Si vous vous sentez nostalgique, un voyage à travers les extraordinaires dessins animés des années 1980 pourrait être exactement ce dont vous avez besoin !

Nous sommes toujours influencés par de nombreux dessins animés qui ont débuté au cours de cette décennie brillante et éclectique. Après tout, c’est à ce moment que la série de dessins animés la plus réussie de tous les temps a commencé. Le premier épisode de The Simpsons a été diffusé en 1989, et il est toujours aussi fort à ce jour.

Mais il est juste de dire que Les Simpson n’était pas un dessin animé typique des années 1980. La télévision du samedi matin était un endroit amusant et étrange à l’époque; où les aventures machistes étaient mélangées à des concepts magiques et à des animes. C’était une époque où les chats pouvaient être humanoïdes et les robots pouvaient se transformer. Surtout, c’est lorsque les liens entre les dessins animés et les lignes de jouets ont atteint leur apogée.

Même si vous n’avez jamais vu d’épisodes de la série ci-dessous, vous en connaissez probablement la plupart. Il était typique pour les dessins animés d’avoir des saisons plus courtes à l’époque, mais beaucoup ont trouvé une nouvelle vie sur des plateformes de streaming comme Netflix et Disney-Plus. Si cette liste suscite de l’intérêt ou ravive de bons souvenirs, il est assez facile de rattraper bon nombre de ces émissions, même après quatre décennies.

Relevez vos jambières fluo et revenez à une décennie où les dessins animés avaient des concepts élevés, une morale et beaucoup d’épées. Voici les dessins animés des années 80 qui valent la peine d’être retrouvés.

He-Man and the Masters of the Universe (1983-1985)

He-Man et les Maîtres de l’Univers sont souvent considérés comme un géant des dessins animés des années 80. Bien qu’il soit ancré dans bon nombre de nos souvenirs d’enfance, incroyablement, le dessin animé original n’a duré que trois ans. Les aventures du prince Adam et de son épée d’alter-ego puissant He-Man sont l’un des plus grands liens avec les jouets de dessins animés des années 1980.

Nous connaissons tous la structure-une action animée laborieuse mais charismatique avant qu’un squelette vaincu avertisse He-Man de marquer ses mots. Puis une morale pour nous à la maison, prononcée devant la caméra par le champion d’Eternia lui-même. He-Man était une machine, et nous ne parlons pas seulement de la construction d’entraînement du héros. Une réserve infinie de nouveaux héros et méchants imaginatifs est sortie du tapis roulant de Mattel alors que cette série déchirait 130 épisodes de batailles magiques. Par le pouvoir de Grayskull ! Pas étonnant que He-Man et le spin-off She-Ra aient connu des reprises très médiatisées depuis.

DuckTales (1987-1990)

Avec le redémarrage de Disney vient de s’achever, c’est un excellent moment pour reprendre le premier vol de cette aventure. Les aventures de Scrooge McDuck et de ses trois petits-neveux Huey, Dewey et Louie, y compris une grande partie de la chasse au trésor, étaient fascinantes à regarder dans les années 1980.

Ce fut un tel succès qu’il a encouragé Disney à commander plusieurs spin-offs de dessins animés similaires. Sans DuckTales, il n’y aurait pas eu ⁠Chip’n Dale: Rescue Rangers, Darkwing Duck ou TaleSpin. Les méchants feraient mieux de faire attention s’ils tentent de mettre la main sur l’immense fortune de Scrooge ou sur son numéro un.

Thundercats (1985-1989)

Concept élevé et en avance sur son temps – eh bien, les mèmes de chat l’étaient au moins. Peu d’enfants des années 80 n’auront pas une image qui leur vient à l’esprit lorsqu’ils entendront les noms Mumm-Ra, Snarf ou Cheetarah. Mais peut-être pas la même image.

Thundercats était ridicule et tout à fait brillant. Il a tellement emballé qu’il n’est pas étonnant que l’émission ait été redémarrée à plusieurs reprises pour un public plus jeune et plus âgé. Un film d’action en direct est dans l’enfer du développement depuis des années – c’est une démangeaison qu’aucune griffe de chat ne peut égratigner. Adam Wingard de Godzilla contre Kong est le dernier réalisateur attaché. C’est maintenant le moment idéal pour rattraper l’original et son incroyable ouverture avant qu’il ne revienne.

Jem et les hologrammes(1985-1988)

Les garçons obtenu GI Joe, et les filles ont ça ? Ah oui, c’était les années 1980. Les deux dessins animés ont été coproduits par Hasbro, Sunbow Productions et Marvel Productions. Au cours des trois saisons de ce dessin animé, la propriétaire de la maison de disques Jerrica Benton a assumé le personnage de Jem grâce à un déguisement holographique projeté par son super-synthétiseur, Synergy. Pratique pour échapper au danger-en particulier les dirigeants maléfiques des maisons de disques-et fantastique pour les concerts de son groupe !

L’arrivée de MTV a inspiré l’idée révolutionnaire d’un dessin animé combinant action animée et vidéoclips. Ses numéros de musique complétaient les histoires et il a réussi à inclure 187 vidéoclips impressionnants et 151 chansons uniques. Le dessin animé a survécu à sa gamme de jouets, mais aujourd’hui, il rappelle à quel point les années 1980 étaient intéressantes pour la pop et le rock.

Teenage Mutant Ninja Turtles (1987-1996)

Les tortues étaient un phénomène-un retour aux âges d’or et d’argent au moment même où les bandes dessinées s’assombrissaient. Mais les créations de Kevin Eastman et Peter Laird étaient aussi ready-made pour les années 1980. Émergé en 1987, trois ans après ses débuts dans la bande dessinée, le dessin animé a gagné en publicité en dehors des États-Unis en faisant remplacer le nom «Ninja» par «Héros» dans plusieurs pays. Le battage médiatique n’a pas fait de mal, mais TMNT est une série de bandes dessinées de bout en bout.

Ennemis cosmiques absurdes ? Vérifier. Une histoire d’origine alimentée par un limon toxique ? Vérifier? Exploitation des arts martiaux ? Vérifier? Les héros en demi-coquille captent toujours l’imagination (et la pizza) des enfants d’aujourd’hui, mais c’est là qu’ils ont commencé. Cela vaut la peine de rattraper les premières années de Leonardo, Raphael, Donatello et Michelangelo, ainsi que leur mentor Splinter, leur allié April O’Neil et leur ennemi juré Shredder. Oh, et qui pourrait oublier ses hommes de main mutants comiques Bebop et Rocksteady.

Les Schtroumpfs (1981-1989)

Quand l’entrepreneur du divertissement Stuart R. Ross a repéré le petits humanoïdes bleus lors d’un voyage en Belgique en 1976, il pensait à l’origine que la série comique Les Schtroumpfs pourrait être parfaite pour la télévision américaine du samedi matin. Quatre ans plus tard, il a eu raison. L’émission a duré neuf saisons incroyables, dont plus de 250 épisodes et spéciaux.

Son succès à traduire les aventures miniatures en dessin animé est principalement dû à l’implication du dessinateur belge Peyo. Le créateur des Schtroumpfs était à bord en tant que superviseur de l’histoire, de sorte que les aventures des créatures bleues à trois pommes de Smurf Village, dirigées par Papa Schtroumpf, sont devenues l’un des dessins animés les plus réussis de toutes les années 1980. Si vous vous lancez dans ce marathon bon enfant et décalé, méfiez-vous du méchant sorcier Gargamel et de son chat Azrael.

The Real Ghostbusters (1986-1991) 

Drôle de nom, hein ? The Real Ghostbusters est étrangement différent des succès sur grand écran de l’époque. C’est à la fois une suite et un spin-off, mais le changement de nom est intervenu après une contestation judiciaire réussie de Filmation et de leur dessin animé au titre similaire (qui ne figure pas sur cette liste). Les différents looks et personnalités améliorées des Ghostbusters signifiaient que c’était un régal à part entière, même si les”Busters”dysfonctionnels n’étaient pas le principal attrait.

À sa quatrième année, la série a été renommée Slimer ! et les Real Ghostbusters – une émission d’une heure dont la moitié est consacrée au spectre adorablement espiègle. Il avait un excellent pedigree. Parmi les scénaristes de la série, il y avait le futur créateur de Babylon 5, J Michael Strakinsky ! Cela vaut la peine d’être capturé alors que Sony élabore des plans pour une expansion médiatique massive de la marque.

Dragon Ball (1986-1989)

Dragon Ball semble si actuel et inexploité par nostalgie c’est même surprenant de le voir ici. C’est l’une des franchises médiatiques les plus rentables de tous les temps, mais c’est à ce moment-là qu’elle est apparue pour la première fois à la télévision.

Environ 153 épisodes de cet Anime ont été diffusés dans 81 pays à travers le monde.

C’est là que de nombreux enfants de l’ouest ont eu leur première bouchée d’anime, ainsi que la quête de Son Goku pour trouver les sept orbes et invoquer un dragon exaucant les vœux. Une combinaison de romans de voyage chinois du XVIe siècle et de films d’arts martiaux de Hong Kong, c’est là que la légende a commencé. Les spin-offs et les suites de Dragon Ball sont toujours en cours de production à ce jour.

Transformateurs (1984-1987)

Qui pourrait oublier les Transformers-certainement le mastodonte médiatique le plus titré de cette liste ? La franchise cinématographique a coûté près de 5 milliards de dollars au box-office, et le succès du jouet devenu dessin animé est en grande partie lié à la puissance de la nostalgie des années 80.

Il est facile d’oublier à quel point la franchise Transformers originale était impliquée, adulte et sombre dans les années 1980. L’ancienne lutte entre les Autobots et les Decepticons est l’une des grandes batailles de la décennie entre le bien et le mal, et vous découvrirez une profondeur surprenante dans ces aventures lors d’une relecture.

Défenseurs de la Terre (1986)

Si rien d’autre, ce dessin animé est un antidote aux géants de la bande dessinée qui dominent le cinéma et la télévision en ce moment. Les Defenders ont été rassemblés par le héros légendaire Flash Gordon pour combattre la menace de Ming l’Impitoyable. C’est une super équipe qui comprend Mandrake le magicien et le fantôme et une jeune génération de héros.

S’ils vous semblent familiers, ils étaient tous des personnages sous l’égide de King Features pendant l’âge d’or de la bande dessinée. C’est ainsi que vous construisez un univers partagé. Ce sont quelques-uns des grands frappeurs de la bande dessinée. Attrapez-les avant qu’ils n’arrivent inévitablement sur grand écran au 21ème siècle. > Nostalgique ? Voici quelques-unes des meilleures séries de dessins animés des années 1980 que nous vous recommandons de regarder – ou peut-être même de revoir.