Είναι δύσκολο να θυμηθεί κανείς μια εποχή που ένα έργο θα μπορούσε να θεωρηθεί οτιδήποτε άλλο από μια σίγουρη επιτυχία, αλλά αυτή ήταν αναμφίβολα η στάση του κινηματογραφικού Τύπου όταν η Marvel ανακοίνωσε τους Guardians of the Galaxy: μια ταινία επιστημονικής φαντασίας με πρωταγωνιστές κυρίως άγνωστους ηθοποιούς που απεικονίζουν ακόμη λιγότερο γνωστούς χαρακτήρες κόμικ σε σενάριο και σκηνοθεσία του James Gunn ως το πρώτο μεγάλο blockbuster της καριέρας του. Εκείνη την εποχή ήταν περισσότερο γνωστός για το body horror Slither και τη μαύρη σάτιρα υπερήρωων Super. Πολλοί ήταν δύσπιστοι σχετικά με το πόσο καλά θα μεταφραζόταν η προηγούμενη εμπειρία του Gunn σε ταινίες προσανατολισμένες προς τους ενήλικες ως εργασία κάτω από την ομπρέλα Marvel/Disney και υπέθεσαν ότι αυτό, σε συνδυασμό με την ασάφεια του υλικού πηγής, θα οδηγούσε στο να γίνουν οι Guardians το πρώτο των Marvel Studios. βόμβα ταμείου. Ω, πόσο λάθος έκαναν.
Διαβάστε επίσης: Guardians of the Galaxy Vol. 3 Review – A Fun Yet Bumpy Ride
Μέχρι σήμερα, οι ταινίες των Guardians of the Galaxy έχουν συγκεντρώσει συνολικά πάνω από 1,6 δισεκατομμύρια δολάρια στο παγκόσμιο box office, έχουν δημιουργήσει βόλτες με θεματικά πάρκα, δύο spin-offs της Disney+ και ένα πληθώρα εμπορευμάτων δεσμών. Με την τρίτη συμμετοχή να είναι μία από τις μεγαλύτερες υπερπαραγωγές της χρονιάς, η ομάδα έχει αναμφισβήτητα μετατραπεί από άγνωστα ονόματα σε γνωστά ονόματα σε λιγότερο από μια δεκαετία. Λοιπόν, με τόση δουλειά εναντίον του, πώς οι πρώτοι Guardians of the Galaxy έγιναν τόσο επιτυχημένοι; Και πώς κατάφερε να δημιουργήσει μια ακόμα καλύτερη συνέχεια; Με απλά λόγια, τους ένοιαζε τι έφτιαχναν και έκαναν ό,τι περνούσε από το χέρι τους για να το κάνουν σωστά.
Guardians of the Galaxy Vol. 1
Guardians of the Galaxy Vol. 1
Διαβάστε επίσης: Guardians of the Galaxy Vol. Επεξήγηση σκηνών μετά τη συναυλία
Η πρώτη ταινία των Guardians — μια διαστημική όπερα όπου η ομαδική ομάδα των ακατάλληλων αχρείων συγκεντρώνεται για να σώσει τον γαλαξία από έναν πολέμαρχο Kree που διψά για εξουσία — λειτουργεί επειδή δεν βλέπει το υλικό ως μικρότερο μόνο λόγω της αφάνειας του. Αντίθετα, ο James Gunn και η ομάδα του αγκάλιασαν την παράξενη φύση των χαρακτήρων και του κόσμου για να δημιουργήσουν μια εντελώς μοναδική ατμόσφαιρα και ευαισθησία, τόσο οπτικά όσο και θεματικά. Επιπλέον, έκαναν την ασάφεια του υλικού να λειτουργήσει υπέρ τους χρησιμοποιώντας το ως δικαιολογία για να αφιερώσουν όσο περισσότερο χρόνο γινόταν εμπλουτίζοντας τις προσωπικότητες και τις ιστορίες κάθε μεμονωμένου χαρακτήρα. Εξάλλου, οι άνθρωποι πρέπει να γνωρίζουν τι είναι αυτοί οι χαρακτήρες για να λειτουργήσει η ταινία. Και αυτή η προσέγγιση λειτούργησε εξαιρετικά καλά.
Κάθε χαρακτήρας όχι μόνο συνέβαλε μοναδικά στοιχεία στην κωμωδία, αλλά και τον συναισθηματικό πυρήνα της ιστορίας. Ενώ ο Peter Quill είναι το φαινομενικό προβάδισμα, κάθε μέλος της ομάδας αισθάνεται σημαντικό και κανείς δεν αισθάνεται παραγκωνισμένος. Και ο μοναδικός συνδυασμός του παραλογισμού επιστημονικής φαντασίας και του ακατέργαστου ανθρώπινου συναισθήματος της ταινίας γοήτευσε το κοινό σε όλο τον κόσμο. Τόσο πολύ που μια συνέχεια ήταν αναπόφευκτη.
Guardians of the Galaxy Vol. 2
Guardians of the Galaxy Vol. 2
Ενώ η πρώτη ταινία έχει πιθανότατα το μεγαλύτερο πολιτιστικό αντίκτυπο, Guardians of the Galaxy Vol. Το 2 είναι το ανώτερο λήμμα (κατά τη γνώμη μου, φυσικά). Αυτή τη φορά, η ομάδα δυσκολεύεται να διατηρήσει την οικογένειά της που μόλις ανακάλυψε καθώς έρχεται να αντιμετωπίσει τις παλιές της. Θα ήταν εύκολο για τον Gunn και τη Marvel να παίξουν απλώς τις επιτυχίες άλλη μια φορά και να το ονομάσουν μια μέρα. αλλά αντίθετα επεκτάθηκαν σε αυτό που έκανε το πρωτότυπο έργο προκειμένου να δημιουργήσουν κάτι πραγματικά ξεχωριστό. Η παιχνιδιάρικη διάθεση που καθοδηγείται από το είδος ενισχύεται μέσω περίτεχνων διαστημικών μαχών, πιο μοναδικών εξωγήινων, ενός κυριολεκτικά ζωντανού πλανήτη, μιας ακολουθίας άλματος με πηδήματα και μιας αισθητά πιο ζωντανής παλέτας χρωμάτων που κάνει τα γραφικά να εμφανίζονται στην οθόνη.
The needle drops — περιορίζεται σε απλά ένα διασκεδαστικό τέχνασμα με μια έξυπνη δικαιολογία στο σύμπαν στην πρώτη ταινία — παίζει πολύ μεγαλύτερο ρόλο εδώ. με κάθε επιλογή τραγουδιού να αισθάνεται πολύ πιο σκόπιμη και επηρεάζει την εν λόγω σκηνή. Όσο για τα πιο συναισθηματικά στοιχεία, η Gamora και η Nebula έχουν μια πολύ καθυστερημένη καρδιά για το τραύμα τους που προκλήθηκε από τον Thanos, ο Rocket αντιμετωπίζει την αυτο-δολιοφθορά και την απέχθεια του, και τα θέματα του μπαμπά του Peter Quill ωθούνται στο προσκήνιο όταν Ο βιολογικός πατέρας αποδεικνύεται ότι είναι θεός γενοκτονίας. Αυτό οδηγεί στην αποκάλυψη ότι ο άνθρωπος που τον μεγάλωσε (Γιοντού) αποδεικνύεται ότι είχε καλή καρδιά παρά τις αμφισβητούμενες ενέργειες του παρελθόντος.
Ακόμη και ο Mantis, ο Drax και ο Groot, το φαινομενικό κωμικό ανάγλυφο, έχουν εκπληκτικά συναισθηματικά τόξα. Ο Mantis δραπετεύει από μια καταχρηστική σχέση με τον Ego και βρίσκει νέα οικογένεια στους Guardians, ο Drax περνάει την ταινία ακόμα ήσυχα θρηνώντας τη γυναίκα και την κόρη του ενώ εξωτερικά ασπάζεται το νέο status quo και ο αφελής Baby Groot αναγκάζεται να αντιμετωπίσει τους κινδύνους της πραγματικότητας. επί. Έτσι, ενώ Guardians of the Galaxy Vol. Το 1 είναι μια εξαιρετική ταινία από μόνη της και έθεσε γερές βάσεις, το Guardians of the Galaxy 2 είναι όπου το franchise αρχίζει πραγματικά να ανταποκρίνεται στις δικές του δυνατότητες.
GOTG’s Impact
Guardians of the Galaxy Vol. 3
Ο πολιτιστικός αντίκτυπος των ταινιών των Guardians of the Galaxy δεν μπορεί να υπερεκτιμηθεί. Η χρήση της μουσικής τους έχει επηρεάσει σημαντικά τα soundtrack και το μάρκετινγκ ταινιών, η επιτυχία της πρώτης ταινίας μετέτρεψε τον Chris Pratt και τον Dave Bautista από ηθοποιό κωμικής σειράς και παλαιστή σε αστέρες του κινηματογράφου, και τα πάντα, από το Sonic 2 έως τα νέα Dungeons and Dragons έχουν προσπαθήσει να κάνε το Drax literalism να χτυπήσει κεραυνό δύο φορές. Και όμως υπάρχει κάτι ειδικά για τους Guardians που εξακολουθεί να αισθάνεται ξεχωριστό.
Οι ταινίες που παρουσιάζουν διαστημικά ρακούν ως κεντρικούς χαρακτήρες δεν θα πρέπει να μπορούν να με κάνουν τακτικά να δακρύζω, αλλά αυτές οι ταινίες κάνουν ακριβώς αυτό. Ναι, οι ταινίες είναι απίστευτα αστείες και γεμάτες δράση, αλλά νομίζω ότι αυτό που κρατά το κοινό να επενδύσει είναι η συναισθηματική ιστορία στον πυρήνα. Οι άνθρωποι νοιάζονται για αυτούς τους χαρακτήρες και συμπάσχουν με τους αγώνες τους επειδή οι ταινίες αγκαλιάζουν και κατανοούν την απροσάρμοστη νοοτροπία. Ποτέ δεν χρησιμοποιούν την αλαζονεία ως δικαιολογία για να μιλήσουν στο κοινό τους και να αγκαλιάσουν τις μοναδικές πτυχές του υλικού αντί να τους απομακρύνουν. Αυτό που έκανε, και συνεχίζει να κάνει, αυτή την παράξενη ομάδα εξωγήινων που δεν ταιριάζει τόσο συναρπαστική. είναι πόσο βαθιά ανθρώπινα νιώθουν.
Ακολουθήστε μας για περισσότερη ψυχαγωγική κάλυψη στο Facebook a>, Twitter, Instagram και YouTube.