Ahora en Hulu, All Light, Everywhere es el segundo largometraje del documentalista Theo Anthony, cuyo debut, Rat Film, que utilizó la infestación de ratas de su ciudad natal de Baltimore como trampolín para explorar la historia de la ciudad. All Light puede tener más en común con el corto 30 por 30 de Anthony, sujeto a revisión, sobre el uso de la repetición instantánea en el tenis profesional; ambas películas analizan ideas sobre las cámaras y la percepción humana en términos filosóficos. (Los amplios ángulos intelectuales de Anthony no parecen ser una sorpresa considerando que asistió a la Rogue Film School de Werner Herzog). Notablemente, el nuevo documental ganó el Premio Especial del Jurado de Documental de EE. UU. Por Experimentación de No Ficción en el Festival de Cine de Sundance de 2021. el controlador de control remoto de TV promedio.
Lo esencial: comienza con una lección de anatomía humana: donde el nervio ocular se conecta al ojo es un punto ciego natural, pero estamos diseñados para no notarlo. Eso debe ser problemático en la forma en que percibimos el mundo que nos rodea, si no un defecto fatal en toda regla, ¿eh? Sin embargo, eso no impedirá que intentemos darle sentido a las cosas, y cuando lo encuadres así, nos hará parecer tontos desventurados. De todos modos, a continuación vemos a los investigadores equipando a los participantes con tocados sensibles diseñados para detectar reacciones al contenido de los medios; piense en Una naranja mecánica, pero, ya sabe, mucho mejor.
Y luego, el hilo narrativo principal de la película se presenta cuando Vemos a un agente de relaciones públicas llamado Steve Tuttle dando un recorrido por las oficinas corporativas y el piso de fabricación de una empresa llamada Axon, que fabrica armas Taser, cámaras corporales, cámaras para drones y otras herramientas para hacer cumplir la ley. El lugar, con sus pasarelas, estructuras de vidrio y metal y una gran e intimidante oficina de vidrio opaco”caja negra”que se cierne sobre el resto del espacio de trabajo, parece sacado de una película de Marvel. A partir de 2018, la mitad de los departamentos de policía estadounidenses usaban cámaras corporales, y el 85 por ciento de ellas fueron fabricadas por Axon. El optimista Steve nos cuenta todo sobre la operación, sus cámaras construidas a mano y el software de aprendizaje de inteligencia artificial, y cómo las cámaras corporales están diseñadas para imitar el ojo humano, porque algo como la visión nocturna infrarroja podría divorciar la verdad de lo que sucedió en un incidente policial de la perspectiva del oficial.
A partir de ahí, vemos: Oficiales del Departamento de Policía de Baltimore en un seminario de entrenamiento sobre cámaras corporales. Cómo el desarrollo de la pistola Gatling en el siglo XIX contribuyó a la tecnología cinematográfica y la invención de un dispositivo bastante autoexplicativo llamado”rifle fotográfico”. Cómo los hombres una vez ataron cámaras a palomas para tomar fotografías aéreas, y cómo ahora usamos aviones no tripulados y aviones para hacer lo mismo. Escenas de un centro comunitario en Baltimore, donde un hombre notablemente blanco trata de vender su sistema de vigilancia con drones operado por una empresa privada como disuasivo del crimen, mientras su público, muy notablemente negro, debate su efectividad (“Dale la vuelta a la cámara”, dice un hombre, escéptico de la propuesta). Y varias escenas en las que Anthony nos recuerda que estamos viendo una película en la que él controla la narrativa, que se relaciona directamente con Axon y la idea de que quien sostenga la cámara transmite el mensaje final.
Foto: Hulu
¿A qué películas te recordará ?: All Light, Everywhere es a veces como la intersección sagrada de Herzog (piensa en Lo y Behold: Reveries of the Connected World) y los documentos de Interrotron de Errol Morris (mi favorito podría ser Rápido, Barato y Fuera de Control).
Rendimiento que vale la pena ver: si tiene una baja tolerancia al spinspeak corporativo , querrás despejar a Tuttle con fuerza y lejos, como si fuera un cuarto y más largo desde lo más profundo de tu propio territorio.
Diálogo memorable: Werner Herzog hace el sueño de Internet El premio de sí mismo por narración de loony-inquisitive VoiceOver es para Keaver Brenai cuando dice de Axon corp,”Se siente como ver a una corporación soñar en voz alta”, y retoma el hilo de nuevo unos latidos más tarde:”¿De qué historia sueña el futuro?”
Sexo y piel: Ninguno.
Nuestra opinión: Axon puede controlar la narrativa cuando se trata de cámaras corporales policiales, pero Anthony controla la narrativa sobre Axon controlando la narrativa, representada por la gira corporativa de Steve Tuttle. Así que All Light, Everywhere lucha realmente con las ideas de objetividad versus subjetividad, es decir, que la búsqueda de la primera inevitablemente termina en la segunda, porque la conciencia da como resultado el desarrollo del concepto de la primera, que se corrompe para siempre por la inevitabilidad de el último. Creo. Muchas serpientes se comen la cola aquí mientras las ideas se exploran perpetuamente un paso más allá, desde la perspectiva tranquila y serena de Anthony.
De manera refrescante, la calma fría de la película la divorcia de la política combativa. Su narración en off es plana, casi robótica, y su tono general tiene sus raíces en la curiosidad analítica. Es tentador decir que Anthony pierde el enfoque, y sé que es un juego de palabras suelto, en el tema en cuestión, aunque sus tangentes serpentean deliberadamente, con una mirada lúdica y casi desconcertada a la antigua ciencia de la fotografía. Uno de los viajes paralelos más fascinantes implica el uso de la frenología y fotografías compuestas como herramientas para identificar cómo es un”criminal”, una búsqueda que conduce directamente a la eugenesia.
La película encuentra sus elementos más humanos en imágenes de residentes de Baltimore debatiendo el aparente pragmatismo de la tecnología de vigilancia con ideas arraigadas en el idealismo y los estudios. El lado más defectuoso de las perspectivas humanas también se manifiesta en el uso por parte del desarrollador de drones del”avión espía”de la frase”vista del ojo de dios”, seguida de su admisión de que la vista desde muy alto es lo que él cree que su dios estaría viendo. De vez en cuando surge del subtexto la noción de que la corrupción sistemática nubla la objetividad, y el mejor ejemplo es Axon, que solo ofrece ángulos desde la perspectiva de la aplicación de la ley. Las cámaras corporales parecen un paso adelante obvio en la vigilancia justa, pero cuando el caucho sale a la carretera, son más problemáticas que pragmáticas.
Nuestro llamado: TRANSMITIRLO. All Light, Everywhere está lejos de ser un documental típico, lleno de capas y denso, y a veces se asemeja a una colección de ensayos sobre un concepto central grande, muy grande. Sin embargo, eventualmente llega a un punto.
John Serba es un escritor independiente y crítico de cine que vive en Grand Rapids, Michigan. Lea más de su trabajo en johnserbaatlarge.com .
