Jeff Dunham jest bez wątpienia najbardziej utytułowanym brzuchomówcą naszego życia.
60-latek z Dallas po raz pierwszy pojawił się w The Tonight Show w 1990 roku, rywalizując w przebraniu „Pi-Rat” tej jesieni w The Masked Singer, aw międzyczasie wydał 10 specjalnych komedii. Sześć w Comedy Central w latach 2006-2014, następnie specjalny program NBC w czasie największej oglądalności w 2015 r., specjalne programy Netflix w 2017 i 2019 r., a następnie wrócił do Comedy Central podczas pandemii, gdzie zadebiutował „Całkowicie nierehearsed Last-Minute Pandemic Holiday Special” dla Piątek po Święcie Dziękczynienia 2020. Jego 11. odcinek specjalny, Me The People, ukaże się w ten Czarny piątek, również wyłącznie w Comedy Central.
Dunham spotkał się z Deciderem na początku tego tygodnia i zanim zaczął mówić o swojej karierze i stanie komedii/brzuchomówstwa, ujawnił, że jego dom nie złapał jeszcze gorączki mundialu, nawet gdy biegają po nim 7-letni synowie bliźniacy. Być może dzieje się tak dlatego, jak Dunham wyjawił również Deciderowi, że jego rodzice próbowali wprowadzić go do piłki nożnej w nadziei, że przestanie bawić się swoimi manekinami brzuchomówcy. Pięć dekad później wytrwałość i determinacja młodego Jeffa z nawiązką się opłaciły.
DECIDER: Komunikat prasowy mówi, że twój specjalny program Netflix z 2019 roku, Jeff Dunham: Beside Himself, nadal plasuje się w pierwszej piątce najczęściej oglądanych specjalnych komedii Netflix?! Tak wielu innych komików i showrunnerów skarżyło się, że nie mogą nawet uzyskać twardych liczb od giganta transmisji strumieniowej, więc pomysł, że wiesz, gdzie jesteś w rankingu, jest niesamowity.
Jeff Dunham: W Wszystkie te lata. To jest tak, że mamy agentów i ludzi, którzy mówią: „Nie, nie, mogę zdobyć liczby”. Na przykład, jak to robisz? A wtedy nikt ci nie powie, ale to zawsze agenci. W jakiś sposób agenci mają tam, nie wiem, tylne drzwi. Może są kanapy i okropne rzeczy, które zdobywają numery, ale nie wiem.
Twoje nowe programy specjalne od tego czasu miały swoją premierę w Comedy Central, gdzie wcześniej pobiłeś rekordy oglądalności w sieci dla kanału kablowego pod koniec 2000 roku. Czy ta historia sięga wystarczająco długo, że to sprawia, że jesteś wobec nich lojalny, w obliczu pieniędzy z Netflix lub NBC, która chce zrobić z tobą specjalny program, że jesteś jak, nie, Comedy Central, to jest mój dom?
Uwielbiam Comedy Central po prostu dlatego, że to nie ciemna otchłań, w której się dzieje, Netflix jest świetny. Ale Comedy Central ma tendencję do ponownego emitowania rzeczy, więc jest to na twojej twarzy i różni się od usługi subskrypcji, w której musisz sam ją wyszukać i pobrać. Mają tylko X powierzchni, na której mogą reklamować rzeczy. Twój interfejs wygląda zupełnie inaczej niż mój. Więc wszystko, co cię interesuje, to są rzeczy, które cię awansują, więc jeśli nigdy mnie nie szukałeś ani nie szukałeś, to nigdy nie zobaczysz mnie na Netflix, chyba że sam tego poszukasz. Co jest w porządku. Rozumiem. Ale uwielbiam to, że Comedy Central faktycznie robi promocje i powtórki, więc zawsze tam jest. Ludzie skaczą po kanałach. Oto jest, w telewizji kablowej. Więc to świetnie.
W tej ofercie specjalnej wprowadzasz nową postać: adres URL. Co wchodzi w grę przy podejmowaniu decyzji, że nadszedł czas na nową postać i jaka ma być ta nowa postać?
Zawsze staram się tworzyć postacie, na które ludzie będą reagować. Muszą się z nimi identyfikować. Muszą znać tę postać i rozumieć ją niejako intuicyjnie. Właśnie tam pojawia się Bubba J. Tylko ten Redneck. Wiele osób wie, kim jest ten człowiek. Oczywiście, Walter, ten zrzędliwy staruszek. Kto nie zna tego faceta? Nikt nie zna terrorysty. Ale jednocześnie myślę, że (Achmed Martwy Terrorysta) był po prostu tym nieudolnym idiotą ze złością. Każdy może się przynajmniej z tego śmiać. Ale potem, URL: Wszyscy utknęli na swoich urządzeniach. Dziewięćdziesiąt dziewięć procent z nas zbyt często korzysta z naszych inteligentnych urządzeń, więc możemy się z tym identyfikować. Dzieci są na nich zbyt często. Rodzice muszą sobie z tym poradzić. Dzieci narzekają, bo ich rodzice za bardzo się na nich skupiają. Więc każdy zna kogoś, kto utknął na inteligentnym urządzeniu. Pomyślałem więc, że stworzę młodszego faceta, który również ma problem z mieszkaniem w piwnicy swoich rodziców. Tak wiele rodzin ma teraz z tym do czynienia. Dzieci wracają i nie odchodzą. Jest więc wiele rzeczy, które ludzie rozumieją od samego początku. Potem piszesz żarty na ten temat i jest to prawie pewne.
Twój odcinek A&E Biography z 2012 roku pokazał, że jeszcze 10 lat temu byłeś w czołówce druku 3D. Biorąc pod uwagę, że Twoja kariera trwa już pięć dekad, jak niesamowite jest myślenie o tym, jak różni się budowanie postaci za pomocą adresu URL w porównaniu z tym, gdy byłeś nastolatkiem?
Naprawdę poważnie nie zająłem się produkcją manekinów aż do połowy lat 80., kiedy byłem na studiach, a wtedy był to plastik, drewno i włókno szklane. I to są media, których używałem do, jak powiedziałeś, 10, 12 lat temu. Nadal rzeźbię je w glinie. Nadal je rzeźbię. Jednak mam teraz cyfrowego rzeźbiarza, który pomaga mi od czasu do czasu. Dam mu notatki, a on wymyśli coś cyfrowo i złożymy to razem. Dam mu notatki, a on wprowadzi zmiany. Ale mimo to, kiedy mam czas, robię je z gliny, potem skanuję 3D, a potem buduję skorupę manekina na drukarce 3D. Więc tak, wciąż jest tam trochę ludzkiego elementu, z ręcznym rzeźbieniem. Ale technologia jest świetna. Wszystko, co robi, to oszczędność czasu. To nie czyni manekina lepszym. To tylko oszczędność czasu. No i chemia też. Nienawidziłem robić rzeczy z włókna szklanego. Tego Waltera, którego teraz używam, zrobiłem z włókna szklanego i po tym, jak wszedłem do garażu, mimowolnie, pomyślałem, że to okropna rzecz. Więc wtedy dawałem rzeźby komuś innemu, a on robił dla mnie głowę z włókna szklanego, ale to szalone. Jak najszybciej wydostałem się z włókna szklanego. To jest dla osób, które mają filtry powietrza.
Powiedziałeś, że kiedy byłeś młodszy w swojej karierze, musiałeś walczyć z branżą, która bardziej piętnuje bycie brzuchomówcą. Ale twój sukces udowodnił, podobnie jak po prostu oglądanie programu America’s Got Talent w dowolnym lecie w NBC, że ludzie kochają brzuchomówstwo. Co najmniej trzech wygrało konkurs telewizyjny: Terry Fator (sezon 2), Paul Zerdin (sezon 10) i Darci Lynne Farmer (sezon 12).
Nie rozumiem tego. naprawdę nie. Ale to jest samowystarczalny efekt specjalny. Więc ten manekin mówi, a nie powinien mówić. I to mówi, więc jest to. Jest wartość rozrywkowa. Wszyscy, których wymieniłeś właśnie tam. Myślę, że jest dość muzykalny. Na pewno Terry i Darci Lynne. Paul zrobił więcej sztuczek. Więc jeszcze nie wymieniłeś brzuchomówcy, który robi brzuchomówstwo.
Och, pstryk.
Mówię poważnie. Ci faceci skupiają się na muzyce i są w tym świetni! Oni są wspaniali. Darci Lynne jest niesamowitą piosenkarką. Terry Fator, to samo, świetne wrażenia i głosy. Paul zrobił niesamowite efekty i sztuczki, takie rzeczy. I kilka razy wykonałem brzuchomówcze sztuczki. Ale ja wolę iść z komedią. I wiedziałem wiele lat temu, kiedy zacząłem występować w klubach komediowych w Los Angeles. Zrobiłbym sztuczkę z brzuchomówcą, a potem Jerry Seinfeld poszedłby za mną i zabił. Siedziałem tam i patrzyłem na tych facetów, i mówiłem: „Jaka jest tutaj różnica?” Różnica polega na tym, że to tylko komicy. Po prostu opowiadają dowcipy i zabawne historie, i są zabawne. Czym się różnię? Robię sztuczki, które nie przetrwają. Nie mogę jutro wieczorem wrócić do tej samej publiczności i zrobić dokładnie tego samego programu, ponieważ widzieli sztuczkę. To tak, jakby zobaczyć żonglera. Możesz zobaczyć tego faceta raz, może dwa. Wtedy znasz akt. Będzie więc musiał wymyślić zupełnie nowy akt żonglowania różnymi rzeczami w inny sposób. To nie potrwa długo. Więc żongler nie może mieć swojego programu w telewizji. Ale ktoś, kto jest zabawny. Oglądałem kiepskiego żonglera, który jest zabawny przez 45 minut. Jak długo będziesz obserwował utalentowanego żonglera? Niezbyt długo. Wiesz co mam na myśli? Wszystko to jest kilka niesamowitych zręcznych sztuczek? Jak długo możesz to robić?
Zgadza się, ponieważ w programie America’s Got Talent rywalizują o nagrodę w postaci bycia gwiazdą programu w Vegas. Ale w telewizji występują tylko przez trzy minuty. Jak to się przekłada na półtorej godziny?
Zgadza się. Myślisz o tym. Zastanawiasz się nad niektórymi z nich, które naciskają i idą do przodu. Rozumiem. To dla świetnej telewizji. Nawet wtedy, czasami idzie ci dobrze, zrobili dwa naprawdę dobre kawały, jaki będzie ich trzeci?
Nie chcę być jednym z dwóch głupków, o których wspomniałeś w swoim wyjątkowy ze 100, który mógłby się obrazić. Bo się nie obrażam, pytam bardziej z ciekawości, ale niektóre Twoje odniesienia są wyraźnie stronnicze. Gdy publiczność śmieje się z żartu o José Jalapeño On A Stick przyjeżdżającym autobusem z Martha’s Vineyard, to nie tylko bardzo konkretne odniesienie, ale także partyzanckie.
Oczywiście. To, co staram się robić, to to – z każdego, kto jest na stanowisku, nabijam się. Myślę, że to, co się dzisiaj stało, to komicy, którzy wybierają strony, a potem zaczynają robić się naprawdę nieprzyjemni. Nazywają drugą połowę idiotami i dzieje się tak po obu stronach. Wracam do facetów takich jak Will Rogers, Bob Hope, Carson, Leno, nigdy nie wiedziałeś, jakie były preferencje tych gości, jeśli chodzi o politykę. To tak, jakbyś nie miał pojęcia. Śmiali się z każdego, kto był na stanowisku. Pogodziliby się z pojedynczym facetem. Nie naśmiewaliby się z dużych grup. I to była dobra zabawa. To nie było nic złośliwego ani nieprzyjemnego. I tak samo jest w moim programie. Kiedy Trump był u władzy. Bawiłem się przy tym cholernie dobrze. Filmy, które zrobiłem na YouTube, gdzie Walter przebrał się za Grumpa, Prezydenta Grumpa. Miał na sobie dużą perukę i tak dalej, a my zrobiliśmy sobie z niego żarty. Miałem nawet postać o imieniu Larry, który był osobistym doradcą Trumpa i oczywiście był bałaganem. Był zestresowanym bałaganem, na wpół pod wpływem narkotyków, nie wiedział, co się dzieje, bo po prostu nie mógł poradzić sobie ze stresem związanym z tweetowaniem Trumpa, nie wiedział, czy ma mu powiedzieć, żeby przestał, czy co. Więc to było wtedy. Teraz kalendarz idzie do przodu. A teraz mamy Biden na stanowisku, więc ja też się tym bawię. Więc tak, są partyzanckie żarty, ale mam nadzieję, że przez lata robię trochę jednego i drugiego. To wszystko, co jest na pierwszym planie. Dla mnie ten, kto stoi na piedestale, dostanie najwięcej pomidorów.
Ty też oczywiście wiedz, że jest pewna krytyka wobec ciebie, ponieważ wprowadzasz ją w tej nowej godzinie, gdy Peanut jest szefem HR, oskarżając cię o te wszystkie rzeczy.
Och, jasne. Tak. To była druga rzecz. Myślę, że uderzenie prosto w głowę Peanut jest tam i próbuje zrobić problem ze wszystkimi sprawami HR.
Próbujesz w ten sposób zwrócić się do swoich krytyków?
O tak. Zwracam uwagę słuchaczom. Mówię, co to jest. Peanut mówi, że moje zachowanie jest rasistowskie i bla, bla, bla, cokolwiek ktoś mówi przez cały czas. Bawię się tym. I chyba nie bronię. Myślę, że po prostu bardziej wyśmiewam się z faktu, że wszyscy myślą, że jestem rasistą. Gdzie nie-nie myślę, że jestem rasistą. Myślę, że stworzyłem postacie, które są karykaturami pewnych środowisk i pewnych ludzi. Ale nigdy nie ma żadnych żartów na temat tych grup, które je poniżają. Chodzi mi o to, że Bubba J jest wieśniakiem, jest uznawany za wieśniaka. Starzy ludzie nie denerwują się, że nabijam się ze starych ludzi z Walterem. To jest po prostu celebrowane i ludzie się z tego śmieją. Terroryzm, powtarzam, nie celebruję terroryzmu, ale celebruję fakt, że Achmed zakochał się w zachodniej kulturze. On kocha filmy. On kocha samochody. Uwielbia rock’n’rolla. A więc tak teraz działa Achmed. Z pewnością nie jest tym, kim był 10 lat temu. To delikatny taniec komediowego brzuchomówcy. Pomysł, że manekin mówi coś obraźliwego, a nie Jeff Dunham. Ale to zarozumiałość, a jak podkreśla Peanut, nadal jesteś osobą kontrolującą to, co mówią postacie. Tak. Ale zazwyczaj staram się argumentować drugą stronę. I to właśnie mówię ludziom, kocham to, co robię. Dobra komedia tworzy napięcie i konflikt. Tych dwóch rzeczy używasz do stworzenia komedii. A więc mając obie postacie. Miej mnie i drugą postać. Myślę, że mogę argumentować przeciwną stronę tego, czym oni są, i możemy o tym dyskutować. I zwykle próbuję, manekina, jeśli powiedzą coś, co jest całkowicie dziwaczne. I znowu myślę, że to podstawa dobrej komedii. Wydaje mi się jednak, że zwykle tracisz argumenty na rzecz swoich bohaterów. W końcu stajesz się częścią żartu Oczywiście. Tak tak tak. Muszę. Inaczej to nie jest śmieszne. No cóż, ten facet nie jest zbyt miły. Czy obchodzi cię, czy ludzie myślą, że jesteś miły, czy nie? Oczywiście! Kto nie chce być uważany za miłego? Nie lubię ludzi, którzy chodzą, nie obchodzi mnie, co ludzie myślą. Jestem jak, tak, gdzieś tam na dole to robisz. Pewny. I znowu, chcę tylko, żeby wszyscy wyszli i dobrze się bawili na koncercie. To jest jak jazda. Jestem naprawdę miłym kierowcą, chyba że ktoś jest dla mnie dupkiem. Powinienem żyć dzięki przebaczeniu, ale czy naprawdę? Będziesz mnie ścigał? Może powinienem cię zawieść. Więc myślę, że trochę tak samo jest w komedii. Jeśli ktoś źle zachowuje się publicznie i jest idiotą, to właśnie z niego będą się śmiali. Kiedy robiłeś specjalny program dotyczący pandemii, także dla Comedy Central, wspomniałeś, że pandemia była pierwszym razem poza miesiącem miodowym, że wziąłeś spory kawałek czasu wolnego od występów. Jak to wpłynęło na twoje podejście do powrotu? Zawsze się nad tym zastanawiałem. Martwiłem się o głos, numer jeden, ponieważ nigdy nie byłem tak długo bez używania głosu. Nigdy nie wytrzymałam dłużej niż dwa tygodnie bez występu. Więc siedzenie tam przez miesiące było jak, czy to będzie jak zanik mięśnia? I nie byłem pewien. Potem pomyślałem, że samo wejście na scenę będzie jak jazda na rowerze? Czy będzie łatwo? Przejrzałem i napisałem to specjalne, i nie poszedłem nigdzie wypróbować materiału. Po prostu usiadłem i pracowałem nad tymi rzeczami. I pomyślałem, myślę, że znam swoje rzemiosło na tyle dobrze, że myślę, że to będzie śmiech i nie próbowałem żartować z nikogo. Nie wypróbowałem ich na mojej żonie. Nic. Poszliśmy i zrobiliśmy coś specjalnego i poszło naprawdę, naprawdę dobrze. I naprawdę interesujące było wejście na scenę, aby zobaczyć, czy to jest jak jazda na rowerze i to było… to były miesiące, ale tak naprawdę poszło świetnie. Głos się utrzymał. Czas był tam. Publiczność była niesamowita. Byli też trochę bardziej wyrozumiali. Ludzie siedzący przy maleńkich stolikach koktajlowych, cztery osoby przy stoliku, większość miała na sobie maski. To było szalone, ale wszyscy byli gotowi do śmiechu. Więc było świetnie. Masz teraz 60 lat. Myślisz, że to oznacza, że kiedy będziesz miał 70 lat i wrócę, żeby przeprowadzić z tobą wywiad, nadal będziesz bez przerwy koncertował? Człowieku, nie wiem. Gdybyś zapytał mnie, kiedy miałem 50 lat, czy nadal będę to robił, gdy będę miał 60 lat, pomyślałbym, że do tego czasu zwolniłbym. Czy to nie zabawne, jak wielu komików dożywa sędziwego wieku? To naprawdę interesujące. Zastanawiam się, czy to coś mówi. Nie wiem. Wiem, że Jerry Seinfeld pracował nad książką, filmem czy czymś takim, o tych wszystkich starych facetach, którzy dożyją 100 lat. I to jest jak, dlaczego tak jest? I wtedy pojawia się pytanie, dlaczego wciąż to robią? Dlaczego Leno wciąż tam wychodzi? I gwarantuję wam, że kiedy wszystkie te oparzenia się skończą (Leno właśnie wyszedł ze szpitala po poparzeniach w wyniku eksplozji samochodu w swoim garażu), znów będzie występował na scenie. Nie zamierza zwalniać tempa. To szalone. Myślę, że jedyną rzeczą, która może cię spowolnić, jest to, że jeden lub obaj twoi synowie zaczynają to robić. Ja być jak: Proszę, zrób coś innego! Nie wchodź do show-biznesu. To wrzód na dupie. Myślałeś o piłce nożnej? Tak. Dokładnie. Pójdę na te mecze. Premiera Jeff Dunham: Me The People odbędzie się w piątek, 25 listopada 2022 r., w Comedy Central. Sean L. McCarthy pracuje nad rytmem komediowym dla swojej własnej cyfrowej gazety The Comic’s Comic; wcześniej, dla rzeczywistych gazet. Z siedzibą w Nowym Jorku, ale pojedzie wszędzie, by zdobyć miarkę: lody lub wiadomości. Pisze też na Twitterze @thecomicscomic i podcastuje półgodzinne odcinki z komikami ujawniającymi historie pochodzenia: Komiks w komiksie przedstawia najpierw ostatnie rzeczy.
