Connie Britton heeft de afgelopen decennia besteed aan het opbouwen van het soort carrière dat een acteur met trots de zijne zou noemen. een serie regelmatig op Spin City. Sindsdien heeft ze consequent optredens in beide media veiliggesteld, maar ze vond zeker een carrièrebepalende rol in 2006 toen ze samenwerkte met-onder andere-uitvoerend producent Jason Katims om Tami Taylor te spelen op NBC’s Friday Night Lights. Sindsdien vond Britton nog meer succes op het kleine scherm met projecten variërend van American Horror Story tot Nashville tot The White Lotus, maar nu schakelt ze over naar een streamingdienst om te schitteren in de Apple TV+-serie Dear Edward, waar ze opnieuw te zien is. werken met de eerder genoemde dhr. Katims.

Decider slaagde erin een paar minuten van Brittons zeer kostbare tijd veilig te stellen toen ze vorige maand aanwezig was bij de Winter Press Tour van de Television Critics Association in Pasadena, waar ze haar hereniging met Katims besprak, de verrassende vrolijkheid ze krijgt van het spelen van een tragische rol, haar bijnaam voor haar voormalige Spin City-co-ster Richard Kind, en hoe de vrijmoedigheid van Edward Burns zowel zijn carrière als die van haar een kickstart gaf.

Beslisser: Dus hoe geweldig was het voor jou om je te herenigen met Jason Katims?

Connie Britton: Oh, zo geweldig. Eigenlijk geweldiger dan ik me had kunnen voorstellen, om alle redenen waarvan ik dacht dat het geweldig zou zijn. Maar Friday Night Lights… Die show legde voor mij echt de lat op veel niveaus in termen van waar ik creatief van hou, wat ik creatief waardeer. En dan ga je naar buiten, en er zijn verschillende andere ervaringen, en ik probeerde dat niveau vast te houden van de dingen waar ik om geef, en soms kom je daar, en soms niet. Maar toen Jason belde, was ik zo blij. Weet je, het is alsof je iets van een familielid hoort.

En toen vertelde hij me over dit personage, en ik werd er vrolijk van vanaf het eerste moment dat hij erover begon te praten. En hij was zo collaboratief en respectvol met mij erover. En toen was de ervaring van het fotograferen… Nou, het ding over hem en over de manier waarop hij werkt, is dat het echt respectvol is. En dat sijpelt gewoon door de hele cast en crew, door elke persoon die bij de productie betrokken is. Het is dit niveau van respect en dit niveau van zorg voor wat je doet en intentie voor wat je doet. En dat is gewoon een prachtige omstandigheid om deel van uit te maken. Dus het was alles en meer waar ik op had gehoopt.

Als een vader die klaar staat om naar huis te vliegen tegen zijn vrouw en dochter, heb ik het gevoel dat ik een raadselachtige tekst op slot moet hebben en klaar om te verzenden, voor het geval dat.

Ik weet het, toch? [Lacht.] Maar niet te raadselachtig. Laten we het heel eenvoudig houden. Oh, mijn god, ja…

Ik hou van de manier waarop we Dee Dee het mysterie over haar man zien ontrafelen terwijl we tegelijkertijd haar zien ontrafelen.

Ik ook! Dat is wat ik er zo leuk aan vond! En vooral het soort persoon dat ze was. Voor mij, als acteur, voelde ik me daarom zo aangetrokken tot het spelen van die rol. Ik hield van deze grootsheid. Ze creëerde een soort personage in haar leven dat zo… Het was gewoon onbreekbaar. En ze leefde ernaar en vond het geweldig. Maar ze leefde niet echt de waarheid van haar leven. Ik vind het altijd fascinerend om personages te ontdekken die uit elkaar vallen en zichzelf moeten bespreken voor wie ze werkelijk zijn. Er is veel moed voor nodig om dat te doen, en we hebben allemaal verschillende katalysatoren die dat voor ons in ons leven creëren als we die ervaring hebben.

Maar soms betekent het dat er geen andere manier is om door te breken dan je leven op te blazen, of te laten opblazen. En in het geval van Dee Dee moest dat gebeuren. Ze moest dit ongelooflijke verlies lijden om achter de waarheid van haar leven te komen. En voor mij hou ik van universele thema’s, en ik heb het gevoel dat dat iets is waar mensen zich mee kunnen verbinden, of het nu door hun eigen verdriet is of door hun eigen reis van zelfontdekking. Want als je een echte ervaring van zelfontdekking doormaakt, moet je iets loslaten. Je moet rouwen om door te gaan naar de volgende plaats. Dus… ik weet het niet, het was gewoon heel leuk om die weg te kunnen inslaan met Dee Dee.

Ik ben bijna in de vierde aflevering, dankzij de vooraf screeners Apple TV+ verstrekt, en ik hou van de manier waarop de relatie met Linda verandert en de manier waarop je het kunt zien met de manier waarop Dee Dee op haar reageert.

Ja, ik weet het. En dat is het andere aan deze show: het gaat er echt om dat mensen uit nood een gemeenschap vinden. En dat doen we allemaal. Als we als mensen het geluk hebben, vinden we onze gemeenschap die ons kan opbeuren en leiden. En elke persoon die we in die gemeenschap hebben, zal van invloed zijn op wie we worden. Dus ik denk dat deze show dat heel goed laat zien. Soort onwaarschijnlijke bedgenoten, weet je?

Ik wilde je iets vragen over een paar andere dingen in je backcatalogus. Ik ben een fan van je werk met Ed Burns, maar ik vroeg me af wat de geheime oorsprong van die samenwerking was. Hoe kwam je voor het eerst met hem in aanraking?

Eddie Burns? Oh, ik bedoel, ik was gewoon een worstelende actrice in New York, ik had geen agent, ik beukte op de stoep en ik beantwoordde een advertentie in Backstage. Het was voor deze kleine film. Ik deed het elke week: ik stuurde portretfoto’s naar mensen van wie ik nooit meer iets had gehoord en stond in lange rijen om auditie te doen. Ik kon me niet eens herinneren dat ik mijn foto voor deze film had gestuurd, maar ze belden en zeiden:”Hé, wil je binnenkomen en auditie doen voor deze film?”En ik ging bijna niet eens, omdat ik dat weekend eigenlijk de stad uit was om mijn zus te bezoeken, maar ik kwam opdagen met mijn koffer slepend, rechtstreeks van Penn Station, en ging naar deze auditie. Dus ik deed auditie voor deze jongen, en hij achtervolgde me en zei:”Hé! Ik wil dat jij de rol speelt!” En ik had zoiets van:”Oh, jongen, dit wordt echt slecht.”[Lacht.] En dat waren The Brothers McMullen!

En Eddie was gewoon een worstelende filmmaker. Hij werkte aan Entertainment Tonight, dus we zouden gewoon filmen wanneer hij het geld en de filmvoorraad had. En soms… [Lage stem.] Soms veegde hij bijvoorbeeld filmvoorraad van Entertainment Tonight! En dan zouden we een scène opnemen. Dus het duurde een eeuwigheid om de film op te nemen, omdat we het gewoon zouden doen wanneer we samen konden komen om het te doen. En toen was Robert Redford op Entertainment Tonight toen Eddie eraan werkte, en hij had de film in zijn rugzak, gaf hem aan Robert Redford en zei:’Mr. Redford, ik ben een onafhankelijke filmmaker. Kijk je mee naar onze film?” En sindsdien heb ik hier met Redford over gesproken, en hij had zoiets van:”Ik haat het om dat interviewgedoe te doen, en ik weet niet waarom ik de film van deze jongen heb gemaakt, maar ik ging ernaar kijken, en dat is wat ik wilde Sundance te zijn.” Dus de film kwam in Sundance en won toen de Grand Jury Prize, en dat was het dan. En dat was echt de grote doorbraak voor mij. Dat was het begin van mijn carrière, maar dat was het ook voor Eddie. Dat was ook echt zijn grote doorbraak.

Heb je uit je dagen aan Spin City een favoriet Richard Kind-verhaal?

[Laat een Richard Kind-impressie zien.] Oh, God, Richard Kind. Ik noem hem graag’Bitchard’. [Lacht.] Heb ik een favoriet? Ik bedoel, we hadden zoveel gekke verhalen. En trouwens, dat is al zo lang geleden. Hoe durf je het mij te vragen? Ik kan me niets herinneren, behalve dat ik van Richard Kind hou. Ik hield van iedereen in die show. Dat was echt de eerste tv-show die ik ooit als een vaste klant deed, en die cast leerde me echt hoe ik een acteur op televisie moest zijn. Maar ik hou echt heel erg van Richard. We hebben recentelijk meer samengewerkt aan Bombshell, dus het was leuk om hem weer te zien. Hij is de burgemeester van alle dingen.

Hoe vond je het om Jason Mantzoukas als je echtgenoot te hebben (in Conceptie)?

Oh, God. [Lacht.] Dat was zo grappig! Dat was de film van onze vrienden, en het was gewoon zo gek. Dat is grappig. Dat herinner ik me amper!

Tot slot, heb je een favoriet project waar je de afgelopen jaren aan hebt gewerkt en dat niet de liefde kreeg die je dacht dat het verdiende?

Eh… [Lange pauze.] Weet je wat? De film This Is Where I Leave You. Ik hield van die film. Ik hield zo veel van het boek, en ik hield van het proces van het maken van de film, en ik hou zo veel van de film. Iedereen in de film was zo ongelooflijk. En ik dacht eigenlijk dat het een grotere hit zou worden dan het was. Maar je weet maar nooit. Die dingen kun je niet voorspellen. Maar die vond ik wel leuk.

Will Harris ( @NonStopPop) heeft een lange geschiedenis van het doen van lange interviews met willekeurige figuren uit de popcultuur voor de A.V. Club, Vulture en een verscheidenheid aan andere verkooppunten, waaronder Variety. Hij werkt momenteel aan een boek met David Zucker, Jim Abrahams en Jerry Zucker. (En noem hem niet Shirley.)