“Freakscene : L’histoire de Dinosaur Jr.”est l’histoire artisanale d’un groupe célèbre pour son dysfonctionnement Je n’ai jamais à réfléchir à la réponse. Dinosaur Jr. chez Bunratty’s à Allston, mai 1989. Le groupe a mis une éternité à se mettre en place, soi-disant parce qu’ils changeaient les piles de leur vaste gamme de pédales d’effets pour guitare. Quand ils ont finalement commencé à jouer, le rugissement dense jaillissant de leurs amplificateurs a noyé toute mélodie ou voix, un déluge gluant jamais vu à Boston depuis le Grande inondation de mélasse de 1919. Entre les chansons, des retours aigus perçants ont agressé les tympans comme un fléau de moustiques dévalant vos trompes d’Eustache. Cela a laissé toute une impression. Formé en 1984 dans les environs collégiaux bucoliques d’Amherst, dans le Massachusetts, Dinosaur Jr. a été un pionnier et a participé à l’explosion du rock alternatif qui apportera à jamais des influences underground dans la conscience dominante. La légende du groupe repose sur sa formation originale et ses disques des années 80, bien qu’ils aient connu le succès pendant le boom du grunge des années 90, avant leur inévitable rupture et leur éventuelle réunion. Le nouveau documentaire, Freakscene : The Story of Dinosaur Jr., raconte leur histoire en cours et est actuellement disponible à la location sur iTunes, entre autres services de streaming. Photo : Everett Collection J Mascis et Lou Barlow ont croisé le fer pour la première fois en tant que membres adolescents de Deep Wound, un groupe de punk hardcore influent. Mascis jouait de la batterie, Barlow de la guitare. Comme d’autres membres de leur génération, ils se sont lassés des limites socio-musicales du hardcore et ont commencé à chercher un nouveau type de kick. Mascis a commencé à jouer de la guitare et à écrire des chansons et a recruté Murph (né Emmett Jefferson Murphy III) autoproclamé”hippie punk”à la batterie et a demandé à Barlow de jouer de la basse, une surprise puisque”je pensais qu’il me détestait”. Murph a décrit ses nouveaux camarades de groupe comme”vraiment tendus”. C’est un cliché de dire que leur volatilité a influencé leur musique, mais aussi que leur volatilité a influencé leur musique. Murph et Barlow parlent avec admiration de”l’attitude anti-tout”de Mascis et de son talent musical prodigieux. Fusionnant rock classique et influences post-punk, l’écriture de Mascis a glissé entre des mélodies mélodieuses et un bruit vivifiant, le contraste parfois violent. Il était/est aussi un guitariste doué, alimentant sa marque de fabrique Fender Jazzmaster à travers des pédales de fuzz anachroniques à des volumes qui ont fait des ennemis des preneurs de son dans toute la Nouvelle-Angleterre. Lorsque sa voix pouvait être entendue, elle était étrangement nostalgique et mélancolique.”Ma voix ressemble plus à Neil Young qu’à Nick Cave, mais j’étais plus dans Nick Cave”, explique-t-il. Initialement connus sous le nom de Dinosaur, en ajoutant le Jr. après les plaintes d’un groupe du même nom composé de vétérans du rock des années 60, ils ont fait leurs débuts en vinyle en 1985. Ils se sont révélés sur You’en 1987. re Living All Over Me, l’un des deux disques qu’ils ont sortis sur le label indépendant historique SST Records. Le mélange trouble de crochets pop et de chaos de guitare de Dinosaur Jr., leur beauté laide, influencerait à la fois les ensembles dreampop britanniques et les tenues grunge américaines, y compris Nirvana, qui a ensuite demandé à Mascis s’il voulait rejoindre le groupe (il a refusé)./p> La vision musicale unique de Mascis était telle qu’il installa une batterie à côté de celle de Murph afin de lui montrer comment ses chansons devaient être jouées. Il pourrait aussi être, selon ses mots,”vraiment méchant”, quelque chose d’exacerbé par les conditions de tournée difficiles des débuts du groupe. Alors que Barlow pensait initialement que sa mission était de soutenir musicalement Mascis en fournissant un mur de bruit sympathique, l’abus a créé du ressentiment et finalement de la rébellion. À au moins une occasion, la tension a éclaté en coups de poing sur scène, un combat de nerd maladroit et embarrassant capturé en vidéo et vu dans le film. [contenu intégré] Mascis a donné la botte à Barlow en 1989. Barlow a continué à sortir de la musique avec son groupe Sebadoh et en 2005 a eu un single à succès avec “Natural One” en sideband la Folk Implosion. Désormais uniquement un véhicule pour l’écriture de chansons de Mascis, Dinosaur Jr. a persévéré et, comme d’autres groupes de l’époque, a suivi l’argent et signé avec un label majeur. Avec le nouveau bassiste Mike Johnson, ils ont tourné dans le cadre de la programmation de Lollapalooza en 1993, mais Murph a démissionné peu de temps après. Bien qu’ils aient réussi en eux-mêmes et selon leurs propres conditions, l’incapacité du groupe à atteindre les mêmes sommets élevés que Nirvana les a mis en conflit avec leur label et Mascis a séparé le groupe en 1997.  Au début des années 2000 , le mauvais sang entre Mascis et Barlow s’était évaporé. En 2005, la formation originale de 3 musiciens s’est réunie et depuis lors, ils ont sorti cinq albums qui s’installent confortablement à côté de leurs repères passés. Le dernier acte du film les voit en tournée et se prélasser sous l’adulation de leurs amis, fans et autres vétérans des guerres de rock indépendant des années 80. Hors scène, Barlow et Mascis trouvent du réconfort dans leurs familles, tandis que Murph parle de sa nouvelle sobriété et de son besoin permanent de tournée. Freakscene : The Story of Dinosaur Jr. est très agréable et capture parfaitement la personnalité d’un groupe dont l’influence se fait encore entendre aujourd’hui dans le paysage rock. Réalisé par Phillip Reichenheim, l’actuel beau-frère de Mascis, il a une intimité artisanale qui correspond au sens de la mode frumpy du groupe et à l’esthétique visuelle faite à la main. Bien que les membres de Dinosaur Jr. ne se soient pas toujours bien entendus, leur lien musical reste suffisamment fort pour maintenir la paix.”C’est définitivement plus comme une famille que des amis”, dit Mascis laconiquement à la fin du film.”Une famille dysfonctionnelle.” Benjamin H. Smith est un écrivain, producteur et musicien basé à New York. Suivez-le sur Twitter :@BHSmithNYC.

Freakscene capture parfaitement la personnalité d’un groupe dont l’influence peut encore se faire entendre aujourd’hui dans tout le paysage rocheux.