There We Were, Now Here We Are: The Making of Oasis (Paramount+) は、英国のチャンネル 4 で 2004 年のドキュメンタリー スペシャルとして放送された後、独立した映画としてストリーマーの音楽コンテンツに加わりました。ディフィニティ・メイビー10周年記念DVD。リアムとノエル・ギャラガー、創設メンバーのポール・“ボーンヘッド”・アーサーとトニー・マッキャロル、そしてマネージャー、レコーディング・エンジニア、レーベル・ヘッドへのインタビューは、1991年のバンドの創設から3年後の録音デビューと人気のブレイクスルーまでのオアシスの物語を語っています。
要点: 1991 年、リアム・ギャラガーと仲間たちはロック バンドを始めました。リアムの弟であるノエルはすぐに参加し、ギャラガーの弟はプロジェクトが軌道に乗ったら参加することを知っていたと言います.ノエルの歌とメロディーの注入により、オアシスはその道を歩み始めました。 「私たちは週7日練習しました。私が何を意味するか知っていますか?」リアムは『ゼア・ウィー・ワー、ナウ・ヒア・ウィー・アー』でこう言っています。 「他のみんなが丸薬をネッキングしていたとき、Eをネッキングしてハシエンダでダレックの音楽に合わせて踊りに出かけていたとき、私は階下にいて、バンドを作ろうとしていました。」
当時、オアシスの本拠地であるイギリスのマンチェスターは、ハシエンダ クラブ周辺で合体して「マッドチェスター」シーンを形成したドラッギーなアシッド ハウスとレイブ サウンドの末端に位置していました。ハングドッグヘアカットとスポットライトの拒否で成功したシューゲイズバンドの姿と、オアシスのような厚かましいギターバンドはまったく新しいもののように見えました。オアシスのマネージャーであるマーカス・ラッセルは、シングル「ロックンロール・スター」は、AM ラジオ放送のセッション中でも、「完全に私の頭を引き裂いた」と語っています。また、初期の瞬間から、Oasis は非常に大きな音で演奏する傾向がありました。
一連のライブ日程が確定し、彼らの評判は高まり、やがてオアシスは最初のレコードをレコーディングし、最終的にスマッシュ ヒットとなった「Definitely Maybe」になりました。 『ゼア・ウィー・ワー』は、そのサウンドを完成させたレコーディング・エンジニアとプロデューサーへのインタビューを特集しています。オーウェン・モリスは、マスターは常に「レッド・ライン上」にあり、ダイナミクスはなく、フル・ラウドであったと述べています。ドキュメントは、1994年のシングルを通じてオアシスの人気上昇を追跡します。 「永遠に生きる」と「タバコとアルコール」。そして、その年のグラストンベリーでステージに上がる頃には、Definitely Maybe は UK ナンバー 1 になっていました。次は世界の征服でした。
どんな映画を思い起こさせますか? 2004 年のこのオアシス ドキュメントの自然なブックエンドは、リアム ギャラガー: ネブワース 2022 です。フロントマンは、その創造性と人気の絶頂期にバンドをホストしたコンサート会場に戻ります。そして、無意味に浮気するほど巨大になったロック グループのライフ サイクルについての別の視点として、ローリング ストーンズが勇気あるリバウンドの瞬間を捉えた「Some Girls: Live in Texas’78」があります。
注目に値するパフォーマンス: There We Were に収録されている Noel Gallagher のインタビューでは、Oasis のリード ギタリスト兼プリンシパル ソングライターが、内省的な正直さと、Gallagher 兄弟のトレードマークとなったユーモアのセンスを交えながら、Definitely Maybe 時代について語っています。バンドがボートからコーンウォールの川沿いのソーミルズ スタジオまで自分たちの機材を運ばなければならないことを発見したとき、ノエルは「ボノはこんなことをする必要はないに違いない」と思ったことを覚えています。
記憶に残る対話: 音楽ジャーナリストのキース・キャメロンがマンチェスターのボードウォークなどでオアシスのショーをキャッチしていたとき、バンドが人気爆発の頂点にいたとき、彼は彼らがすでに彼らのことを知っていました。それを持っていました。ステージ上で「最高のバンドは何もしなくてもいい。彼らは望むならそうすることができますが、そうしなければならないわけではありません。そしてオアシスには、彼らに対する完全に不滅の自信のオーラがありました。 「Shakermaker」のような初期のオアシスの曲の構造については申し訳ありません。 「私は自分に正直なことについて書いていました。それは、シャギング、飲酒、ドラッグの使用についてでした。」
私たちの見解: オアシス 5 ですべてが終わってしまうでしょう。このドキュメンタリーが制作されてから数年。バンドは 2009 年に解散しましたが、喧嘩好きで有名なギャラガー兄弟から、最近 見出しを彼自身のホット テイクで作りました。一緒に戻ろう、とヒーリーはリアムとノエルに促した。再びグラストンベリーのヘッドライン。 「今でも、世界で最もクールなバンドにいる可能性があるのに、兄と仲が悪いから参加しないなんて想像できる?」これらすべてが、『ゼア・ウィー・ワー、ナウ・ヒア・ウィー・アー』の最も初期の、最も過激な作品を最もパワフルなものにしています。小さな練習スペースでのリハーサルの粒子の粗い映像と、何百万ものユニットを動かした初期の曲。それほど違いがないように聞こえるのは、この素材の耐久性の証です。
このデジタル形式の「There We Were, Now Here We Are」には視覚的なぎこちなさがあることは間違いありません。ドキュメントの識別タイトルが斜めに表示されているか、震えているように見えます。画面上の元のグラフィックスの一部がストリーミング ウィンドウで切り取られます。そして、大部分がクローズアップまたは黒い背景に対して撮影されたスタンドアップインタビューは、1990年代後半のMTVニュースの特別番組の一部のように、少し時代遅れに感じます.しかし、それはこの作品が撮影された正確な時代なので、手元にあるものを使って作業する必要があります。
私たちの呼びかけ: ストリーミングへの移行の無計画な外観にもかかわらず、それをストリーミングします。.オアシスの昔からのファンは、かつてあった時代、今ここにいる時代を楽しむことができますが、グループの形成期の簡潔なドキュメントとしても立っています。
Johnny Loftus は、シカゴランドで大規模。彼の作品は、The Village Voice、All Music Guide、Pitchfork Media、Nicki Swift に掲載されています。 Twitter で彼をフォローしてください: @glennganges