Seperti Yesus, Elvis, atau Obi-Wan Kenobi, David Bowie tampak lebih besar saat meninggal daripada saat masih hidup (dan ya, dia juga sangat berpengaruh saat masih hidup). Pahlawan mungkin memenangkan hari tetapi legenda hidup selamanya, dan Bowie kini telah naik menjadi legenda, menjadi”arketipe mesias rockstar”(kata-katanya) yang dia bentuk setelah persona Ziggy Stardust-nya. Sejak kematiannya pada Januari 2016 pada usia 69 tahun, saya dapat memikirkan setidaknya dua film dokumenter Bowie lain yang telah dirilis, bersama dengan penerbitan ulang, retrospektif, dan penghormatan dari mereka yang mengenalnya atau hanya menirunya.
Film 2022, Moonage Daydream, adalah perayaan terbaru dari kehidupan dan karya Bowie, dan saat ini tersedia untuk disewa di berbagai layanan streaming. Itu disutradarai oleh Brett Morgan, yang membuat film dokumenter sebelumnya The Kid Stays in The Picture dan Kurt Cobain: Montage of Heck memadukan animasi dan aksi langsung untuk menceritakan kisah mereka. Film pertama yang secara resmi disahkan oleh perkebunan Bowie, menampilkan cuplikan yang belum pernah dirilis sebelumnya dari arsip Bowie, termasuk pertunjukan langsung yang langka dan film rumahan. Bukan bio-doc, tentu saja bukan film konser, kolase suara dan penglihatannya mencoba menjelaskan kehebatannya saat memetakan kehadirannya di Bumi.
Dari “Space Oddity ” hingga “Blackstar”, luar angkasa selalu menjadi warna populer di palet pelukis Bowie. Film ini dimulai dengan sulih suara Bowie yang membahas tentang Tuhan, waktu, ingatan, dan keinginan, sementara grafik pemandangan bulan dan astronot yang mati muncul di layar. Kami kemudian melakukan perjalanan kembali ke London pada awal tahun 1970-an, di mana gadis-gadis Inggris menangis di luar pertunjukannya sementara Bowie dan Laba-laba dari Mars bersorak dengan Jeff Beck yang baru saja pergi di The Beatles”Love Me Do”.
Tanpa terjebak dalam kronologi, Moonage Daydream membahas dasar-dasar kehidupan Bowie melalui wawancara arsip dan montase foto. Bowie memuji rasa keberbedaannya karena asuhannya; kebosanan yang menyesakkan dari pinggiran kota London dan pernikahan tanpa cinta orangtuanya. Kakak laki-lakinya menawarkan garis hidup, memperkenalkannya pada seni, jazz, dan sastra, tetapi menyerah pada penyakit mental meninggalkan keropeng yang cenderung dialami Bowie dan kemudian merobeknya sepanjang hidupnya.
Biseksualitas Bowie dibahas secara singkat, meskipun sebenarnya dia hidup sebagai pria heteroseksual selama sebagian besar hidupnya. Sekalipun itu hanya basa-basi, citranya yang membengkokkan gender – kecenderungannya untuk berdandan dan berpakaian aneh – menciptakan tempat berpijak bagi wanita, anggota komunitas LGBTQ, dan lainnya untuk menemukan pijakan mereka di lingkungan yang sering kali macho. dari rock n’roll. Merefleksikan kemudian, dia mengatakan dia mencoba untuk memanggil”dewa-dewa Yunani yang dapat berkembang biak sendiri”dan memiliki”atribut feminin dan maskulin.”Nah, bagaimana dengan itu?
Setelah mencapai ketenaran dan ketenaran, Bowie pindah ke L.A., “kota yang saya benci”, sebagai semacam tes ketahanan psikologis dan menjadi semakin aneh. Rekaman dari waktu itu menunjukkan dia tampak benar-benar asing, kurus kering dengan mata reptil keluar dari kepalanya. Mencari pembaruan, dia pindah ke Berlin Barat di mana dia berkolaborasi dalam serangkaian album dengan Brian Eno yang menempatkannya di depan era baru yang dia ilhami. Ironisnya, ketika Bowie berbicara tentang eksperimen dan proses, era tersebut menghasilkan beberapa lagu yang paling disukainya. Dengan penekanannya pada visual dan telinga untuk tren musik baru, Bowie dibuat untuk tahun 1980-an.
Setelah bertahun-tahun di ujung tombak, dia merasa perlu untuk terhubung dengan orang-orang, dan menemukan penerimaan di arus utama Amerika. Dia berbicara tentang membuat musik yang hangat, sederhana, emosional, dan positif. Saat tidak mengisi stadion, dia bekerja sebagai aktor dan membuat lukisan dan patung di waktu luangnya, bagus dilihat dari penampilannya. Perubahan, tentu saja, adalah satu-satunya hal yang konstan dalam kehidupan dan seni Bowie. Menangkis tuduhan penjualan, tahun 90-an melihatnya memulai proyek baru dan berkolaborasi dengan artis yang lebih muda.
Sementara Bowie merasa betah di dekade itu, rekaman menunjukkan dia berjuang untuk tampil terkini, mengenakan celana kulit dan kemoceng yang dihiasi dengan Union Jack. Untuk pertama kalinya dalam hidupnya, dia terlihat tidak aneh tapi konyol. Di usia akhir 40-an, Bowie menikah dengan model Iman. Karena jatuh cinta, dia lebih lama rela menempatkan kariernya di atas hubungannya. Tur datang lebih jarang tetapi pekerjaan tidak pernah berhenti. Video yang memperlihatkan Bowie dengan tergesa-gesa bekerja di atas kanvas raksasa yang menampilkan kepala minotaur, dan seorang penari yang berpakaian bagus, berbicara tentang beberapa proyek yang tidak saya sadari tetapi jelas dekat dengan hatinya. Bowie akan bekerja sampai kematiannya, merilis album Bintang hitam dua hari sebelumnya, perpisahan terakhir sebelum kembali ke stardust.
Moonage Daydream memiliki banyak rekomendasi, tetapi mungkin hanya menarik bagi penggemar berat Bowie. Cuplikan langsungnya menakjubkan, mengingatkan Anda bahwa selain ide-idenya yang tinggi dan selera mode, Bowie adalah seorang vokalis dan pemain berbakat yang selalu menumpuk band-bandnya dengan musisi-musisi yang luar biasa. Tapi itu tidak cukup dan penampilannya sering dikaburkan dan diliputi oleh sulih suara dan grafik. Sebagai bio-doc, ini paling impresionistik, yang belum tentu menjadi masalah, tetapi bahkan dalam waktu lebih dari dua jam, banyak yang terburu-buru. Hasil akhirnya mirip dengan album video”Bowie’s Greatest Hits”tanpa substansi yang cukup untuk memuaskan sepenuhnya.
Benjamin H. Smith adalah seorang penulis, produser dan musisi yang tinggal di New York. Ikuti dia di Twitter:@BHSmithNYC.