There We Were, Now Here We Are: The Making of Oasis (Paramount+) dołącza do treści muzycznych streamera jako samodzielny film po tym, jak rozpoczął życie jako specjalny film dokumentalny z 2004 roku na Channel 4 w Wielkiej Brytanii, a następnie pojawił się w rozszerzonej formie na DVD, które towarzyszyło 10-leciu Definitywnie Może. Wywiady z Liamem i Noelem Gallagherami, członkami założycielami Paulem „Bonehead” Arthursem i Tonym McCarrollem oraz menedżerami, inżynierami nagrań i szefami wytwórni opowiadają historię Oasis od założenia zespołu w 1991 roku do nagranego debiutu i popularnego przełomu trzy lata później.
Istota: W 1991 roku Liam Gallagher i jego koledzy założyli zespół rockowy, głównie dlatego, że mieli dość tego, że nikt inny się tym nie zajmował. Brat Liama, Noel, dołączył wkrótce potem – młodszy brat Gallagher mówi, że wiedział, że zrobi to, gdy projekt wystartuje – a wraz z naparem piosenek i melodii Noela, Oasis była w drodze. „Ćwiczyliśmy siedem dni w tygodniu, wiesz, co mam na myśli?” Liam mówi w Tam byliśmy, teraz tu jesteśmy. „Kiedy wszyscy inni brali pigułki, no wiesz, łykali E i chodzili tańczyć do pieprzonej muzyki Dalek w Hacjendzie, ja byłem na dole, próbując założyć zespół”.
W tamtym czasie siedziba Oasis w Manchesterze w Anglii znajdowała się na końcu narkotykowego acid house’u i rave’owego brzmienia, które skupiło się wokół klubu Hacienda i utworzyło scenę”Madchester”. Figura w sukcesie zespołów shoegaze, z ich obciętymi fryzurami i odrzucaniem światła reflektorów, oraz bezczelny zespół gitarowy, taki jak Oasis, wydawały się czymś zupełnie nowym. Singiel „Rock ‘N’ Roll Star”, mówi menedżer Oasis, Marcus Russell, nawet podczas sesji w radiu AM, „absolutnie rozwalił mi głowę”. Od najwcześniejszych chwil Oasis ma również skłonność do grania bardzo, bardzo głośno.
Nastąpiła fala umacniających się koncertów, ich reputacja wzrosła i wkrótce Oasis nagrywał swoją pierwszą płytę, która ostatecznie stała się przebojem „Definitive Maybe”. There We Were zawiera wywiady z inżynierami nagrań i producentami, którzy dopracowali jego brzmienie – Owen Morris mówi, że mistrz był „ciągle na czerwonej linii”, bez dynamiki, po prostu głośno – i dokument śledzi popularność Oasis w singlach z 1994 roku, takich jak „Żyj wiecznie” oraz „Papierosy i alkohol”. A zanim w tym roku weszli na scenę na Glastonbury, „Definitely Maybe” był numerem 1 w Wielkiej Brytanii. Następny był podbój świata.
O jakich filmach Ci to przypomni? Naturalnym zakończeniem tego dokumentu Oasis z 2004 roku jest Liam Gallagher: Knebworth 2022, w którym były solista frontman powraca do sali koncertowej, która gościła zespół u szczytu twórczości i popularności. Z innej perspektywy na cykl życia grupy rockowej, która stała się na tyle duża, by flirtować z nieważnymi rzeczami, jest Some Girls: Live in Texas’78, która przedstawia Rolling Stones w chwili odważnego odbicia.
Występ warty obejrzenia: Wywiady z Noelem Gallagherem zawarte w There We Were pokazują, że główny gitarzysta Oasis i główny autor tekstów omawiają erę „Definition Maybe” z refleksyjną szczerością i poczuciem humoru, które stało się znakiem rozpoznawczym brata Gallaghera. Kiedy zespół odkrył, że musi przewieźć swój własny sprzęt z łodzi do nadrzecznego Sawmills Studio w Kornwalii, Noel pamięta, jak pomyślał: „Założę się, że Bono nie musi robić tego gówna”.
Pamiętny dialog: kiedy dziennikarz muzyczny Keith Cameron oglądał koncerty Oasis w miejscach takich jak Boardwalk w Manchesterze, kiedy zespół był u progu popularności, wiedział, że już miałem to. Na scenie „Najlepsze zespoły nie muszą nic robić. Mogą, jeśli chcą, ale nie muszą, a Oasis otaczała ich niezniszczalna aura pewności siebie”.
Seks i skóra: Noel Gallagher nie jest przeprasza za strukturę wczesnych piosenek Oasis, takich jak „Shakermaker”, które niektórzy uznali za mniej niż merytoryczne. „Pisałam o rzeczach, które były dla mnie prawdziwe, o bzykaniu, piciu i braniu narkotyków”.
Nasze podejście: dla Oasis Five wszystko się skończyło lat po nakręceniu tego dokumentu. Zespół rozpadł się w 2009 roku, a ludzie wciąż narzekają na to, od słynnych walecznych braci Gallagher po Matty’ego Healy’ego z 1975 roku, który niedawno trafił na pierwsze strony gazet ze swoim własnym gorącym ujęciem. Wracajcie do siebie, namawiał Healy Liama i Noela. Znów nagłówek Glastonbury. „Czy możesz sobie wyobrazić bycie w potencjalnie – teraz, nadal – najfajniejszym zespole na świecie i nie robienie tego, ponieważ jesteś w bagnie ze swoim bratem?” Wszystko to sprawia, że najwcześniejszy, najbardziej wściekły materiał w There We Were, Now Here We Are jest jednym z najpotężniejszych. Ziarnisty materiał z prób w maleńkich pomieszczeniach do ćwiczeń i najwcześniejsze formy piosenek, które poruszyły miliony jednostek. Świadczy to o trwałości materiału, który nie brzmi tak bardzo inaczej.
Zdecydowanie jest wizualna niezręczność w There We Were, Now Here We Are w tej cyfrowej formie. Tytuły identyfikujące dokument pojawiają się ukośnie lub wydają się brzmieć; części oryginalnej grafiki ekranowej są obcinane w oknie przesyłania strumieniowego. A wywiady na stojąco, kręcone głównie z bliska lub na czarnym tle, wydają się nieco przestarzałe, jakby były częścią specjalnego programu MTV News pod koniec lat 90. Ale to jest dokładnie ta epoka, w której kręcono to nagranie, więc pracujesz z tym, co masz.
Nasze wezwanie: STRUMIENIUJ TO, pomimo przypadkowego przeniesienia do transmisji strumieniowej. Stare głowy Oasis mogą cieszyć się „There We Were, Now Here We Are” jako moment w czasie, ale jest to również zwięzły dokument ery formowania się grupy.
Johnny Loftus jest niezależnym pisarzem i redaktorem mieszkającym w duży w Chicagoland. Jego prace pojawiły się w The Village Voice, All Music Guide, Pitchfork Media i Nicki Swift. Śledź go na Twitterze: @glennganges