En un episodio reciente de Abbott Elementary, la bienhechora maestra de segundo grado Janine Teagues (Quinta Brunson) tiene que llamar al trabajo para reportarse enferma por primera vez en su carrera. ¿De qué estaba enferma? Intoxicación alimentaria, como resultado de comerse la otra mitad del atún derretido que trajo para el almuerzo. Aparentemente, ese medio sándwich estuvo en el alféizar de una ventana al sol durante varias horas, pero Jeanine tenía hambre y decidió correr el riesgo.
Pero, ¿por qué estaba en el alféizar de una ventana? Porque Ava Coleman (Janelle James), la directora de la escuela primaria Abbott, tiene un negocio paralelo que vende máscaras faciales frías y necesitaba el refrigerador de la sala de maestros para almacenar su inventario.
Tal serie de eventos puede parecer ridículo al pie de la letra, interpretado como payasada o simplemente pareciendo una tontería en la mayoría de las comedias de situación en estos días. Pero todo tiene perfecto sentido en Abbott. ¿Por qué? Porque Brunson, quien creó la serie, y su equipo de guionistas se tomaron el tiempo para desarrollar a los personajes principales del programa durante su primera temporada y media, de modo que cuando se encuentran en una situación aparentemente inverosímil como esta, no solo es divertido, sino también creíble. dado lo que ya sabemos sobre Janine y Ava.
Eso es algo que no hemos visto en comedias de situación, especialmente comedias de situación de la red, en bastante tiempo. Aunque técnicamente Abbott debutó en diciembre de 2021, esa fue una vista previa de la temporada que comenzó justo después del año nuevo, lo que hace que el éxito del programa sea un fenómeno puro de 2022. Su éxito debería servir como un recordatorio no solo para el público sino también para los creadores de que el desarrollo del personaje y los chistes divertidos no son conceptos mutuamente excluyentes en el mundo de las comedias. De hecho, una puede mejorar el impacto de la otra.
Con algunas excepciones, las comedias en la era del streaming han sido picantes y llenas de bromas o bien reflexivas y llenas de personajes completamente realizados, pero no ambas cosas.. Claro, ambas formas de comedia de situación pueden provocar risas en ocasiones, pero siempre salimos de estas experiencias de visualización con el mismo pensamiento: hombre, esto podría haber sido mucho más divertido.
De hecho, como nosotros Como ya mencioné aquí, muchas de estas supuestas”comedias”se sentían más como tarea que como algo con lo que puedes sentarte y reír. Atlanta, que citamos como ejemplo, es una opción obvia en esa categoría, pero ¿qué tal algo como otra comedia de efectos especiales, The Bear? Hubo muchas risas durante la primera temporada de esa serie, pero la mayor parte de lo que impulsó esa serie fue la intensidad de administrar un local de Chicago Italian Beef y la presión que Carmy Berzatto (Jeremy Allen White) y su equipo estaban bajo para mantener la tienda a flote. Agregue a eso el drama en curso del suicidio del hermano de Carmy, y tendrá más de una receta para un drama con momentos divertidos que una comedia de situación completamente divertida.
Abbot Elementary, por otro lado, es pura diversión. Claro, es una mirada bastante realista a las luchas que los maestros y las administraciones de las grandes ciudades tienen que hacer llegar a los niños cuando enfrentan recursos limitados y la competencia de las escuelas autónomas y privadas. Pero no tiene miedo de ser tonto.
Sin embargo, esa tontería surge de los personajes y no de un deseo de cargarlos con bromas. Ava puede salirse con la suya haciendo videos de ventas de TikTok en su oficina porque hace tiempo que se estableció que solo consiguió el trabajo porque chantajeó al superintendente. Janine es sincera hasta el extremo, y cada vez que intenta hacer un esfuerzo adicional con sus alumnos, sabemos que se debe a su buen carácter, incluso si todos sabemos que se va a encontrar con problemas.
La veterana maestra de jardín de infantes Barbara Howard (ganadora del Emmy Sheryl Lee Ralph) es honrada pero no farisaica y, a pesar de su actitud positiva, tiene un punto de vista de”estuve allí, hice eso”que Janine no tiene. Melissa Schemmenti (Lisa Ann Walter) tiene el mismo punto de vista cansado, pero filtrado a través de su educación en el sur de Filadelfia, por lo que es difícil superar su duro exterior. Jacob Hill (Chris Perfetti) siempre tiene buenas intenciones y buenas intenciones, pero no siempre es la persona más consciente de sí mismo. Y Gregory Eddie (Tyler James Williams) solo quiere hacer un buen trabajo y demostrarle a su padre militar que puede tener éxito por sí mismo.
Entonces, cuando, por ejemplo, Jonah va con todo cuando su antigua historia El equipo samurái aparece, su tontería tiene sentido. Cuando Bárbara prejuzga a una madre que tiene tatuada la palabra “Zorra” en el pecho, su indignación desmedida es más divertida porque sabemos que es una mujer de fe profunda. La exasperación de Melissa con su nueva ayudante Ashley (Keyla Monterroso Mejía) es graciosa porque sabemos cuánto está en el filo de la navaja casi todo el tiempo.
Incluso la voluntad de no hacerlo entre Janine y Gregory, que llegó a un punto crítico en el final de otoño, tiene raíces en el personaje, es decir, la incomodidad social de ambos personajes y la lucha de Janine. para salir del piloto automático en el que estaba con su exnovio Tariq (Zack Fox).
Abbott Elementary recompensa a los espectadores leales con devoluciones de llamada y bromas que tienen más sentido cuanto más conoces a los personajes. Pero hay más que suficiente comedia física y otras tonterías para hacer reír a los espectadores primerizos. Es una de las principales razones por las que el programa ha podido mantener buenos índices de audiencia durante su primera temporada y hasta ahora durante la segunda.
¿Hay otras comedias de situación que hacen esto? Sí, pero ninguno de ellos se ha vuelto tan destacado como Abbott en los últimos años. Lo que esperamos es que Brunson y compañía le recuerden a la gente que está bien hacer una comedia de situación que sea muy, muy divertida, incluso sin tener que comprometer la historia o el personaje. Después de todo, ¿no queremos todos partirnos de risa después de un día duro?
Joel Keller (@joelkeller) escribe sobre comida, entretenimiento, crianza de los hijos y tecnología, pero no se engaña a sí mismo: es un adicto a la televisión. Sus escritos han aparecido en el New York Times, Slate, Salon, RollingStone.com, VanityFair.com, Fast Company y en otros lugares.
