Dans cet essai vidéo FandomWire, nous explorons comment The Last of Us a brisé la malédiction du jeu vidéo.
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The Last of Us Is Great
The Last of Us de HBO était l’une des émissions les plus attendues de 2023, mais de nombreux fans se sont demandé si le les créateurs de la série feraient bien les choses. The Last of Us serait-il le show pour briser la”malédiction de l’adaptation du jeu vidéo”? Pour répondre à cette question, nous devons d’abord examiner ce qui rend les adaptations de jeux vidéo « maudites » en premier lieu.
Historiquement, très peu d’adaptations de jeux vidéo ont réussi. Actuellement, le film de jeu vidéo le mieux noté sur Rotten Tomatoes est Werewolves Within, un polar indépendant inspiré du jeu VR multijoueur d’Ubisoft, assis à 86%. Seuls cinq films de jeux vidéo ont une nouvelle note sur Rotten Tomatoes.
Les émissions de télévision sont un peu une autre histoire. Grâce aux séries animées, comme Castlevania et Arcane: League of Legends qui ont tendance à être bien accueillies par les fans et les critiques, on trouve de plus en plus de « bonnes » adaptations de jeux vidéo au format série. Même l’action en direct de Netflix, The Witcher, s’est bien mieux comportée que la plupart des films de jeux vidéo.
Cependant, cela soulève la question… qu’est-ce qui rend les adaptations de jeux vidéo si délicates ? Beaucoup vous diront que c’est parce que les deux médiums sont entièrement différents. Dans un jeu vidéo, vous jouez un rôle actif dans l’histoire, alors que dans un film, vous vous asseyez et regardez passivement le déroulement de l’histoire. D’autres diront que de nombreux cinéastes ont du mal à identifier les qualités qui ont rendu le jeu vidéo spécial en premier lieu.
L’un des plus gros problèmes avec l’adaptation de jeux vidéo dans des films ou des émissions de télévision est que certains contenus auront inévitablement à couper lors de l’adaptation. Dans le cas de The Last of Us, le jeu vidéo prend généralement environ 15 heures-encore plus si vous le jouez à 100% en trouvant tous les objets de collection et en écoutant toutes les blagues d’Ellie-et la série n’est que neuf épisodes d’environ une heure chacun.
Pour les créateurs d’une série comme The Last of Us de HBO, le défi consiste à trouver un équilibre entre adapter fidèlement les jeux tout en restant suffisamment unique pour être rafraîchissant et amusant pour ceux qui ont joué aux jeux. Et avec une base de fans aussi dévouée, les joueurs de The Last of Us connaissent exceptionnellement bien cette histoire et ce monde. Si l’adaptation la gâchait, il y aurait indéniablement des millions de personnes bouleversées.
The Last of Us est l’un des jeux vidéo les plus acclamés du siècle, ayant remporté plusieurs prix et vendu des millions d’exemplaires. Le créateur de la série Craig Mazin a travaillé avec le créateur du jeu, Neil Druckmann de Naughty Dog, pour s’assurer que la série capture « l’essence des jeux ».
L’aspect principal de la série qui la distingue vraiment est son monde-bâtiment. Comme les jeux, l’émission télévisée se déroule dans l’Amérique post-apocalyptique. Cependant, ce monde devait être différencié de ceux d’autres émissions de télévision zombies populaires comme The Walking Dead. HBO a investi des millions de dollars dans cette émission pour s’assurer que cet aspect était absolument parfait, le budget étant apparemment encore plus élevé que celui de la précédente vache à lait de HBO, Game of Thrones.
Le monde de The Last of Us est tellement vécu, de ses différentes factions de survivants aux paysages déserts des paysages urbains autrefois animés d’Amérique. Le budget massif a permis aux cinéastes de l’émission d’aller à fond avec la conception de la production et les effets visuels pour s’assurer que les téléspectateurs se sentent entièrement transportés dans le monde des jeux vidéo.
Bien sûr, Mazin et Druckmann ne voulaient pas décevoir les fans en livrant une émission qui semblait générique, mais le public a des attentes à l’égard des émissions de zombies qui devaient être satisfaites. Les jeux The Last of Us sont uniques car ils sont un mélange peu orthodoxe d’horreur, de western et de drame. La série ne s’appuie pas autant sur les aspects d’horreur, mais c’est d’autant plus agréable.
Une grande différence entre les jeux et la série est que la chronologie change. Les jeux se sont ouverts en 2013 alors présent avant de sauter dans le futur de 2033. Le spectacle commence dans le passé en 2003 avant d’arriver à un autre jour 2023. Bien que cela puisse sembler un changement insignifiant, cela représente que Mazin et Druckmann voulait souligner le caractère ancré de la série plutôt que de la rendre futuriste.
Cela dit, la série soulève certaines scènes directement des jeux vidéo. The Last of Us a toujours été félicité pour ses superbes visuels, et ils ont donné à la série un modèle parfait avec lequel travailler. De nombreuses cinématiques sont recréées plan pour plan en live-action, ce qui sera un régal pour les fans. Le fait que les images puissent être directement adaptées au support cinématographique et être tout aussi passionnantes montre également à quel point les jeux sont efficaces pour créer du suspense.
La plus grande différence entre le jeu vidéo et le support télévisuel est que la télévision est non interactif. Le combat se transforme en scènes d’action, et elles doivent être faites de manière entièrement différente, sinon elles ne fonctionneront pas. En tant que tels, les créateurs de la série ont eu le défi de filmer des actions qui rappelaient le gameplay tout en restant excitantes même si le spectateur n’était pas directement impliqué.
Dans les jeux vidéo, les combats répétitifs peuvent toujours être amusants, mais dans adaptations, il peut sembler fastidieux de regarder encore et encore des séquences d’action similaires. C’est là que The Last of Us de HBO coupe beaucoup de peluches. Le spectacle ne se concentre pas beaucoup sur le combat entre nos héros et les survivants humains. Des sections comme l’évasion de Joel et Ellie de la zone de quarantaine ou leur visite à l’Université du Colorado sont nettement plus courtes dans la série que dans les jeux.
Mazin et Druckmann ont largement réalisé que la principale raison pour laquelle les téléspectateurs regarderaient cela show est pour l’horreur des zombies, et en tant que tel, ils plongent dans le monde des infectés. Bien sûr, il fallait veiller à ce que les créatures ne se sentent pas comme des zombies génériques, et l’exécution des différents types d’infectés dans la série était parfaite.
Tout au long de la série, nous voyons les trois principaux types d’infectés : les coureurs, les cliqueurs et les bouffis. Bien que les coureurs ressemblent assez étroitement au genre de zombies que nous verrions dans quelque chose comme The Walking Dead, la conception de la créature est augmentée dans le spectacle pour les différencier. Et, bien sûr, les Clickers sont tout aussi menaçants ici qu’ils l’étaient dans les jeux. L’émission n’a pas fait grand-chose avec les Stalkers du jeu-probablement parce qu’il n’y avait pas de moyen facile de les représenter à l’écran sans recourir à des alertes de saut gimmicky.
L’autre chose que cette émission fait pour le rendre l’une des meilleures adaptations de jeux vidéo est d’utiliser cette opportunité pour explorer davantage les histoires des personnages. Tous ceux qui ont joué aux jeux tombent amoureux de Joel et Ellie, mais la profondeur de la connexion du joueur avec les personnages dépend de manière significative de leur style de jeu. Un joueur qui prenait le temps de fouiller et de trouver chaque lettre ou d’écouter chacune des blagues d’Ellie était susceptible d’avoir une expérience beaucoup plus personnelle.
Cependant, ces aspects de l’histoire sont directement intégrés à la série. Plutôt que d’être un élément facultatif avec lequel les joueurs doivent choisir d’interagir, ces éléments de dialogue sont plutôt transformés en véritables points d’intrigue. En conséquence, la série parvient à éviter l’un des défauts de nombreuses adaptations de jeux vidéo : une trop grande confiance dans la bonne volonté de la série pour créer une connexion.
La dynamique entre Joel et Ellie était le nœud émotionnel du jeu, et Mazin et Druckmann ont fait un travail exceptionnel pour le porter à l’écran. C’est une relation qui évolue tout au long du jeu, et la série fait un travail remarquable pour montrer cette croissance émotionnelle. Cela étant dit, une grande partie du succès de la série dépend de la chimie entre ses acteurs.
Pedro Pascal n’aurait peut-être pas été le premier choix pour jouer Joel-Matthew McConaughey et Mahershala Ali auraient tous deux tourné le rôle vers le bas – mais après avoir vu le spectacle, il est difficile d’imaginer quelqu’un d’autre incarnant le personnage aussi parfaitement que lui. Tout comme il le fait dans The Mandalorian, Pascal apporte un rôle mystérieux mais charmant au personnage. Et dans les derniers épisodes, où il arrive à montrer son côté sensible, il le fait sortir du parc.
De plus, comme il a fallu si longtemps pour que la série arrive à l’écran, plusieurs de les premiers choix pour le casting d’Ellie ont vieilli hors du rôle au moment où la série est entrée en production. Cependant, l’actrice qui a fini par jouer le personnage-Bella Ramsey-fait un travail exceptionnel. Elle parvient à être grossière et grossière tout en étant tout à fait sympathique, exactement la dichotomie du personnage dans les jeux.
Cependant, certains personnages sont considérablement modifiés dans la série. Par exemple, le personnage préféré des fans, Bill, un allié improbable de Joel et Ellie dans le jeu, reçoit ici un scénario beaucoup plus profond et plus émotionnel. Une grande partie de l’intrigue secondaire de Bill est tirée des lettres qui peuvent être collectées dans le jeu et des événements qui ont été référencés mais pas directement affichés. Pourtant, Nick Offerman a apporté une tonne d’émotion au rôle, donc cela fonctionne malgré ses différences.
Pour la plupart, les fans des jeux devraient être satisfaits des libertés prises pour adapter ce jeu à l’écran. Le spectacle capture parfaitement l’essence de la narration qui l’a rendu si aimé en premier lieu tout en corrigeant les choses qui ne se traduisent pas bien en formes passives de divertissement.
Il y a aussi beaucoup d’œufs de Pâques tissés dans que les fans reprendront sans que cela se sente trop scrupuleux. Gardez un œil sur certains moments de soulagement comiques résultant du livre de blagues d’Ellie. Certains joueurs qui étaient hyper concentrés sur le scénario principal du jeu ont peut-être manqué ces éléments, mais ils sont une source rafraîchissante de brièveté dans la série.
Semaine après semaine, les fans du jeu et les nouveaux venus ont a écouté The Last of Us pour regarder l’aventure de Joel et Ellie à travers l’Amérique post-apocalyptique. Espérons que nous pourrons voir ces aventures se poursuivre dans une autre saison en adaptant The Last of Us Part II.
Qu’en pensez-vous ? The Last of Us de HBO est-il la meilleure adaptation de jeu vidéo de tous les temps ? Faites-le nous savoir dans les commentaires ci-dessous et assurez-vous d’aimer et de vous abonner !
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