Tämä The Bastard Son & the Devil-arvostelu on ilman spoilereita.
Paskarin poika ja paholaisella itsellään on kaikki mitä miellyttää. Otsikkoa ei voi jättää huomiotta. Genre on nuorten aikuisten fantasia, jota streamerit rakastavat. Luovaa tiimiä johtaa Joe Barton, jonka Giri/Haji on mestariteos. Lähdemateriaali on paljon rakastettu Sally Greenin kirjatrilogia. Tämä uusi kahdeksanosainen netflix, alkuperäinen sarja on yhtä taattu hitti kuin alustalla on ollut jonkin aikaa.
Hyvä uutinen on, että sarja – joka on ollut oudosti ali-markkinoida – ansaitsee huomiota. Se on hyvä; kuluneiden genre-ideoiden energinen mullistus karismaattisilla näyttelijöillä ja katseenvangitsevilla visuaalisilla tehosteilla. Monet ovat kuvailleet ohjelmaa X-luokitelluksi Harry Potteriksi, eivätkä hissipuheenvuorot ole paljon ytimekkäämpiä ja ytimekkäämpiä.
Nimikkeen paskiainen on Nathan (Jay Lycurgo<)./strong>), jonka Harry Potter sanoo olevan Poika, joka eli. Mutta kuinka kauan? Vauvana Fairborn Council of Witches ottaa hänet haltuun ja asetetaan äitinsä isoäitinsä ja sisarpuolensa Jessican (Isobel Jesper Jones) huostaan, mutta se on hänen isänsä Marcuksen puolella. huolestuttavasta perheestä. Marcus on kuuluisa Blood Witch, jonka väitetään muun muassa muuttuneen sudeksi Bloodsin ja Fairbornin välisen rauhankokouksen aikana ja söineen koko Fairborn-delegation. Sittemmin hän on tappanut yhdeksän kymmenestä neuvoston jäsenestä, jotka ovat omistautuneet hänen jäljittämiseensä.
Lue myös Tässä on tietoa”Sweet Magnolias”-pelistä ja kysymyksistä, joita fanien mielessä herää kauden 1 jälkeen. !!
Saakka on, että kun noidat täyttävät 17, he perivät voimansa. Joten Nathanista voisi tulla mikä tahansa vanha Fairborn, kuten hänen äitinsä. Tai hän voisi periä pimeän voiman isältään ja ryhtyä postimieheksi. Neuvosto seurasi häntä koko hänen elämänsä ja tarkasti kuukausittain, kuinka nopeasti hän parani, näkikö hän väkivaltaisia unia, suuttuiko hän nopeasti, toivoiko muille noidille pahaa tai kuuliko hän sydämen lyövän. ihmisten rinnassa. Kun Council Huntersin johtaja Soul O’Brien (Paul ready) muuttaa kaupunkiin perheensä, mukaan lukien tyttärensä Annalise (Nadia Parkes) kanssa, on selvää, että hän on myös paikalla pitämässä Nathania silmällä. Mutta todellisen teinidraamatyyliin Annalisella ja Nathanilla on enemmän kuin yksi silmä toisilleen.
Niin tavalliselta kuin se kuulostaakin, Passipoika ja itse paholainen ovat todella loistavia toteutuksessa. Sen käsitys salaperäisestä taiteesta on virkistävän epäjohdonmukainen, joten et koskaan tiedä, miten seuraava loitsu ilmenee, ja sen väkivalta vaihtelee fyysisesti brutaalin ja taiteellisesti melko kauniin välillä, kuten murhakohtauksen uudelleen luomisessa, joka jättää uhrit pois. ja sen sijaan kuvaa heidän kuolemaansa kelluvien juoksujen, jaettujen huonekalujen ja kelluvien urkujen kautta.
Se on myös itsevarmasti jäsennelty esitys, joka tietää tarkalleen, kuinka paljon näyttelyä on esitettävä, jotta se tarjoaa sopivan kontekstin hidastamatta vauhtia. tietää milloin edetä lineaarisesti tai silmukoimalla. Lähestymistavan ainoa haittapuoli on, että sillä ei todellakaan ole halua kaivaa juonen taustalla olevien fantasiaideoiden allegorisiin osiin. On helppo lukea täysi-ikäisyyttä ja voimien saamista 17-vuotiaana melko ilmeisenä vertauskuvana murrosiästä, mutta kahden vastakkaisen noitalahkon välisellä oleellisella konfliktilla on vähemmän ilmeinen pointti konfliktin ulkopuolella. Luulen, että parempi on tapa, jolla esitys haastaa ajatuksen väistämättömyydestä-kohtalosta, profetiasta, kaikista tavallisista hienoista asioista-väittämällä, että heidän ympäristönsä todella määrittelee heidät. Jos Nathanilla ei olisi ollut kauheaa siskoa, häntä ei olisi työnnetty ja työnnetty koko hänen elämänsä ajan, ja jos Nathan ei olisi provosoitunut ihmisiltä, jotka väittivät, että hän voi olla vain jotain, olisiko hänen elämänsä mennyt aivan eri tavalla?
Lue myös Nämä Sex/Life-tähdet ovat pari tosielämässä
Mikä tekee Paskapoika ja itse paholainen voimakkaan tutkimisen identiteetistä, vanhemmuudesta, lukion politiikasta ja todellisuudestamme kasvamisesta itseäsi pikemminkin kuin meille kuviteltua henkilöä. Mutta kaiken tämän lisäksi esitys on raa’aa hyvää aikaa, sillä se ottaa turvallisimmat ja kliseisimmät genret ja tekee siitä yhtäkkiä jännittävän ja vaarallisen. Tulet kuulemaan ihmisten puhuvan tästä.