițe și el va veni cu ceva digital și le-am pus împreună. Îi voi da note și el va face modificări. Dar totuși, totuși, când am timp, le fac din lut, apoi fac o scanare 3D și apoi construiesc carcasa manechinului cu o imprimantă 3D. Deci da, există încă un mic element uman acolo, cu sculptarea manuală. Dar tehnologia este grozavă. Tot ceea ce face este să economisești timp. Nu face manechinul mai bun. Este doar o economie de timp. Ah și chimicalele, de asemenea. Urăsc să fac chestiile din fibră de sticlă. Acest Walter pe care îl folosesc acum, l-am făcut din fibră de sticlă și după ce m-am băgat în garaj, fără să vreau, am crezut că este un lucru oribil. Așa că apoi dădeam sculpturile altcuiva și el făcea capul din fibră de sticlă pentru mine, dar nuci. Am iesit din fibra de sticla cat mai repede posibil. Asta pentru oamenii care au filtre de aer.
Ai spus că, când erai mai tânăr în carieră, a trebuit să lupți împotriva ca industria să aibă mai multă stigmatizare față de a fi ventriloc. Dar succesul tău a dovedit, la fel ca vizionarea America’s Got Talent în orice vară pe NBC, că oamenii iubesc ventrilocismul. Cel puțin trei au câștigat competiția TV: Terry Fator (Sezonul 2), Paul Zerdin (Sezonul 10) și Darci Lynne Farmer (Sezonul 12).
Nu înțeleg. chiar nu. Dar este un efect special autonom. Așadar, există acest nebun care vorbește și nu ar trebui să vorbească. Și vorbește, așa că există asta. Există valoare de divertisment. Pe toți pe care i-ai numit chiar acolo. Cred că este destul de muzical. Cu siguranță, Terry și Darci Lynne. Paul a făcut mai multe trucuri. Așa că nu ai încă să numești un ventriloc care face ventrilocism.
Oh, înțeleg.
Ei bine, vorbesc serios. Băieții ăia, se concentrează pe muzică și sunt geniali la asta! Ei sunt grozavi. Darci Lynne este o cântăreață uimitoare. Terry Fator, același lucru, impresii și voci grozave. Paul a făcut niște efecte și trucuri uimitoare, chestii de genul ăsta. Și am făcut trucuri ventrilochiale de câteva ori. Dar tind să merg cu comedia. Și știam cu ani și ani în urmă, când am început să fac cluburile de comedie din Los Angeles. Aș face treaba cu ventriloc, apoi Jerry Seinfeld m-ar urma și m-ar ucide. Stăteam acolo și mă uitam la acești tipi și spuneam: „Care este diferența aici?” Diferența este că sunt doar comedianți. Ei spun doar glume și povești amuzante și sunt distractive. Cum sunt diferit? Fac trucuri care nu vor dura. Nu pot să mă întorc la același public mâine seară și să fac exact același spectacol pentru că au văzut trucul. E ca și cum ai vedea un jongler. Îl poți vedea pe tipul ăla o dată, poate de două ori. Atunci știi actul. Și așa va trebui să vină cu un act complet nou de a jongla cu diferite lucruri într-un mod diferit. Asta nu va dura. Deci un jongler nu poate avea emisiunea lui la televizor. Dar cineva care e amuzant. Aș urmări un jongler prost care este amuzant timp de 45 de minute. Cât timp ai urmări un jongler priceput? Nu foarte lung. Ştii ce vreau să spun? Tot ce este este o grămadă de trucuri abil și uimitoare? Cât timp poți face asta?
Corect, pentru că în America’s Got Talent, ei concurează pentru a câștiga premiul de a fi cap de afiș al unui spectacol din Las Vegas. Dar cântă doar trei minute o dată la televizor. Cum se traduce asta într-o oră și jumătate?
Așa este exact. Te gândești la asta. Te întrebi despre unele dintre cele pe care le împing și merg înainte. Înțeleg. Este pentru un televizor grozav. Chiar și atunci, uneori mergi bine, au făcut două părți foarte bune, care va fi al treilea lor?
Nu vreau să fiu unul dintre cei doi nebuni pe care i-ai menționat în special din cei 100, care s-ar putea jigni. Pentru că nu sunt jignit, mai mult întreb din curiozitate, dar unele dintre referințele tale sunt clar partizane. Pentru ca publicul să râdă de gluma despre sosirea lui José Jalapeño On A Stick cu un autobuz din Martha’s Vineyard, aceasta nu este doar o referință foarte specifică, ci și una partizană.
Sigur. Ceea ce încerc și fac este asta: oricine este în funcție este de care îmi bat joc. Cred că ceea ce s-a întâmplat astăzi este că comedianții își aleg părțile și apoi încep să devină foarte urâți. Pe cealaltă jumătate îi spun idioți și asta se întâmplă de ambele părți. Mă întorc la tipi ca Will Rogers, Bob Hope, Carson, Leno, nu știai niciodată care sunt preferințele acelor băieți când vine vorba de politică. E ca și cum n-ai avut habar. Își bate joc de oricine era în funcție. Ei ar face față unui tip individual. Nu și-ar bate joc de grupuri mari. Și a fost o distracție bună. Nu a fost nimic răutăcios sau urât. Și este la fel și în spectacolul meu. Când Trump era în funcție. M-am distrat al naibii de mult cu asta. Videoclipurile pe care le-am făcut pe YouTube, în care Walter s-a îmbrăcat în Grump, președintele Grump. Avea o perucă mare și toate astea și ne-am făcut o prostie de el. Am avut chiar și un personaj pe nume Larry, care era consilierul personal al lui Trump și, desigur, era un dezordonat. Era un dezordonat stresat, pe jumătate consumat de droguri, nu știa ce se întâmplă pentru că pur și simplu nu putea face față stresului de pe Twitterul lui Trump, nu știa dacă trebuia să-i spună să se oprească sau orice altceva.. Așa a fost atunci. Acum calendarul merge înainte. Și acum îl avem pe Biden în funcție, așa că mă distrez și cu asta. Deci da, există glume partizane, dar sper că fac puțin din ambele de-a lungul anilor. Este orice se află în prim plan. Oricine se află pe piedestal, pentru mine este cel căruia i se aruncă cele mai multe roșii.
De asemenea, evident să știi că există o anumită critică la adresa ta, pentru că o introduci în această nouă oră, Peanut fiind șeful HR, acuzându-te de toate aceste lucruri.
Oh, sigur. Da. Asta a fost celălalt lucru. Loviți-l direct în cap este ceea ce cred, Peanut este acolo și încearcă să facă o problemă cu toate chestiile de HR.
Încercați să vă adresați criticilor cu asta?
Oh, da. Subliniez publicului. Eu spun ce este. Peanut spune că actul meu este rasist și bla, bla, bla, orice spune cineva tot timpul. îmi bat joc de asta. Și nu cred că o apăr. Cred că îmi bat joc mai mult de faptul că toată lumea crede că sunt rasist. Acolo unde nu-nu cred că sunt rasist. Cred că am creat personaje care sunt caricaturi ale anumitor categorii de viață și ale anumitor oameni. Dar nu există niciodată glume despre acele grupuri care le-au dat jos. Adică, Bubba J este tipul ăsta redneck, este celebrat ca fiind un redneck. Bătrânii nu se supără că îmi bat joc de bătrâni cu Walter. Este doar sărbătorit și oamenii râd de asta. Terorismul, din nou, nu sărbătoresc terorismul, dar sărbătoresc faptul că Achmed s-a îndrăgostit de cultura occidentală. Îi plac filmele. Îi plac mașinile. Îi place rock-n-roll-ul. Deci, așa funcționează Achmed acum. Cu siguranță nu este ceea ce era acum 10 ani.
Acesta este dansul delicat de a fi un ventriloc de comedie. Ideea că manechinul spune lucrul ofensator, nu Jeff Dunham. Dar asta este o vanitate și, așa cum subliniază Peanut, ești încă persoana care controlează ceea ce spun personajele.
Da. Dar, de obicei, ceea ce încerc să fac este să argumentez partea cealaltă. Și asta le spun oamenilor, iubesc ceea ce fac. Comedia bună creează tensiune și conflict. Folosești acele două lucruri pentru a crea comedia. Și așa având ambele personaje. Ia-mă pe mine și pe celălalt personaj. Cred că pot argumenta partea opusă a ceea ce sunt ei și putem avea discuții despre asta. Și, de obicei, încerc, manechinul dacă spun ceva care este complet ciudat. Și cred că, din nou, cred că aici se construiește comedia bună.
Se simte, totuși, că de obicei îți pierzi argumentele în fața personajelor tale. Sfârșiți prin a face parte din glumă
Desigur. Da da da. Trebuie să. Altfel, nu este amuzant. E ca și cum, tipul ăla nu este foarte drăguț.
Îți pasă dacă oamenii cred că ești drăguț sau nu?
Oh, sigur! Cine nu vrea să fie considerat drăguț? Nu-mi plac oamenii care merg, nu-mi pasă ce cred oamenii. Sunt ca, da, undeva acolo jos. Sigur. Și din nou, vreau doar ca toată lumea să iasă și să se distreze la spectacol. E ca și cum conduc. Sunt un șofer foarte drăguț, cu excepția cazului în care cineva este un nemernic cu mine. Ar trebui să trăiesc prin iertare, dar este ca și cum într-adevăr? O să mă îndepărtezi? Poate că ar trebui să te întâlnesc. Așa că cred că este puțin la fel în comedie. Dacă cineva se comportă prost în public și este idiot, atunci de acela se va face de râs.
Când ai făcut specialul pentru pandemie, tot pentru Comedy Central, ai menționat că pandemia a fost prima dată. în afara lunii de miere că ți-ai luat o parte considerabilă de timp liber de la spectacol. Cum a influențat asta revenirea în abordarea ta?
M-am întrebat mereu. Eram îngrijorat de vocea, numărul unu, pentru că nu trecusem niciodată atât de mult fără să-mi folosesc vocea. Nu am stat niciodată mai mult de două săptămâni fără să fac un spectacol. Deci, să stau acolo luni de zile, am spus că va fi ca un mușchi în care se atrofiază? Și nu eram sigur. Apoi m-am gândit că doar să urc pe scenă, va fi ca și cum ai merge pe bicicletă? Va fi ușor? Am trecut și am scris acea specială, și nu m-am dus să încerc materialul nicăieri. M-am așezat și am lucrat la chestia asta. Și m-am gândit, cred că îmi cunosc destul de bine meseria încât să cred că acestea vor fi râsete și nu am încercat o glumă cu nimeni. Nu le-am încercat pe soția mea. Nimic. Ne-am dus și am făcut specialul și, de fapt, a mers foarte, foarte bine. Și a fost foarte interesant să urcam pe scenă pentru a vedea dacă a fost ca și cum ai merge pe bicicletă și a fost… au fost luni, dar de fapt a mers grozav. Vocea s-a ridicat. Momentul era acolo. Publicul a fost extraordinar. Au fost și ei puțin mai îngăduitori. Oameni care stăteau pe mese mici de cocktail, patru persoane la o masă, cei mai mulți oameni aveau măști. Era nebun, dar toată lumea era gata să râdă. Deci a fost grozav.
Deci ai 60 de ani acum. Crezi că asta înseamnă că atunci când vei avea 70 de ani și mă întorc să-ți iau un interviu, vei continua să faci turnee fără încetare?
Omule, nu știu. Dacă m-ai fi întrebat când aveam 50 de ani, dacă aș mai face asta la 60 de ani, aș crede că aș fi încetinit până atunci. Nu este amuzant cât de mulți comedianți trăiesc pentru a fi bătrânețe? Este cu adevărat, foarte interesant. Mă întreb dacă asta spune ceva. Nu știu. Știu că Jerry Seinfeld lucra la o carte sau un film sau ceva, despre toți bătrânii care ar trăi până la 100 de ani. Și este ca, de ce este asta? Și atunci întrebarea este, de ce continuă să o facă? De ce Leno mai iese acolo? Și vă garantez că când toate aceste arsuri vor fi terminate (Leno tocmai a ieșit din spital după ce a suferit arsuri de la o explozie a unei mașini în garajul său), va fi din nou pe scenă, făcând spectacole. Nu are de gând să încetinească. Este o nebunie.
Bănuiesc că singurul lucru care te poate încetini este dacă unul sau ambii fii tăi încep să o ia.
Voi face fii de genul: Te rog, fă altceva! Nu fi în show business. Este o durere în fund.
Te-ai gândit la fotbal?
Da. Exact. Voi merge la acele jocuri.
Jeff Dunham: Me The People are premiera vineri, 25 noiembrie 2022, la Comedy Central.
Sean L. McCarthy lucrează ritmul comediei pentru propriul său ziar digital, The Comic’s Comic; înainte de asta, pentru ziarele reale. Cu sediul în NYC, dar va călători oriunde pentru scoop: înghețată sau știri. De asemenea, postează pe Twitter @thecomicscomic și podcasturi episoade de jumătate de oră cu comedianți care dezvăluie povești despre origine: Beneziile desenate din benzi desenate prezintă mai întâi ultimele lucruri.
