Semua yang lama menjadi baru lagi, seperti yang mereka katakan. Ya, bahkan radio AM maudlin macet dari puluhan tahun yang lalu. Dari soundtrack film hingga meme, musik soft rock tahun 1970-an dan 80-an yang santai hadir di mana-mana dan populer saat ini seperti dulu. Ironisnya, meskipun grup seperti The Carpenters dan Captain & Tennille menjual jutaan rekaman, mereka adalah kutukan bagi para kritikus hipster dan massa hard rock yang belum dicuci. Kemudian lagi, bahkan dengan heavy metal terberat yang bertransisi menjadi “Dad rock,” mengapa soft rock kuno tidak memiliki zamannya?
Seri dokumen 3 bagian baru Kadang-kadang Ketika Kami Menyentuh memeriksa oeuvre dan mencoba mencari tahu mengapa kita tidak bisa mendapatkan cukup dari hal-hal lembut itu. Saat ini ditayangkan di Paramount+, mewawancarai ahli musik, kritikus budaya, deretan penggemar selebritas yang menarik, dan musisi diri mereka sendiri, dan menampilkan rekaman arsip senilai perpustakaan yang menunjukkan mereka dalam semua kemegahan poliester mereka. Kadang-kadang ensiklopedis, tampaknya mencakup setiap keajaiban satu pukulan terakhir dan penyelaman mendalam ke ciri sonik soft rock seperti piano elektrik Fender Rhodes, yang pulsa bulat seperti bel menghasilkan rekaman yang tak terhitung banyaknya pada periode itu.
Apa itu”rock lunak”? Di situlah segalanya menjadi tidak pasti. Menurut seri, itu mencakup segala hal mulai dari country rock akhir tahun 60-an, penyanyi-penulis lagu tahun 70-an, crossover R&B, lite disco, dan apa saja yang mendarat di Top 40 antara tahun 1971 dan, eh, kadang di tahun 90-an. Mungkin definisi terbaik berasal dari mantan gitaris Steely Dan dan Doobie Brothers Jeff”Skunk”Baxter, yang berkata,”Itu adalah segala sesuatu yang bukan hard rock.”Sedangkan hard rock dibangun di atas fondasi gitar elektrik, soft rock sering memungkinkan piano untuk memimpin.
Seperti banyak hal di rock n’roll, kita mungkin bisa menyalahkan Bob Dylan. Artis yang Sebelumnya Dikenal Sebagai Robert Zimmerman membantu mengembangkan template liris rock dan karyanya dengan The Band akan menunjukkan jalan ke depan bagi musisi yang lebih menyukai nuansa gitar akustik daripada suara tumpukan Marshall. Pada saat yang sama, kemajuan dalam teknologi rekaman memungkinkan para pemain dan produser untuk dengan cermat membuat permadani sonik yang subur yang berkilau sempurna (mungkin salahkan The Beatles dan Beach Boys untuk itu). Tidak lama kemudian, pembuat lagu pop mengadopsi inovasi rock ini untuk menyerbu tangga lagu dan dalam proses menyederhanakan dan memuluskan sisi kasar yang memberi musik keaslian dan kekuatannya.
Serial ini dibagi menjadi tiga episode tematik:”Reign”,”Ruin”, dan”Resurrection”. Episode pertama mencakup akhir tahun 60-an dan kebangkitan soft rock, termasuk kodifikasinya ke dalam format radio FM. Steve Marshall, Direktur Program untuk KNX-FM Los Angeles, memuji daftar putar gorden yang mencakup”pop, rock, folk, smooth jazz, dan R&B”, menyebut KNX sebagai”stasiun rock untuk orang yang tidak menyukai musik rock,”yang merupakan hal yang mengerikan untuk mengatakannya dengan lantang.
Episode dua terlalu banyak menjual gagasan bahwa punk, hip hop, heavy metal, dan munculnya video musik menyebabkan”Ruin”dari soft rock. Sebenarnya, punk memiliki pengaruh komersial yang kecil di luar Inggris, metal dan hip hop tetap berada di bawah tanah bahkan setelah momen terobosan mereka, dan banyak soft rocker, apakah peninggalan tahun 70-an atau artis baru, menemukan kesuksesan di era MTV. Episode ini secara aneh menghabiskan banyak waktu untuk berbicara tentang musik yang bukan soft rock seperti yang ada dan juga tampaknya tidak menyadari bahwa drum elektronik dan tekstur synthesizer pop tahun 80-an menemukan rumah sambutan di banyak lagu pop yang lembut. Sial, bahkan metal membantu menjadi arus utama berkat power ballad.
Episode tiga berpendapat bahwa pengambilan sampel hip-hop membawa soft rock kembali populer. Cuplikan lagu dari artis seperti Steely Dan dan Michael McDonald dapat ditemukan di antara lagu-lagu De La Soul dan Warren G. Namun, itu melewati fakta bahwa banyak artis yang lebih tua meremehkan dan tidak menghormati musik baru. Ketika soft rocker Gilbert O’Sullivan membawa rapper hebat Biz Markie ke pengadilan atas penggunaan yang tidak sah dari hitnya tahun 1972″Alone Again (Naturally)”, itu akan menjadi momen penting dalam pengambilan sampel sejarah, yang selanjutnya akan membelenggu artis dan produser yang lebih muda.
Nostalgia mengetahui Gen X-ers yang menua juga akan membantu membawa musik kembali menjadi sorotan. Segera hit soft rock tahun 1970-an akan menggerakkan film dan musikal. Abad baru akan memberikan jalan paparan lain karena video viral dan serial web menghasilkan jutaan penayangan dengan kasih sayang yang ironis. Serial YouTube Yacht Rock yang satir memberi genre nama baru yang keren, nama yang akan diadopsi oleh stasiun radio Internet, album kompilasi, dan band penghormatan, yang membuat pembuatnya kecewa. Pengunduhan musik, meme, dan sejumlah artis baru menjaga warisan soft rock tetap hidup hingga saat ini.
Seringan musik yang menjadi penghormatannya, Terkadang Saat Kita Menyentuh turun sehalus semprotan anggur putih. Itu mengingatkan saya pada penawaran rendah kalori yang biasa ditayangkan VH1 sebelum munculnya Behind The Music dan pemeriksaan sepintas dari kredit produksi mengungkapkan banyak pemain yang sama terlibat. Meskipun saya tidak setuju dengan semua tesis musikalnya, ia mendapatkan sekitar setengah ceritanya dengan benar dan mencakup sejarah soft rock dengan kasih sayang dan otoritas. Tetap saja, saya pikir perlu dikatakan, cukup banyak musik yang tersedot.
Benjamin H. Smith adalah seorang penulis, produser dan musisi yang tinggal di New York. Ikuti dia di Twitter: @BHSmithNYC.