Tant de choses auraient pu mal tourner avec la première saison de Superman & Lois. Malgré le fait d’avoir un Superman déjà bien-aimé dans Tyler Hoechlin et une Lois Lane tout aussi bien-aimée dans Bitsie Tulloch, vieillir soudainement leurs deux fils et déplacer la famille à Smallville était une recette potentielle pour un désastre.
Heureusement, le premier la saison était tout sauf, avec de grandes cotes pour The CW, et les éloges des critiques et des fans pour la série. Merci, en partie, la représentation des Super Sons, alias Jordan (Alex Garfin) et Jonathan (Jordan Elsass), qui a fini par être l’une des représentations les plus nuancées d’une relation fraternelle à la télévision.
Avec Superman & Lois: The Complete First Season sur Blu-Ray et DVD aujourd’hui de Warner Bros. Home Entertainment, nous avons parlé à Elsass et Garfin de la première saison de la série, de la création de leur relation fraternelle et de ce à quoi s’attendre dans la saison 2.
Alex Garfin : Je pense qu’il est naturel de s’inquiéter… C’est une tendance naturelle à avoir tendance à avoir cette anxiété dans quelque chose pour lequel vous mettez tant d’efforts dans. Mais à part ça, j’étais assez confiant cette fois-ci… à cause de la façon dont c’était écrit. Et dès que j’ai vu le travail de [Jordan] et le travail de Tyler et le travail de Bitsie, j’ai su, même si je finissais par le bombarder, au moins tout le monde est génial. Alors je vais juste y aller, je serai le Garfunkel ici. Je serai heureux d’être le Ringo Starr de cette entreprise.
Jordan Elsass : Oui, je suis d’accord. Je veux dire, y entrer définitivement… on ne sait jamais. Cela pourrait être un flop. J’ai vu des émissions que les gens anticipaient, et parfois les plus attendues sont les plus gros flops en raison du fait que les attentes des gens sont si élevées. Et heureusement, il semble, encore une fois, comme vous l’avez dit, une réponse positive à tous les niveaux, donc ce n’était pas le cas avec la série. Dieu merci. Mais je ne peux certainement pas dire que l’idée ne m’a pas traversé l’esprit.
Mais aussi, encore une fois, comme l’a dit Alex, quand j’ai vu l’écriture, tout de suite, j’ai eu l’impression d’être autonome. C’était différent des autres émissions à la télévision en ce moment. Et j’ai eu un bon feeling. J’avais un bon feeling. Je pensais que non seulement c’était une bonne écriture, mais c’était de bons thèmes. Il y a de la moralité là-dedans, et cela semble très enraciné, et cela semble très réel et fidèle à la vie. Et je pense juste que c’est quelque chose dont les gens ont honnêtement besoin en ce moment. Quelque chose qui est juste sain et terre-à-terre, et quelque chose qu’ils peuvent apprécier avec toute la famille et simplement se détendre et se déconnecter.
Garfin : Si je peux ajouter, je connais cette question devient long, mais je dois dire que je pense qu’une partie de la réponse à cette émission ne serait pas la même sans l’époque dans laquelle nous vivons actuellement. Une partie de la raison pour laquelle la série est un succès si critique et parmi les fans est que les gens peuvent résonner pendant cette période de désespoir, avec cette idée d’espoir. Je veux dire, au moins d’un point de vue égoïste, centré sur le personnage, j’ai pensé que c’était une belle chose que vous preniez ce gars qui était très clairement incompris, un mouton noir, si vous voulez. Et vous le regardez, à travers le pouvoir d’être compris par Sarah Cushing [Inde Navarrette] et le pouvoir de se sentir plus proche de sa famille, vous le regardez lentement devenir de plus en plus une personne active, et une personne respirante, et un adulte. Et puis finalement, qui sait, peut-être que vous pourrez même le regarder voler. C’est juste une excellente métaphore de la situation actuelle. Nous avons commencé dans un temps très fermé, et maintenant nous sortons, et cela demande du travail, mais finalement nous allons tous nous envoler.
Vous semblez avoir a été assez étroite depuis le début, mais comment votre relation s’est-elle développée dans les coulisses au cours de la première saison et au-delà ?
Elsass : Mieux chaque jour. On s’éclate toujours, on passe toujours un bon moment. Et puis, je ne sais pas, comme Alex le disait tout à l’heure, quelqu’un nous a demandé: « À quoi ressemble le moment où nous sommes devenus vraiment proches pour la première fois ? Et j’ai l’impression que j’utilise juste quand nous sommes revenus des vacances d’hiver et que nous avons commencé à tourner 1×04, en décembre dernier, c’est à ce moment-là que nous avons vraiment commencé à traîner dans les coulisses, assez régulièrement. Cela alimente le spectacle.
Photo : Bettina Strauss
Je pensais que c’était en fait vraiment rafraîchissant de voir une relation de frère où ils avaient des conflits, mais ils n’étaient pas, vous savez, divisés dans des directions opposées. Ils revenaient toujours l’un vers l’autre. Qu’est-ce qui était important pour vous en termes d’approche de vos personnages au cours de la saison ?
Garfin : Une partie des toutes premières conversations que nous avons eues [étaient]: comment construire cette relation sur un fond profond d’amour ? J’ai personnellement un frère… Nous avons des désaccords et des disputes, mais nous nous en remettons.
Elsass : Aussi, si je peux ajouter, je pense que l’écriture a aidé à faciliter cela parce que le les pressions externes sur la famille nous ont permis de dramatiser cela, puis de dramatiser les fissures internes qui peuvent se former, mais principalement à partir de cette source extérieure, plutôt que d’autres émissions qui aiment simplement remuer le pudding entre la famille, si vous voulez. Nous avons pu le compresser et nous en avons en quelque sorte fait un bonbon dur. Cela a donc certainement aidé à faciliter la possibilité d’avoir des relations réalistes.
J’ai aussi pensé que c’était rafraîchissant de ne pas avoir exactement un véritable angle de triangle amoureux entre eux. Il y a certainement un moment où vous pensez qu’ils vont tous les deux se battre pour Sarah, mais finalement ce n’est pas exactement ce qui se passe. Comment cela a-t-il fonctionné pour vous ? Et avez-vous eu l’impression que cela allait aller dans cette direction à un moment donné ?
Elsass : En fait, oui, je l’ai fait. Je veux dire, je me suis d’abord demandé parce que ces scripts initiaux, Jonathan, ont une ligne sur comme, oh, comme Smallville ou autre, en quelque sorte flirter un peu, mais ils ne le sont pas vraiment. Je pense que si vous voyez une fille mignonne comme un garçon de 15, 14 ans, vous allez flirter avec elle… à votre manière maladroite de quatorze ans. Même quelqu’un comme Jonathan qui est confiant, surtout pour cet âge et qui a peut-être déjà parlé aux filles, il est toujours un adolescent, toujours un enfant. Donc certainement très tôt, c’est sûr. Mais je pense qu’il respecte aussi suffisamment son frère pour, même à ce jeune âge, s’il voit que son frère va pour elle, il ne le ferait jamais… Si c’était l’un de ses amis, ce serait peut-être une autre histoire.
Garfin : Si je peux également ajouter, je pense que le triangle amoureux que vous avez choisi de former provenait de la version alternative de la série dans laquelle nous n’avons pas nécessairement fait les choses qui Nous faisons. Il y a certainement, dans un univers parallèle, une version alternative de la série où Jonathan est très jaloux, Jordan est très pleurnichard et il y a un triangle amoureux, et tous les membres de la famille se chamaillent. Et peut-être qu’il y aurait la même intrigue générale, peut-être qu’Alex Luthor se transformerait toujours en Steel, et Morgan Edge serait toujours le méchant, et tout ça. Cependant, je ne pense pas que ce serait le même spectacle. Vous savez, ces premiers scripts, ces très premières versions des premiers scripts étaient très différentes des versions tardives de ces premiers scripts. Il y avait beaucoup de choses qu’ils ont décidé de ne pas faire, et cela a rendu ce spectacle spécial. Ils savaient exactement à quoi nous serions bons et exactement à quoi nous ne serions pas bons. Et encore une fois, beaucoup de mérite à ce type ici, simplement parce qu’il a joué le personnage d’une manière qui l’a inspiré.
Photo : Bettina Strauss
Je me souviens quand David Ramsey parlait de sa tournée du vers d’Arrow et décomposait ce qui était différent dans chaque spectacle, quand il a parlé de Superman & Lois, il a vraiment creusé à quel point c’est intense de créer le monde cinématographique du spectacle. Combien de temps encore, mais toujours sur un programme télé. Comment cela a-t-il fonctionné pour vous ?
Elsass : Le rythme est très rapide et nous le déployons assez rapidement. Donc, parfois, vous avez besoin de cette mise au point laser, certains jours vous entrez et j’ai l’impression d’être un peu dans l’espace, et il est important que vous mainteniez un bon emploi du temps et que vous utilisiez votre temps libre à bon escient pour pouvoir travailler au mieux. Certainement obtenir la bonne quantité de sommeil, même quelque chose d’aussi simple que celui qui se prépare le lendemain. Certainement vous en avez besoin. Vous avez besoin de cette capacité cérébrale pour fonctionner sur un plateau comme celui-ci, car c’est ainsi, comme vous l’avez dit, c’est le programme télévisé. Little Fires Everywhere était une autre émission sur laquelle j’ai travaillé, une émission Hulu, était totalement différente parce que c’était une mini-série. C’était donc une saison. Ils ont pris beaucoup plus de temps avec chaque épisode, au moins deux semaines. Ici, nous avons neuf jours, mais [les épisodes sont] la même durée. Et des plans très similaires, c’est très, comme vous l’avez dit, cinématographique, et certains de ces plans sont extrêmement complexes. J’ai eu une configuration qui a pris des heures, pour un seul coup. Une scène peut durer toute une journée, voire deux. Cela peut donc être intense à coup sûr. Parfois 16, 17 heures par jour.
Garfin : Personnellement, c’était mon premier travail devant la caméra que je faisais vraiment. Je n’avais donc pas grand-chose à comparer. Toute cette première saison, j’étais encore à l’école. Je prenais AP Calc et AP Japanese, et parce que l’école était en ligne, j’ai pu rester dans mon école à New York. Le décalage horaire de trois heures me permettait de faire les deux, mais il fallait aussi que je me réveille à cinq heures pour qu’il soit huit là-bas. Donc, cette incroyable charge de travail s’est presque sentie, sur une base horaire de faire constamment quelque chose, ce que j’aimais, jusqu’à ce que finalement vous atteigniez un point dépassé par la fatigue et que vous en arriviez à l’épuisement et que vous vous épuisiez physiquement… et que votre corps ou votre cerveau ne fonctionne pas avec tu. Mais je suis tellement fier du travail que cette équipe a fait. Je suis tellement fier qu’ils aient pris ce spectacle qui aurait pu être une chose et l’aient transformé en vraiment un chef-d’œuvre. Et c’est un mérite pour tous ceux avec qui nous avons travaillé. Je le mets ici, tous ceux avec qui j’ai travaillé, Lee Toland Krieger est un génie absolu.
Il a donné cette impression. Il avait en quelque sorte cette belle vision, du moins dans mon esprit, ma vision de sa vision est qu’il a vu le Kansas et il a pensé”bol à poussière”et il a pensé à toutes ces images rustiques de l’époque, et il en a fait quelque chose cinématographiquement magnifique que nous pourrions tous prendre au sérieux. Dès que vous pouvez le prendre au sérieux, visuellement, vous pouvez prendre l’histoire au sérieux. Et dès que vous pouvez prendre l’histoire au sérieux, vous pouvez prendre le jeu au sérieux.
Elsass : J’aime ça.
Garfin : Nous sommes le petit papier d’aluminium au sommet du monument de Washington dans tout cela. Nous ne sommes que la partie brillante sur le dessus. Nous devons tout au beau fonctionnement interne en bas.
Que pouvons-nous potentiellement attendre des super fils de la saison 2 ?
Elsass : Beaucoup.
Garfin : Quelques bonnes choses. Beaucoup de genre de trouver notre pied à Smallville.
Elsass : Je dirais qu’il y a une ligne vraiment prophétique du général Lane… où il dit : « Depuis que vous avez découvert ton frère a des pouvoirs, deux garçons sont sur des chemins très différents. Nous commençons à explorer cela un peu plus. Nous commençons à explorer comment ils sont un, mais très différents, et commençons vraiment à se séparer davantage, mais ont toujours ce lien très étroit. C’est une dynamique vraiment intéressante. Ce sera absolument fascinant de voir comment ils démêlent tout le Web. Encore une fois, je ne saurais trop exprimer mon admiration pour cette équipe de rédaction.
Cette interview a été éditée pour plus de clarté et de longueur.
Superman & Lois: The Complete First Season hits Blu-Ray et DVD aujourd’hui de Warner Bros. Home Entertainment. Il est également disponible en version numérique ou en streaming sur HBO Max.
Où regarder Superman & Lois
