I dette FandomWire-videoessayet utforsker vi hvordan The Last of Us brøt videospillforbannelsen.
Se videoen nedenfor:
Abonner og trykk på varselbjellen slik at du aldri går glipp av en video!
The Last of Us Is Great
HBOs The Last of Us var et av de mest etterlengtede programmene i 2023, men mange fans lurte på om seriens skapere ville få det til. Ville The Last of Us være showet for å bryte”videospilltilpasningsforbannelsen”? For å svare på det spørsmålet må vi først undersøke hva som gjør videospilltilpasninger”forbannet”i utgangspunktet.
Historisk sett har svært få videospilltilpasninger gjort det riktig. For øyeblikket er den høyest rangerte videospillfilmen på Rotten Tomatoes Werewolves Within, en indie whodunnit inspirert av Ubisofts multiplayer VR-spill, med 86 %. Bare fem videospillfilmer har en fersk vurdering på Rotten Tomatoes.
TV-serier er litt av en annen historie. Takket være animerte serier, som Castlevania og Arcane: League of Legends, som pleier å bli godt mottatt av fans og kritikere, er det flere”gode”videospilltilpasninger i serieformat. Til og med Netflixs live-action The Witcher-show har klart seg betydelig bedre enn de fleste videospillfilmer.
Men det reiser spørsmålet … hva gjør videospilltilpasninger så vanskelige? Mange vil fortelle deg at det er fordi de to mediene er helt forskjellige. I et videospill spiller du en aktiv rolle i historien, mens du i en film lener deg tilbake og ser passivt på mens historien utspiller seg. Andre vil si at mange filmskapere har problemer med å identifisere egenskapene som gjorde videospillet spesielt i utgangspunktet.
Et av de største problemene med å tilpasse videospill til filmer eller TV-serier er at noe innhold uunngåelig vil ha skal kuttes under tilpasningen. Når det gjelder The Last of Us, tar videospillet vanligvis rundt 15 timer å fullføre – enda mer hvis du spiller det til 100 % fullføring ved å finne alle samleobjektene og lytte til alle Ellies vitser – og serien er bare ni episoder på rundt en time hver.
For skaperne av en serie som HBOs The Last of Us, er utfordringen å finne en balanse mellom å tilpasse spillene trofast og samtidig være unik nok til å føles forfriskende og morsom for dem som har spilt spillene. Og med en så hengiven fanbase kjenner spillere av The Last of Us denne historien og verden eksepsjonelt godt. Hvis tilpasningen rotet det til, ville det unektelig vært millioner av mennesker opprørt.
The Last of Us er et av århundrets mest anerkjente videospill, etter å ha vunnet flere priser og solgt millioner av eksemplarer. Serieskaper Craig Mazin jobbet sammen med spillskaperen, Naughty Dogs Neil Druckmann, for å sikre at showet fanget «essensen av spillene».
Hovedaspektet ved serien som virkelig skiller den, er dens verden.-bygning. I likhet med spillene er TV-showet satt til det postapokalyptiske Amerika. Imidlertid måtte denne verden skilles fra de andre populære zombie-TV-programmene som The Walking Dead. HBO kastet millioner av dollar på dette showet for å sikre at dette aspektet var helt perfekt, med budsjettet som angivelig var enda større enn HBOs forrige pengeku, Game of Thrones.
Verdenen til The Last of Us føles så levd i, fra sine forskjellige fraksjoner av overlevende til de øde landskapene i det en gang så travle urbane landskapet i Amerika. Det enorme budsjettet tillot showets filmskapere å gå all-out med produksjonsdesign og visuelle effekter for å sikre at seerne føler seg fullstendig transportert inn i videospillenes verden.
Selvfølgelig ville ikke Mazin og Druckmann å skuffe fansen ved å levere et show som føltes generisk, men publikum har noen forventninger til zombieshow som måtte oppfylles. Last of Us-spillene er unike fordi de er en uortodoks blanding av skrekk, western og drama. Showet lener seg ikke så mye på skrekk-aspektene, men det er desto morsommere for det.
En stor forskjell mellom spillene og showet er at tidslinjen endres. Spillene åpnet i daværende nåtid 2013 før de hoppet inn i fremtiden til 2033. Showet starter i fortiden i 2003 før det kommer til et alternativt nåværende 2023. Selv om dette kan virke som et ubetydelig skifte, representerer det at Mazin og Druckmann ønsket å understreke seriens jordethet i stedet for å få den til å føles futuristisk.
Når det er sagt, løfter serien noen scener direkte fra videospillene. The Last of Us ble alltid rost for sine lekre bilder, og de ga serien en perfekt mal å jobbe med. Mange filmsekvenser gjenskapes skudd-for-bilde i live-action, noe som vil være en godbit for fansen. At bildene kan tilpasses direkte til det filmatiske mediet og være like spennende viser også hvor effektive spillene er til å skape spenning.
Den største forskjellen mellom videospillet og TV-mediene er at TV er ikke interaktiv. Kamp blir til actionscener, og de må gjøres helt annerledes, ellers vil de ikke fungere. Som sådan hadde skaperne av showet utfordringen med å skyte action som føltes som minner om gameplayet mens de fortsatt føltes spennende til tross for at seeren ikke var direkte involvert.
I videospill kan repeterende kamper fortsatt være morsomme – men i tilpasninger, kan det føles tungvint å se actionsekvenser med lignende bilder igjen og igjen. Det er her HBOs The Last of Us skjærer mye lo. Showet fokuserer ikke mye på kampen mellom våre helter og menneskelige overlevende. Seksjoner som Joel og Ellies flukt fra karantenesonen eller besøket deres til University of Colorado er betydelig kortere i serien enn i spillene.
Mazin og Druckmann innså at hovedårsaken til at seerne ville se dette showet er for zombieskrekk, og som sådan dykker de inn i de infisertes verden. Selvfølgelig måtte man passe på for å sikre at skapningene ikke føltes som generiske zombier, og utførelsen av de ulike typene Infected i showet var perfekt.
Under hele showet ser vi tre hovedtyper av infiserte: løpere, klikkere og oppblåste. Selv om Runners ligner ganske mye på den typen zombier vi ville sett i noe som The Walking Dead, er skapningsdesignet forsterket i showet for å skille dem. Og selvfølgelig er Clickers like truende her som de var i kampene. Showet gjorde ikke mye med spillets Stalkers-antagelig fordi det ikke var en enkel måte å skildre disse på skjermen uten å ty til gimmicky jump-scares.
Den andre tingen som dette programmet gjør for å gjøre det en av de beste videospilltilpasningene er å bruke denne muligheten til å utforske flere av karakterenes bakhistorier. Alle som har spilt spillene blir forelsket i Joel og Ellie, men dybden av spillerens forbindelse med karakterene avhenger betydelig av spillestilen deres. En spiller som tok seg tid til å rydde og finne hver bokstav eller lytte til hver eneste av Ellies vitser, ville sannsynligvis ha en mye mer personlig opplevelse.
Men disse aspektene av historien er vevd direkte inn i showet. I stedet for å være et valgfritt element som spillere må velge å samhandle med, blir disse bitene av dialog i stedet omgjort til faktiske plotpoeng. Som et resultat klarer showet å unngå en av manglene ved mange videospilltilpasninger: en overavhengighet av goodwill fra serien for å skape en forbindelse.
Dynamikken mellom Joel og Ellie var det emosjonelle kjernen. av spillet, og Mazin og Druckmann har gjort en eksepsjonell jobb med å bringe det til skjermen. Det er et forhold som utvikler seg gjennom hele spillet, og showet gjør en enestående jobb med å vise den følelsesmessige veksten. Når det er sagt, avhenger mye av suksessen til showet av kjemien mellom skuespillerne.
Pedro Pascal hadde kanskje ikke vært førstevalget til å spille Joel – Matthew McConaughey og Mahershala Ali har visstnok begge slått til roll ned-men etter å ha sett showet er det vanskelig å forestille seg noen andre som legemliggjør karakteren så perfekt som han gjorde. På samme måte som han gjør i The Mandalorian, bringer Pascal en mystisk, men likevel sjarmerende rolle til karakteren. Og i de siste episodene, hvor han får vise sin sensitive side, slår han den ut av parken.
I tillegg, siden det tok så lang tid før showet kom på skjermen, har flere av de tidlige valgene for Ellies rollebesetning ble aldret ut av rollen da showet gikk i produksjon. Skuespillerinnen som endte opp med å spille karakteren-Bella Ramsey-gjør imidlertid en eksepsjonell jobb. Hun klarer å være røff og stygg i munnen samtidig som hun er helt sympatisk, akkurat den todelingen til karakteren i spillene.
Noen karakterer er imidlertid vesentlig endret i serien. For eksempel får fan-favorittkarakteren Bill, en usannsynlig alliert av Joel og Ellie i spillet, en mye dypere og mer emosjonell historie her. Mye av Bills subplott er hentet fra bokstavene som kan samles i spillet, og hendelser som ble referert til, men som ikke ble vist direkte. Likevel brakte Nick Offerman massevis av følelser til rollen, så den fungerer til tross for forskjellene.
For det meste bør fans av spillene være fornøyd med frihetene som er tatt ved å tilpasse dette spillet til skjermen. Showet fanger perfekt opp essensen av historiefortellingen som gjorde den så elsket i utgangspunktet, samtidig som den fikser de tingene som ikke oversettes godt til passive former for underholdning.
Det er også mange påskeegg flettet inn i som fansen vil ta tak i uten at det føles overdrevent tullende. Hold øye med noen komiske lettelse-øyeblikk som er et resultat av Ellies vitserbok. Noen spillere som var hyperfokusert på spillets hovedhistorie kan ha gått glipp av disse bitene, men de er en forfriskende kilde til korthet i showet.
Uke etter uke har både fans av spillet og nykommere stilte inn på The Last of Us for å se Joel og Ellies eventyr gjennom det postapokalyptiske Amerika. Forhåpentligvis får vi se disse eventyrene fortsette i en ny sesong med The Last of Us Part II.
Hva synes du? Er HBOs The Last of Us den beste videospilltilpasningen noensinne? Gi oss beskjed i kommentarene nedenfor, og sørg for å like og abonnere!
Følg oss for mer underholdningsdekning på Facebook, Twitter, Instagram og YouTube.
Merk: Hvis du kjøper et uavhengig produkt på nettstedet vårt( s), kan vi tjene en liten provisjon fra forhandleren. Takk for støtten.
