Découvrez la vidéo ci-dessous :
🔔 Abonnez-vous et appuyez sur la cloche de notification pour ne manquer aucune vidéo !
Ceci est immédiatement reconnaissable. Que vous ayez vu Star Wars ou non, la partition classique et l’image du texte jaune défilant dans l’obscurité de l’espace est une pièce de cinéma aussi emblématique que Gene Kelly chantant et dansant sous la pluie ou Charlton Hesston maudissant l’humanité depuis la base d’un statue de la liberté tombée et à moitié enterrée. Peu importe ce que dit le texte, car vous êtes tout de suite accroché. Les lettres jaunes apparaissent sur le fond noir et la partition, CE SCORE est puissant et thématique. C’est important et vous le reconnaissez immédiatement. Depuis la sortie du premier film Star Wars en mai 1977, la base de fans est devenue l’une des bases de fans les plus importantes et les plus vocales de n’importe quel film ou émission ou, enfin, n’importe quoi, vraiment. Il y a des livres, des bandes dessinées, des films, des émissions et des jouets. Beaucoup, beaucoup de jouets !
Mais l’avantage d’avoir une franchise qui s’étend à cette ampleur, c’est que la qualité de chaque sortie peut varier énormément. Quand Star Wars est bon, c’est génial. Mais quand c’est mauvais… eh bien. Alors, qu’est-ce qui fait une bonne histoire de Star Wars ? Commençons par examiner l’un des plus grands succès de Star Wars à sortir ces dernières années. Le Mandalorien.
Alors qu’en est-il de ce spectacle ? Pourquoi est-ce… Tellement mieux que cela…. Ou ca…. Ou ça… ou quoi que ce soit d’autre à sortir de Star Wars depuis que Disney l’a acheté, vraiment ? Eh bien, je pense qu’il y a quelques raisons principales à cela, et elles commencent par le processus créatif initial. Star Wars existe depuis longtemps, donc lorsque vous créez quelque chose de nouveau, quelque chose pour continuer la tradition de cet univers vaste et complexe, vous devez le faire avec soin. Si les épisodes 4, 5 et 6, la « Sainte Trinité », sont le fondement, alors tout ce qui est construit sur eux nécessitera des piliers créatifs.
Pilier numéro un.”La Source.”
Dans Le Réveil de la Force, nous rencontrons un orphelin courageux qui rêve de plus grandes choses, au-delà de la planète désertique couverte de sable sur laquelle ils vivent. Après avoir reçu un message d’appel de détresse envoyé par un droïde, ils entreprendront un voyage, apprenant les voies de la force alors qu’ils s’associent avec Han Solo et Chewbacca pour détruire l’étoile de la mort… Non… attendez. C’est un nouvel espoir… Ou est-ce le Réveil de la Force ? Vous savez quoi, ils sont essentiellement le même film. Pour que le premier film Star Wars soit sorti sous le contrôle de Disney, ils sont revenus au matériel source d’origine, mais plutôt que d’utiliser cette source d’origine comme rampe de lancement pour nous donner quelque chose de nouveau, ils l’ont recyclé et espéraient que nous ne le remarquerions pas parce que”Hey! Ces graphismes sont VRAIMENT bons !”
Regardons maintenant The Mandalorian. Bien sûr, c’est une émission Star Wars et Star Wars est évidemment une source majeure, mais cette source est un point de départ. Et ce n’est pas le seul point de départ. C’est la grande chose ici, Le Mandalorien est PLUS qu’une histoire de Star Wars car il s’inspire de bien plus que de Star Wars. C’est un western dans l’âme. Un western de science-fiction mettant en scène des espèces extraterrestres, des vaisseaux spatiaux et la force, mais un western quand même. De la position inclinée de Mando et de la cape drapée qui sont des clins d’œil clairs à”Man with No Name”de Clint Eastwood, à ses confrontations de cantina. Mando est le mystérieux tireur solitaire, errant de ville en ville et rencontrant des ennuis à chaque fois. Il est rapide au tirage au sort. Il est intrépide. Comme un Ronin, un samouraï sans maître en quête. Et les similitudes de Mando avec un flingueur occidental sans foi ni loi et un samouraï errant ne sont pas un hasard. La tradition et le mythe de ces deux genres sont profondément liés. Nous n’aurions pas les westerns spaghetti dont nous nous souvenons sans ces films de samouraï classiques qui jettent les bases et nous n’aurions pas non plus The Mandalorian. Et tandis que nous pouvons voir des influences et des références au cinéma de samouraï tout au long de The Mandalorian, comme dans « Chapter 4: Sanctuary » qui est essentiellement une adaptation directe et abrégée de Seven Samurai, et « Chapter 13: The Jedi » qui a abandonné les blasters pour un « Shogun-esque », il est impossible d’ignorer l’influence la plus claire et la plus importante de toutes. Loup solitaire et louveteau. La série de films emblématiques et Manga qui suit un assassin solitaire à louer voyageant d’un endroit à l’autre et accompagné uniquement de son bébé dans une poussette équipée d’épées et d’armes à feu, et oui c’est aussi génial que cela puisse paraître.
Pour être clair, The Mandalorian n’est pas le premier film Star Wars à s’inspirer des influences samouraï et occidentales. George Lucas a ouvertement crédité The Hidden Fortress de 1958, un autre classique de Kurosawa, comme étant une influence majeure sur sa trilogie originale. Mais pourquoi cela fonctionne si bien n’est pas nécessairement PARCE QUE c’est un western, ou une épopée de samouraï, ou… peu importe. C’est parce que l’histoire est venue en premier. Pour la trilogie de la suite, ils sont revenus au même «puits créatif» encore et encore, en réutilisant et en ressassant des choses que nous avions déjà vues auparavant. Les films étaient essentiellement des moments de nostalgie forcée. Trop peur de s’écarter de leur source d’origine, jusqu’à ce qu’ils exploitent cette source… cette créativité bien… sèche.
Lorsque vous vous inspirez de choses que vous aimez et utilisez ces inspirations pour créer une histoire qui vous tient à cœur , le produit va être meilleur. Maintenant, vous prenez cette histoire, et vous la transplantez dans le monde de Star Wars, et puis… et puis vous avez quelque chose. Bien sûr, cela ne fonctionnera pas sans de grands personnages, ce qui nous amène au”Pilier numéro 2 : Personnages”.
C’est là que la trilogie de la suite aurait vraiment pu exceller. Il y avait une multitude de personnages mineurs dans le canon de Star Wars qui pourraient être entièrement adaptés en acteurs majeurs de la nouvelle trilogie. Ils avaient la liberté et le pouvoir de créer de nouveaux personnages. Ils décidaient qui mettrait fin à la légendaire”Skywalker Saga”, une série en préparation depuis plus de trois décennies. Quel genre de personnages intéressants, bien équilibrés et relatables apporteraient-ils pour accomplir un tel exploit ?
Eh bien, malheureusement, la plupart des personnages principaux que nous avons ici étaient des personnages fades, unidimensionnels avec de faibles motivations. Ils étaient mal étoffés et nous, le public, ne ressentions aucun lien émotionnel avec eux. Pas vraiment. Quand Poe ou Finn fuient d’une situation dangereuse à une autre, c’est sûr que c’est assez excitant, mais s’il leur arrivait quelque chose… eh bien, le film continuerait et notre sentiment ne changerait probablement pas grand-chose du tout.
Mais… laissez-moi vous dire ceci. Si une once de mal venait à ce magnifique… magnifique petit être, je voyagerais sur terre et sur mer pour traduire les responsables de ce mal, fictif ou non,… devant une justice rapide et impitoyable.
Alors pourquoi est-ce cette? Pourquoi nous soucions-nous tellement plus de lui (BABY YODA) que d’eux (REY, FINN, POE) ? Je veux dire, bien sûr, il est mignon. Comme vraiment mignon. Adorable en fait. Mais c’est plus que ça. C’est son histoire. On nous présente The Child, Baby Yoda… Grogu, à travers le parcours de la série. Le Mandalorien. Lorsque nous voyons Grogu pour la première fois, nous savons qu’il est en danger. Le Mandalorien est là pour lui faire du mal. C’est ce qu’il fait, c’est pour cela qu’il a été payé. Et jusqu’à présent, nous savons que le Mandalorien est assez impitoyable. Donc, quand il fait preuve de miséricorde ici, nous sommes instantanément intrigués. Pourquoi ?
Et bien sûr, il y a les antagonistes. Les méchants qui ont embauché The Mandalorian pour faire venir Grogu et encore une fois, nous nous demandons… pourquoi ? Qu’est-ce que ces méchants veulent de lui ? Ce mystère révélé petit à petit nous intrigue. Nous avons des théories et des suppositions, mais nous voulons aller jusqu’au bout. Nous voulons voir la conclusion de l’arc de personnage.
Et les arcs de personnage sont quelque chose que ce spectacle fait très bien. Les développements et les changements que nous voyons, principalement pour Mando, tout au long de la série, découlent principalement du lien de Grogu et Mando. Leur attachement émotionnel et leur dépendance les uns envers les autres sont quelque chose qui semble à la fois improbable… et absolument vrai. Pour un spectacle mettant en vedette une marionnette animatronique et un homme dont le visage n’est presque jamais vu… ils parviennent à créer une amitié à laquelle nous croyons tous et à laquelle nous tenons tous. Lorsque la trilogie de la suite veut vous montrer que deux personnages se lient, ils le font… (ROSE ET FINN KISSING). Cela semble forcé. C’est gênant. C’est parce que rien qui a précédé ce moment n’a suggéré quelque chose de vaguement romantique ici. L’alchimie, même au niveau de l’amitié, entre ces deux personnages est inexistante. Nous ne nous en soucions pas.
Une autre façon dont le Mandalorien nous attire, c’est que ses personnages semblent familiers avec les choses que nous connaissons de Star Wars. Quand nous voyons Mando, nous pensons « Hé cool. Son armure me rappelle Boba Fett ! et nous voyons Grogu nous pensons: « Hé ! Je reconnais cette espèce. C’est un bébé yoda !”Ce sont de nouveaux personnages, mais ce sont des personnages qui nous rappellent des choses que nous connaissons et aimons des originaux. C’est de la nostalgie bien faite.
Ceci… (CHEWY, R2D2 OU C3P0 DE SEQUELS) est redondant. Chewbacca, R2D2, C3P0, aucun de ces personnages n’a besoin d’être ici. Ils ne servent à rien à l’intrigue et leur inclusion n’a pas vraiment de sens. Quelles sont les chances que ces personnages continuent à se rencontrer, encore et encore par hasard ? Quelle est la taille de cette galaxie ? Non. Les cinéastes ramènent plutôt ces personnages parce que lorsque nous les voyons dans la bande-annonce, nous disons « Wow ! Je le connais! Je connais ce gars ! J’ai hâte de voir ce qu’il fait !”C’est du remplissage. C’est un remplissage destiné à vous attirer et à espérer que vous ne réalisez pas qu’ils n’ont pas vraiment de direction claire vers où ils vont… Ce qui nous amène au Pilier numéro 3: L’arc de l’histoire.
Les trilogies de la suite avaient une ardoise vierge à construire à partir d’ici et pouvaient vraiment faire ce qu’elles voulaient. Je veux dire, pensez-y. La dernière trilogie que nous avions eue était la trilogie préquelle. Elle se déroule avant les originaux et on connaît plus ou moins déjà le résultat final. On sait où se terminera cette trilogie. Mais avec une trilogie de suite, les options sont illimitées. Or, normalement, un studio cédant le contrôle total d’un film et de son histoire au cinéaste serait un rêve devenu réalité. Surtout quand ce sont des cinéastes qui ont prouvé qu’ils savent faire un film de qualité. Mais lorsque vous faites une histoire qui s’étend sur trois films et termine une saga qui compte déjà six films en préparation… eh bien, c’est probablement une bonne idée d’avoir une feuille de route indiquant où vous voulez que l’histoire aille. Au moins, certains des principaux points de l’intrigue qui devraient se perpétuer d’un film à l’autre.
Au lieu de cela, nous avons eu trois films qui semblent totalement détachés les uns des autres. Nous obtenons des tons différents, des fils de l’intrigue laissés sans surveillance ou coupés court, et aucun chemin clair vers l’orientation de l’histoire du début à la fin.
Le Mandalorien est une série et, par conséquent, a un peu plus de liberté avec l’endroit où va l’histoire, mais on n’a toujours pas l’impression qu’elle s’égare. Une partie du style de la série consiste à traiter de nombreux épisodes comme leur propre mini-aventure. Mando se présente quelque part, rencontre quelqu’un qui a besoin d’aide, et il l’aide. C’est un style qui rappelle ces vieux westerns dont nous avons parlé dans le premier pilier. Mais tout au long de ces différentes aventures, l’arc narratif sous-jacent est toujours en place et avance. Depuis le moment où Mando voit Grogu pour la première fois jusqu’au moment où il le remet à Luke Skywalker dans cette incroyable finale de la saison 2, leur voyage était sur la bonne voie et se dirigeait vers sa conclusion importante. Nous apprenons pourquoi les méchants le voulaient, nous apprenons qu’il y en a d’autres comme lui, nous apprenons sur les Mandaloriens… nous apprenons beaucoup et tout a du sens. Rien ne donne l’impression qu’il a été forcé en place à la dernière minute. Et c’est le signe d’une histoire bien racontée.
C’est ce que devrait être Star Wars. Lorsque l’accent est mis sur l’argent, les jouets et la création de bandes-annonces qui ont l’air bien, au lieu d’une source solide, de personnages crédibles et d’un arc narratif fluide, nous obtenons ce que de nombreux fans considèrent comme… une déception. Mais The Mandalorian est toujours aussi fort et nous a présenté des personnages nouveaux et de retour qui deviendront probablement des éléments majeurs des plans de Disney pour l’avenir de Star Wars.
Alors, c’est tout. C’est pourquoi je pense que The Mandalorian fonctionne et que la trilogie de la suite n’a pas fonctionné, mais bien sûr, ce n’est que mon avis et j’aimerais entendre le vôtre dans les commentaires. N’oubliez pas d’aimer cette vidéo, qui aide beaucoup, et de vous abonner pour plus de contenu.
Suivez-nous pour plus de couverture de divertissement sur Facebook, Twitter, Instagram et YouTube.
