Es gibt eine großartige Geschichte in Chronicles: Volume One, Bob Dylans stumpfsinniger und oft urkomischer Autobiografie, in der er von der Princeton University einen Ehrendoktortitel erhielt und David Crosby für Scheiße und Kichern mitbringt. Während er seine musikalischen Fähigkeiten lobt, nennt Dylan Crosby einen „aufsässigen Gefährten“ und sagt, er sei „mit zu vielen Leuten nicht ausgekommen“. Nachdem Dylan seinen Abschluss inmitten von viel Pomp und Wichtigtuerei erhalten hat, sagt Crosby über die Zeremonie: „Ein Haufen Schwachköpfe auf Autoschlag.“ Diese Geschichte bringt mich immer zum Lachen.
David Crosby starb heute im Alter von 81 Jahren, aber der Humor, der Charme, die Einsichten und die Widerspenstigkeit des Singer-Songwriters wurden in David Crosby: Remember My Name, dem Bio-Dok. 2019, der von Cameron Crowe produziert und inszeniert wurde, voll zur Geltung gebracht AJ Essen. Als Mitglied von The Byrds und Crosby, Stills, Nash & Young war der mollige Musiker mit Schnurrbart an vorderster Front, als die Gegenkultur der 1960er einen musikalischen Aufstand inszenierte und sich in den Mainstream-Rock der 1970er verwandelte. Er feierte mit den Beatles, hing im Laurel Canyon herum und spielte beim Monterey Pop Festival, Woodstock und Altamont.
So unglaublich die Geschichte, die Crosby geschrieben hat, ist die Tatsache, dass er noch am Leben war, um sie reich zu erzählen und klare Details. Bevor er Mitte der 80er Jahre dank einer 9-Monats-Gebote in einem texanischen Gefängnis auf Drogen verzichtete, konkurrierten die Vorhersagen seines bevorstehenden Todes mit denen des Rolling-Stone-Gitarristen Keith Richards in seinen schlimmsten Junkie-Zeiten.
Ob es dir gefällt oder nicht sogar ihre Musik kennen, das Besondere an diesen alten Rockertypen ist, dass sie die besten Geschichten haben. „Remember My Name“ beginnt damit, dass Crosby darüber spricht, wie er John Coltrane mit einer kleinen deutschen Nutte gesehen hat, die high von jeder Droge war, die er in die Finger bekommen konnte, und die intensivste Musik seines Lebens hörte. Eine Fahrt am Whiskey a Go Go vorbei führt zu einer Geschichte, in der es darum geht, The Doors zu sehen, während sie auf LSD stolpern, und Crosby lässig sagt: „Da begann wahrscheinlich meine Abneigung gegen (Sänger Jim) Morrison.“ Später nennt er Morrison „einen Idioten“. Lustige Sachen.
Ein Ausflug zum Sinfonieorchester als Kind brachte ihn zur Musik und bald folgten The Everly Brothers, die ihm die Freuden des Harmoniegesangs beibrachten. Seine Mutter vermittelte ihm einen Sinn für soziale Gerechtigkeit, während sein Vater ein mit dem Oscar ausgezeichneter Kameramann war. Er nennt seinen Vater „einen knusprigen alten Kerl“, der keine Freunde hatte. Später erfahren wir, dass er über sich selbst sprechen könnte.
Crosby leistete mit The Byrds Pionierarbeit im Folk-Rock, wurde aber später rausgeschmissen, weil er laut seinen Bandkollegen „unerträglich“ war. Aufnahmen von ihnen, die in Monterey schlecht spielten, zeigen, wie Crosby auf der Bühne über die Ermordung von JFK wetterte, ein gutes Jahrzehnt bevor alternative Theorien über seinen Mord allgemein bekannt wurden.
Seine nächste Gruppe, Crosby, Stills & Nash, gelierte schnell und spielte ihre zweite Live-Show in Woodstock. Nach ihrem Debütalbum fügten sie Neil Young hinzu und wurden zu einem der größten Acts der Ära, mit Millionen von Plattenverkäufen und Arenen voller anbetender Fans. Crosby unterhält uns mit Geschichten aus seiner Vergangenheit, während er mit Crowe durch den Laurel Canyon fährt und an Joni Mitchells altem Zuhause hält, das in CSNYs „Our House verewigt wurde, “ und starrte es sehnsüchtig an.
Der Tod von Freundin Christine Hinton bei einem Autounfall im Jahr 1969 erschütterte Crosby emotional. Das Einzige, was den Schmerz zu lindern schien, war high zu werden. Er würde schließlich heroin-und kokainabhängig werden und spricht mit Bedauern darüber, aufeinanderfolgende Freundinnen für die Fahrt mitgeschleppt zu haben. Er wurde ein Flüchtling, nachdem er eine vom Gericht angeordnete Reha verlassen hatte, und stellte sich später selbst, was zu seinem Gefängnisaufenthalt führte, wo er schließlich gegen harte Drogen trat.
Nach unzähligen Trennungen und Wiedervereinigungen scheinen Crosby, Stills, Nash & Young für immer erledigt zu sein. „Wir mochten uns wirklich, als wir anfingen zu spielen, und wir waren von den Songs des anderen begeistert“, sagt er reumütig, „… aber 40 Jahre später geht es darum, einfach die Nebelmaschine anzuschalten und deine Hits zu spielen.“ Zum Zeitpunkt der Dreharbeiten sprach Crosby nicht mit den meisten seiner ehemaligen Bandkollegen, von denen er sagt, dass „sie mich alle wirklich nicht mögen“. Er gibt seine eigene Schuld zu und sagt, dass er sich in ein”sofortiges Arschloch”verwandelt, wenn er wütend ist, aber anscheinend nicht weiß, wie er die Beziehungen reparieren soll.
Als einziges Mitglied von Crosby, Stills, Nash & Jung, der nie einen Hit hatte – seine Worte, nicht meine –, muss Crosby immer noch auf Tour gehen, um die Rechnungen zu bezahlen, kein geringes Unterfangen für einen Mann Ende siebzig mit Diabetes und 8 Stents im Herzen von „zwei oder drei Herzinfarkten“. Seit 2014 hat er 4 neue Soloalben veröffentlicht, mehr als er in den letzten 3 Jahrzehnten veröffentlicht hatte. „Das ist der einzige Ort, an dem ich helfen kann“, sagt Crosby über das Musizieren. „Das ist wirklich das einzige, was ich zu bieten habe.“
Als Crosbys Stellvertretung und Verhörer hinter der Kamera geht Crowe oft zu locker mit seinem Thema um (siehe auch: Pearl Jam Twenty), was es ihm schwer macht um den sympathischen siebzigjährigen Rocker, den wir treffen, mit der Person zu versöhnen, deren Verhalten, wie wir erfahren, Freunde und Familie vertrieben hat. Crosby ist der Erste, der seine Fehler zugibt, und fast jede Siegesgeschichte ist mit Bedauern gemildert. Obwohl David Crosby: Remember My Name erzählerisch zeitweise umherwandert, entsteht ein bewegendes Porträt eines Musikers, der das Ende am Horizont sieht, Bilanz über seine Vergangenheit zieht und dennoch in die Zukunft blickt. „Ich habe Angst zu sterben. Und ich bin in der Nähe. Das gefällt mir nicht“, sagt er. „Ich hätte gerne mehr Zeit. Viel mehr Zeit.“
Diese Rezension wurde ursprünglich im Februar 2020 veröffentlicht.
Benjamin H. Smith ist ein in New York lebender Autor, Produzent und Musiker. Folgen Sie ihm auf Twitter:@BHSmithNYC.
