W tym eseju wideo FandomWire badamy, w jaki sposób The Last of Us przełamało klątwę gier wideo.
Obejrzyj poniższy film:
Subskrybuj i naciśnij dzwonek powiadomień, aby nie przegapić żadnego filmu!
The Last of Us jest świetne
HBO The Last of Us był jednym z najbardziej wyczekiwanych seriali 2023 roku, ale wielu fanów zastanawiało się, czy twórcy serii dobrze to ująli. Czy The Last of Us byłby serialem, który przełamałby „przekleństwo adaptacji gier wideo”? Aby odpowiedzieć na to pytanie, musimy najpierw zbadać, co sprawia, że adaptacje gier wideo są „przeklęte”.
Historycznie bardzo niewiele adaptacji gier wideo zrobiło to dobrze. Obecnie najwyżej ocenianym filmem z gry wideo na Rotten Tomatoes jest Werewolves Within, niezależny kryminał inspirowany wieloosobową grą VR firmy Ubisoft, osiągający 86%. Zaledwie pięć filmów z gier wideo ma nową ocenę na Rotten Tomatoes.
Programy telewizyjne to trochę inna historia. Dzięki serialom animowanym, takim jak Castlevania i Arcane: League of Legends, które są dobrze przyjmowane przez fanów i krytyków, jest więcej „dobrych” adaptacji gier wideo w formacie serialu. Nawet akcja na żywo Netflixa Wiedźmin wypadł znacznie lepiej niż większość filmów z grami wideo.
Jednak nasuwa się pytanie… co sprawia, że adaptacje gier wideo są tak trudne? Wielu powie ci, że dzieje się tak dlatego, że te dwa media są zupełnie różne. W grze wideo odgrywasz aktywną rolę w historii, podczas gdy w filmie siedzisz i biernie obserwujesz rozwój historii. Inni powiedzą, że wielu filmowców ma problem z określeniem cech, które sprawiły, że gra wideo była wyjątkowa.
Jednym z największych problemów związanych z adaptacją gier wideo do filmów lub programów telewizyjnych jest to, że niektóre treści nieuchronnie będą miały do wycięcia w trakcie adaptacji. W przypadku The Last of Us ukończenie gry wideo zajmuje zwykle około 15 godzin – nawet więcej, jeśli grasz w nią do 100% ukończenia, znajdując wszystkie przedmioty kolekcjonerskie i słuchając wszystkich dowcipów Ellie – a seria ma tylko dziewięć odcinki trwające około godziny każdy.
Dla twórców takich seriali, jak The Last of Us HBO, wyzwaniem jest znalezienie równowagi między wierną adaptacją gier, a jednocześnie bycie na tyle wyjątkowym, by było odświeżające i zabawne dla tych którzy grali w gry. A mając tak oddaną rzeszę fanów, gracze The Last of Us znają tę historię i świat wyjątkowo dobrze. Gdyby adaptacja coś zepsuła, niezaprzeczalnie miliony ludzi byłyby zdenerwowane.
The Last of Us to jedna z najbardziej uznanych gier wideo stulecia, która zdobyła kilka nagród i sprzedała się w milionach egzemplarzy. Twórca serii, Craig Mazin, współpracował z twórcą gry, Neilem Druckmannem z Naughty Dog, aby upewnić się, że serial uchwycił „esencję gier”.
Głównym aspektem, który naprawdę wyróżnia tę serię, jest jej świat-budynek. Podobnie jak gry, akcja serialu rozgrywa się w postapokaliptycznej Ameryce. Jednak ten świat musiał się różnić od innych popularnych programów telewizyjnych o zombie, takich jak The Walking Dead. HBO przeznaczyło miliony dolarów na ten program, aby upewnić się, że ten aspekt był absolutnie doskonały, a budżet podobno był nawet większy niż poprzednia dojna krowa HBO, Gra o tron.
Świat The Last of Us wydaje się taki zamieszkane, od różnych frakcji ocalałych po opuszczone krajobrazy niegdyś tętniących życiem miejskich krajobrazów Ameryki. Ogromny budżet pozwolił twórcom serialu na pełne wykorzystanie scenografii i efektów wizualnych, aby widzowie poczuli się całkowicie przeniesieni do świata gier wideo.
Oczywiście Mazin i Druckmann nie chcieli rozczarować fanów, dostarczając program, który wydawał się ogólny, ale widzowie mają pewne oczekiwania co do programów o zombie, które musiały zostać spełnione. Gry The Last of Us są wyjątkowe, ponieważ stanowią niekonwencjonalne połączenie horroru, westernu i dramatu. Program nie opiera się tak bardzo na aspektach horroru, ale jest przez to tym bardziej przyjemny.
Jedną z dużych różnic między grami a serialem jest to, że zmienia się oś czasu. Gry rozpoczęły się w ówczesnym 2013 r., po czym przeniosły się w przyszłość 2033 r. Przedstawienie rozpoczyna się w przeszłości w 2003 r., po czym przechodzi do alternatywnego współczesnego 2023 r. Chociaż może się to wydawać nieistotną zmianą, oznacza to, że Mazin i Druckmann chciał podkreślić solidność serii, zamiast sprawiać wrażenie futurystycznej.
To powiedziawszy, seria przenosi niektóre sceny bezpośrednio z gier wideo. The Last of Us zawsze było chwalone za wspaniałą oprawę graficzną i dawało serii doskonały szablon do pracy. Wiele przerywników filmowych jest odtwarzanych w trybie akcji na żywo, co będzie nie lada gratką dla fanów. Fakt, że obrazy można bezpośrednio dostosować do medium kinowego i być równie ekscytujące, pokazuje również, jak skuteczne są gry w budowaniu napięcia.
Największa różnica między grą wideo a telewizją polega na tym, że telewizja nie interaktywne. Walka zamienia się w sceny akcji i trzeba je zrobić zupełnie inaczej, inaczej nie zadziałają. W związku z tym twórcy serialu mieli wyzwanie polegające na nakręceniu akcji, która przypominałaby rozgrywkę, a jednocześnie była ekscytująca, mimo że widz nie był bezpośrednio zaangażowany.
W grach wideo powtarzalna walka może nadal być zabawą — ale w adaptacje, oglądanie w kółko podobnie nakręconych sekwencji akcji może być uciążliwe. W tym miejscu HBO The Last of Us tnie dużo puchu. Spektakl nie koncentruje się zbytnio na walce między naszymi bohaterami a ocalałymi ludźmi. Fragmenty, takie jak ucieczka Joela i Ellie ze Strefy Kwarantanny lub ich wizyta na Uniwersytecie Kolorado, są znacznie krótsze w serialu niż w grach.
Mazin i Druckmann powszechnie zdawali sobie sprawę, że głównym powodem, dla którego widzowie będą to oglądać show jest horrorem o zombie i jako taki zanurza się w świat Zarażonych. Oczywiście należało zadbać o to, by stwory nie sprawiały wrażenia typowych zombie, a egzekucja różnych typów Zarażonych w serialu była perfekcyjna.
W całym serialu widzimy trzy główne typy zarażonych: biegacze, klikacze i wzdęcia. Chociaż Runners bardzo przypominają zombie, które widzieliśmy w The Walking Dead, projekt stworzenia został ulepszony w serialu, aby je odróżnić. I oczywiście Klikacze są tutaj tak samo groźni jak w grach. Program nie zrobił wiele ze Stalkerami w grze — prawdopodobnie dlatego, że nie było łatwego sposobu zobrazowania ich na ekranie bez uciekania się do efekciarskich przerażających skoków.
Inna rzecz, którą robi ten program, aby to zrobić jedną z najlepszych adaptacji gier wideo jest skorzystanie z tej okazji, aby poznać więcej historii postaci. Każdy, kto grał w te gry, zakochuje się w Joelu i Ellie, ale głębokość więzi gracza z postaciami zależy w dużej mierze od ich stylu gry. Gracz, który poświęcił czas na przeszukanie i znalezienie każdej litery lub wysłuchanie każdego dowcipu Ellie, prawdopodobnie miał znacznie bardziej osobiste doświadczenia.
Jednakże te aspekty historii są bezpośrednio wplecione w serial. Zamiast być opcjonalnym przedmiotem, z którym gracze muszą wejść w interakcję, te fragmenty dialogu są zamiast tego zamieniane w rzeczywiste punkty fabularne. W rezultacie serialowi udaje się uniknąć jednego z niedociągnięć wielu adaptacji gier wideo: nadmiernego polegania na dobrej woli z serii w celu stworzenia połączenia.
Dynamika między Joelem i Ellie była emocjonalnym sednem gry, a Mazin i Druckmann wykonali wyjątkową robotę, przenosząc to na ekran. Jest to związek, który ewoluuje w trakcie gry, a serial wykonuje znakomitą robotę, pokazując ten wzrost emocjonalny. Biorąc to pod uwagę, sukces serialu zależy w dużej mierze od chemii między jego aktorami.
Pedro Pascal mógł nie być pierwszym wyborem do roli Joela — Matthew McConaughey i Mahershala Ali podobno obaj zmienili zmniejszyć rolę — ale po obejrzeniu serialu trudno sobie wyobrazić kogoś innego, który wcieliłby się w tę postać tak doskonale, jak on. Podobnie jak w The Mandalorian, Pascal wnosi do postaci tajemniczą, ale czarującą rolę. A w ostatnich kilku odcinkach, w których pokazuje swoją wrażliwą stronę, powala to z parku.
Dodatkowo, ponieważ przedstawienie na ekran zajęło tak dużo czasu, kilka z wczesne wybory do obsady Ellie zestarzały się z roli, zanim serial wszedł do produkcji. Jednak aktorka, która ostatecznie zagrała tę postać — Bella Ramsey — wykonuje wyjątkową robotę. Udaje jej się być szorstką i wulgarną, a jednocześnie całkowicie sympatyczną, dokładnie taką dychotomię postaci w grach.
Jednak niektóre postacie są znacznie zmienione w serii. Na przykład ulubiona przez fanów postać Bill, nieoczekiwany sprzymierzeniec Joela i Ellie w grze, otrzymuje tutaj znacznie głębszą i bardziej emocjonalną fabułę. Znaczna część wątku pobocznego Billa jest zaczerpnięta z liter, które można zebrać w grze, oraz wydarzeń, do których się odwołuje, ale nie pokazano bezpośrednio. Mimo to Nick Offerman wniósł do tej roli mnóstwo emocji, więc mimo różnic sprawdza się.
W większości fani gier powinni być zadowoleni ze swobody, jaką przyjęto podczas dostosowywania tej gry do ekranu. Program doskonale oddaje istotę opowiadania historii, które uczyniło go tak uwielbianym, jednocześnie naprawiając rzeczy, które nie przekładają się dobrze na pasywne formy rozrywki.
Jest też mnóstwo pisanek utkanych w które fani podejmą bez poczucia nadmiernej sztuczki. Wypatruj komediowych momentów ulgi wynikających z książki żartów Ellie. Niektórzy gracze, którzy byli bardzo skupieni na głównej fabule gry, mogli przegapić te fragmenty, ale są one odświeżającym źródłem zwięzłości w programie.
Tydzień po tygodniu zarówno fani gry, jak i nowicjusze mają dostroiłem się do The Last of Us, aby obejrzeć przygody Joela i Ellie w postapokaliptycznej Ameryce. Miejmy nadzieję, że kontynuacja tych przygód będzie miała miejsce w kolejnym sezonie, adaptacji The Last of Us Part II.
Co o tym sądzisz? Czy The Last of Us od HBO to najlepsza adaptacja gry wideo w historii? Daj nam znać w komentarzach poniżej i nie zapomnij polubić i zasubskrybować!
Obserwuj nas, aby uzyskać więcej informacji o rozrywce w celu Facebook, Twitter, Instagram i YouTube.
Uwaga: jeśli kupisz niezależny produkt polecany w naszej witrynie ( s), możemy otrzymać niewielką prowizję od sprzedawcy. Dziękujemy za wsparcie.
